动画影视中音乐元素对受众的情感诉求

王枫

【摘 要】本篇论文在探讨了动画音乐当前发展现状、动画音乐满足受众情感诉求、动画音乐需要具备的特征属性的基础上，对比了我国动画音乐的不足之处，为更好提升我国动画音乐的制作，努力探究满足受众情感诉求的新途径。

【关键词】动画音乐；情感诉求；发展现状

中图分类号：J954 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）09-0100-01

一、基于受众情感诉求研究动画音乐

如今的影视动画呈现出了声画一体化的特征，而在这当中，动画音乐如同调味料一般使影视动画呈现出了更丰富的效果，可以充分激发观众的想象力，使其沉浸到作品中，更加深刻地理解作品所要传达的内涵。

（一）想象力与作品产生感情共鸣

在欣赏影视动画时，音乐审美体验是一个十分重要的环节，