GEEK演出季
2016-10-26
古典与浪漫系列音乐会
棱境三重奏
棱境三重奏由张润琻(小提琴)、耿文彬(大提琴)、朱宛晨(钢琴)组成,三人皆毕业于上海音乐学院,分别师从于我国杰出小提琴教育家郑石生教授、著名大提琴教育家李继武教授和著名钢琴教育家唐哲教授。作为一个钢琴弦乐的室内乐组合,棱境三重奏成立于2013年4月,由上音管弦系外籍室内乐专职教师郁音嘉负责指导。取名“棱境”,意为在演奏中能够三足鼎立,随心而动,合作诠释的音乐能折射出如三棱镜一般光彩夺目的艺术境界。
获奖经历:
“勋菲尔德国际比赛”室内乐成年专业组第二名和“最有前途奖”
中国音乐金钟奖钢琴与弦乐重奏比赛第一名——金奖。
国际名师指导:
作为获得中国爵高级别专业音乐比赛“金钟奖”金奖的室内乐演奏组合,棱境三重奏还受到过世界著名室内乐大师Arnold Steinhardt(Guarneri String Quartet第一小提琴)、Niklas Schmidt(Trio Fontenay大提琴)、Stefan Heinemeyer(Atos Piano Trio大提琴)以及著名美籍小提琴演奏家林昭亮先生等多位名师的悉心指导,并获得他们高度的肯定及赞扬。
棱境的演奏技术精湛,表现力极为丰富,演奏既细致严谨,又有年轻人对音乐诠释所赋予的新鲜元素,风格独树一帜。他们不拘泥也不止步于传统音乐处理的手法,具有让各地听众深受共鸣的强大艺术感染力。
近年来,三位演奏家的足迹已遍布国内多个城市,举办组合的专场音乐会,致力于发展棱境三重奏“在中国普及与推广欧美经典室内乐,在海外宣传与发扬中国室内乐”这一核心思路。2016年,棱境三重奏正式受聘成为上海音乐学院钢琴三重奏。
鬼才导演黄盈《末完待续》
荒诞爆笑温暖人心
由青年戏剧导演黄盈执导的荒诞喜剧《未完待续》将于2016年11月12、13日登陆国泰艺术中心,以更加精心的调整,更为充实的内容,迎接山城的观众。
这部看似无厘头搞笑的话剧,其实是导演黄盈精心结合了多种戏剧大师表演理论,像布莱希特的间离效果,马赛马索尔的经典哑剧表现形式,斯特雷勒与费路巧,索莱利的文艺复兴意大利假面喜剧等,大大增加了《未完待续》的精彩看点。
尤其是演员的无实物表演,利用自己的夸张扭曲的肢体动作和不插电的现场清唱,既展现了演员深厚的艺术功底,也让新颖灵动的演出把观众逗得前仰后合,更使得此部简洁质朴的小剧场话剧有了四两拨千斤的效果。观看这部剧绝对是是观众体验爆笑的快感,放松解压的好方法。经典话剧《未完待续》具有极其深刻的涵义,在满足观众进戏剧场找乐的同时,也给观众聒噪焦虑心中注入一股暖流。奇才导演黄盈用天马行空的创意表现和剖析了当下的社会都市人的生活现实。生命中最重要的东西是什么?这个问题我们无法给出确切的定义,但是生活就是这样,我们总是在面对各种各样的问题和抉择。不管怎样,我们始终都要追求一个东西:就是内心深处最真实的渴望。《未完待续》重点不在于完全的批判和嘲讽,而在于希望面对生活和感情,我们可以做到抱有激情并且问心无愧。
导演黄盈
黄盈,戏剧导演。具备中国传统艺术基础与国际视野,擅长将古典美学与先锋元素结合,被中国媒体誉为“中国青年导演领军人物”。黄盈导演作品总计已达三十七部,且持续获得良好的市场口碑。
其代表性作品《麦克白》、《黄梁一梦》《未完待续》等剧目已在法国、德国、日本、新加坡、台湾等多个国家和地区进行多轮巡演,并屡次获得海外戏剧界泰斗和专家的高度评价和大力支持。黄盈的每一个作品都是对上一个作品的审视与革命,因此在中国戏剧界享有“一戏一格”的美誉。
梦幻之夜
世界著名舞台魔术大师展演重庆站
还记得春晚上的那对“魔术男女”刘谦和董卿吗?还记得大卫表演穿越长城时的震撼吗?想要一起见证奇迹的时刻吗?11月18日重庆大剧院圆你魔术梦!
世界最全面、最幽默、最有才华的
魔术大师之一:托帕斯
世界幽默魔术大师托帕斯是欧洲最闪亮的魔术明星之一,年仅18岁的时候就拿到了世界手彩冠军的称号。这位时髦的魔术师有过很多危险的创举:在动物园里为德国电视台把3吨重的大象变没,2003年他驾驶着贵重的阿尔法罗密欧敞篷轿车在高峰时间穿过斯图加特中心的热闹街道一完全蒙着眼睛!他在拉斯维加斯凯撒皇宫酒店的演出被搬上了NBC电视台“世界最伟大的魔术师”他是世界魔术界最富有创造力的表演者之一。
德国全职魔术师:
蒂姆,楚斯特&戴蒙德魔术组合
蒂姆,楚斯特,1971年出生于柏林,12岁随即开始魔术生涯:戴蒙德1990年出生于卡尔斯鲁厄,11岁时即赢得德国、奥地利和荷兰的多个魔术奖项,正式成为一名女魔术师。二人组创的蒂姆,楚斯特&戴蒙德二人魔术组合演出足迹遍布德国和世界很多国家。他们的演出风格清新靓丽,幽默风趣,充满了神秘色彩,受到各国观众的一致好评。
好戏连台精彩不断
托帕斯和蒂姆,楚斯特&戴蒙德二人魔术组合将表演泡沫出人、身体移位、身首异处、弹射椅遁人等等精彩绝伦的魔术,光听听名字就让人热血沸腾,同时还有托帕斯最擅长的手菜魔术,让你一次看个过瘾!
俄罗斯国立莫伊谢耶夫模范民族舞蹈团
“世界的舞蹈”重庆站
伊戈尔,莫伊谢耶夫
是20世纪最伟大的编舞者之一,1906年生于基辅,在巴黎度过童年时期。1914年他14岁时回到苏联,专注于绘画、诗歌与体育运动,后和苏联芭蕾舞者兼教育者奥瑟夫,梅塞尔一起被莫斯科大剧院学院破格录取。18岁时,莫伊谢耶夫成为莫斯科大剧院的独舞者,同时,他开始编舞创作:新编舞蹈如《萨拉伯尔》,《三个胖男人》和《足球运动员》,以难以置信的想象创造力和绚丽的舞台形象获得赞赏。
叶连娜,谢尔巴科娃
1952年生于莫斯科,于莫斯科大剧院莫斯科国立学院舞蹈专业毕业,因其自身能力和扎实专业功底,叶连娜于1969年获得莫伊谢耶夫芭蕾舞团的认可并加入舞团。凭借天赋与认真出色的训练,很快莫伊谢耶夫指定她担任舞团的独舞。1992年,应莫伊谢耶夫的亲自邀请,她成为莫伊谢耶夫舞蹈学院的老师,1994年成为学院舞蹈总监。2011年她成为莫伊谢耶夫模范舞蹈团的艺术总监。她立志于保护传承民族传统舞蹈,并延续发扬莫伊谢耶夫舞团的表演风格以及学院的教学方法,培养年轻舞者,进一步加强国家间的文化交流。她曾被授予多个奖项及荣誉,其中包括“俄罗斯人民艺术家”的称号。
节目单:
上半场
1.俄罗斯舞蹈“夏”
音乐改编:C.加利佩林,B.日梅霍夫
编舞:伊格尔,莫伊谢耶夫
在莫伊谢耶夫根据俄罗斯民歌创作的许多舞蹈中,都充分体现出他对俄罗斯民族特性不同侧面的思考。选自组舞“四季”的舞蹈“夏”,生动地描绘了深受当地村民赞颂的幽默、诙谐、顽皮、浪漫及抒情特点。场上充满了喜庆丰收的欢乐气氛,全村青年男女集聚一起,载歌载舞,迎接一对年轻夫妇。
2.卡尔梅克舞
音乐改编:Ⅱ.雷巴科夫
编舞:伊格尔,莫伊谢耶夫
古代的卡尔梅克人曾是游牧民,他们经常带着自己的牛马羊马群游牧于伏尔加河口辽阔的诺盖草原上。虽然说他们是从中亚迁移至此,但他们的某些历史和文化特征较为明显。这支“卡尔梅克舞”展示了人与他们赖以生存的动物和禽类之间深刻的内在联系。我们仿佛看到展翅翱翔的雄鹰、奔腾的骏马和相互角逐的牛群。
3.俄罗斯舞蹈“林间空地”
音乐改编:E.阿夫克先季耶夫
编舞:伊格尔,莫伊谢耶夫
这是俄罗斯青年最喜爱的舞蹈。衣着艳丽的一对对青年男女在林间空地上跳起了欢乐的劲舞,充分展示了俄罗斯传统舞蹈美轮美奂的造型、舞姿和充满爆发力的节奉和动作。
下半场
1.比萨拉比亚吉昔赛人之舞
音乐改编:C.加尔佩林
编舞:伊格尔,莫伊谢耶夫
在罗马尼亚边境附近的比萨拉比亚,一群吉普赛人正在路边休息。女人们开始跳舞,男人们随之参与并跳起热情奔放之舞。伊格尔,莫伊谢耶夫以普希金的诗篇《茨冈人》为基础,精心创作了这支舞蹈。
2.希腊组舞“西尔塔基舞”
音乐:M.捷奥多拉基斯
编舞:伊格尔,莫伊谢耶夫
伊格尔,莫伊谢耶夫十分精通古希腊文化,真实地恢复并再现了流传至今的古希腊瓶画、浮雕和雕塑艺术中的舞蹈元素。宽广而恢宏的组舞结构、精准而优美的舞姿及队形的变换,使观众联想起古希腊艺术,而舞者表现出的天真率直和激情,充分体现出西尔塔基舞蹈的神韵。
3.委内瑞拉舞“霍罗波”
音乐改编:A.古希
编舞:伊格尔,莫伊谢耶夫
“霍罗波”属于“利亚诺斯草原文化”元素,即哥伦比亚和委内瑞拉“利亚诺斯草原文化”畜牧文化和牧羊传统的舞蹈元素。热带稀树干草原上的艰苦生活、“牛仔”平时的劳作场景和浪漫情怀,在魔幻般的“霍罗波”舞蹈中得以全面再现。
施光南大剧院:
巴黎木十字男童合唱团音乐会
1906年夏天,两个在法国萨伏伊省塔米修道院度假的年青学生,突然想出一个天马行空的念头:何不成立一间儿童合唱团学校,游走于教堂、城市间演出,成为真正宗教音乐的见证。次年梦想果然成真:在满腔热忱却缺乏资金的情况下,这两个年轻人搬到巴黎近郊一间残破的老房子,并开始招收第一批学童,巴黎木十字男童合唱团由此诞生。1907年一月十日合唱团第—次彩排,同年十月在罗浮宫圣日尔曼奥塞尔教堂首演,一鸣惊人,大受欢迎。
巴黎木十字男童合唱团成立于1906年,以“无伴奏”演唱而闻名的,有着“夜莺之声”以及“上帝的和平之声”的称号。刚开始时,合唱团仅在巴黎走红,但很快便受到全国触目。相较于当时流行的音乐风格,他们歌声的音质纯净,使听者惊叹不已,也深深被吸引。而团员身穿白麻布圣职衣、颈系小小木十字架的庄严形像,也成了音乐复兴的象征。巴黎木十字男童合唱团学校的传奇亦由此诞生。马耶亦首创带团出国演出,刚开始时只限于造访邻近国家。1931年,马耶迈出在当时算是大胆的一步,率团至北美,在美加等地均获得热烈的欢迎。美加之旅可说是他们国际演出的第一步,迄今合唱团总计环游世界四次,外访八十个国家。入学儿童需接受训练相当时间,才可在众老师陪同下,参加国外巡回演出。老师会按行之有效的时间表,在练歌之余替他们上课每个学生都必须遵守一定程度的纪律。
第一次大战期间,团员难免受到战乱之苦,但没有动摇他们的信念。大战一结束,合唱团学校推行理想之志更坚。1924年,年青教士马耶被任命为合唱团学校监督。马耶是杰出人才,加上天生的不屈不扩精神,使他个人的鲜明性格,对合唱团影响良多。马耶接任之前,合唱团专门演唱宗教歌曲,基本上是雷果圣歌及十五、六世纪的复曲调音乐。马耶的新猷是为合唱团加入新曲目,包括法国通俗歌曲、外国歌曲、以及优秀音乐家的作品。加入新曲目后,听众群亦随之扩澜。
学童可留在团中直至十五岁,然后到自己选择的中学继续学业。他们离团时,或许会有点伤感但凭着非比寻常的经历,当能以开阔的心胸,迎接新的学习生活。今天的木十字男童合唱团在音乐总监劳拉,齐默尔曼带领下,继续担当“和平小歌者”角色。合唱团亦沿用创立时的架构组织,由学院派的学者领导。该团由平均年龄只有十一岁的孩童组成的,成员并不是只有法国人,包含有德国、美国、波兰、意大利等血统。他们演唱过的国家也和他们的团员一样,遍及了大半个地球。
施光南大剧院:
《我不是保镖》给你一个笑出八块腹肌的机会
时逢乱世,京城曲艺园子“聚艺社”三兄妹在大师哥李上进(李菁饰)的带领下,阴差阳错地踏上了为乔装潜逃的贪官伍柏贰(李建鹏饰)“保镖”的旅程。一天,欲报家仇的何迷瞪(何云伟饰)与何月茹(陈宣宇饰)兄妹经营的“聚义客栈”里,迎来了这群特殊的客人。于是,—场惊心动魄、一触即发、紧锣密鼓、啼笑皆非的”大戏”拉开了序幕。
剧情特色
这是一部回归中国舞台美学精神,向传统致敬的当代喜剧。《我不是保镖》以舞台剧的建构巧妙地融合相声、大鼓等曲艺手段,用独特的方式讲述了一段民间奇人异士四两拨千斤的喜剧故事,展现了演艺界重“义”敬“艺”的精神传承。其中,最引人注目的莫过于该剧的两位主演了,著名青年相声演员李菁、何云伟继登台曲艺晚会后,再一次出现在舞台剧中。
主创简介
编剧刘深:
中国国家话剧院编剧,曾获第八届话剧金狮奖编剧奖、国家艺术院团演出季优秀编剧奖。主要话剧作品有《血色玄黄》、《我爱抬杠》、《红岩魂》、《大宅门》等。
导演黄凯:
中央戏剧学院导演系教师,曾获话剧金狮奖导演奖、北京大学生戏剧节最佳导演。主要话剧作品有《我不是李白》、《招租启示》、《仲夏夜之梦》、《同桌的你》、《甜蜜蜜》、《遇见未知的自己》、《活出全新的自己》等。
主演简介
李菁:
北京曲艺团领衔相声演员,师从相声艺术家师胜杰、快板艺术家梁厚民等曲艺名家。2011年参加“央视春晚”,后赴奥地利和德国进行中外文化交流演出,同年与何云伟率“北京星夜相声会馆”团队赴新加坡演出。李菁曾在中国杂技团首创语言杂技剧《北京》中担任主演,在与中国评剧院合作的评剧相声版《杨三姐》演出中,取得观众一致好评。此外,李菁除在相声事业发展方面成绩斐然,他在电影圈也是风生水起,接连在《倩女幽魂》、《毒战》等几部大片中,以出色的表演获得好评。
何云伟:
北京曲艺团领衔相声演员。何云伟曾获“2005年北京相声小品大赛一等奖”,2011年荣获“北京青年笑星”称号,同年获颁“曲艺之星”光荣称号。2011年登台“央视春晚”,后赴奥地利和德国进行中外文化交流演出:同年与李菁率“北京星夜相声会馆”团队赴新加坡演出,盛况空前。常演节目《竹声雅韵》、《学电台》、《四大名旦》、《卖布头》等。影视作品《神医大道公前传》《美丽的契约》《唐朝浪漫英雄》《欢乐元帅》等。
万有音乐系
聚橙十月演出推荐
心有花开——小媚与山谷里的居民2016巡演
小娟&山谷里的居民正式推出了2016年的全新专辑《心有花开》,将动听悦耳的的空灵之声散发至人间,并以其清新自然的音乐风格,再次打动了众多聆听者的心灵。这张专辑的创作,前前后后共经历了有20年的时光。其创作周期之长,创作态度之精细,在音乐界内十分少见,这也正是此次《心有花开》值得关注之处。所谓“匿工出细活”,耗时数十年光阴出品的成品,当然凝聚了创作者无尽的心血。音乐和创作,对“小娟&山谷里的居民”而言,是生活的一部分。他们的作品,和他们在自家后院种下的花革一样,会随着时光风景而茁壮,最后拥有了自己本真的模样。
为什么专辑命名为《心有花开》,小娟表示:“希望通过我们的音乐,无论在何时、身处在喧闹城市的哪一个角落,都能感受平静,都能感受‘山谷里自然的气息,宛如‘心有花开。”小娟表示,希望把本次演唱会当做“给新老歌迷春天的礼物”。而此次的专辑制作,不早不晚,正好在春天完成,花开季节应了景,也令小娟&山谷里的居民确信,这就是缘分的召唤。
演出时间:2016年10月16日19:30
演出场馆:重庆人民大厦会堂
演出票价:100/180/280/380/480元
“我和小鸟和铃铛”程璧2016巡回演唱会
程璧,新晋独立民谣女歌手,旅日音乐人。2015华语金曲奖年度最佳国语女新人。嗓音“又优美又沉静,又清亮又崭新”,被称为“离诗歌最近的声音”。在北大读书期间,因爱上古典吉他的声音,开始学习音乐并尝试创作,为诗歌谱曲,包括中国诗人北岛、西川,日本诗人谷川俊太郎,土耳其诗人塔朗吉的作品。目前已发表三张音乐专辑《晴日共剪窗》、《诗遇上歌》、《我想和你虚度时光》,为中国民谣界带来一股回溯过往与正视简单生活的清风,以及些许童趣。
她的音乐沉静透亮,有种纯净自然的魅力,体现“朴实、含蓄、留白”的生活审美。跨国文化的音乐元素,某些质朴情感的共通,都经过她个人风格化的处理。国际美学大师原研哉,对程璧音乐作品的评价广为流传:透过程璧的音乐,能够感受到现在中国年轻女性在生活上追逐着什么。
今年九月,程璧将携新专辑展开全国巡演,主题是“我和小鸟和铃铛”,源自新专辑中的一首歌,也是诗名。“我和小鸟和铃铛,我们不一样,我们都很棒”,金子美玲以这种积极又童趣的自然状态来体验、感觉这个世界。程璧则在此基础上,带入自身对生活和世界的体悟,谱写了动人的旋律。本次巡演将融入轻快、明亮、独立、自然的元素,充满植物气息的舞台设计和一流的现场乐队,如同置身森林音乐会一般生动而治愈,相信会让人耳目一新。在成长和收获的夏末初秋,让我们温柔邂逅。
演出时间:2016年10月22日19:30
演出场馆:重庆人民大厦会堂
演出票价:100/180/280/380/580元
大型亲子情绪系列儿童剧《一生气就大喊大叫的妈妈》
目前我国儿童剧创作的现状多为童话、神话、寓言和经典文学作品改编等题材,佳作层出不穷。然而,与当代家庭同步的现实生活题材剧作则相对较少。
大型亲子情绪系列儿童剧《一生气就大喊大叫的妈妈》这部作品在创作观念和创作模式上有很大的突破。创作团队走访调查了1000多个家庭,选出最普遍且最具有代表性的日常冲突点为原型进行二度创作,剧情将以孩子的视觉考虑问题,通过“造梦空间”的引导,让家长走进孩子们童真的世界,将母亲和孩子的情绪、心理融入其中。本剧区别于以往的亲子教育剧,没有说教、更没有批判,而是塑造家长和孩子沟通的科学方法,充满笑声和感动,带动孩子理解父母的关爱,也告诉父母要学会陪伴和相互尊重的重要意义。
演出时间:2016年10月23日10:30/15:30
演出场馆:重庆文化宫大剧院
演出票价:50/80/120/180/240元
演出套票:
200(120x2)/300(180×2)/400(240x2)元
关于聚橙网
成立于2007年,是一家以演出经纪为主营业务,兼顾全产业链的演出公司和O2O电子商务公司。聚橙网成立至今累计主办演出超过5000场,类型覆盖流行音乐、古典音乐、儿童剧、戏剧舞蹈等,并在北上广深等25个城市有主办演出能力。2015年,聚橙网在明确的体系架构下,不断强化链条上的业务实力与市场占有份额。在资本与互联网思维的双轮驱动下迅速成长,聚橙网形成了6个子公司与母公司“战车并行”的业务格局。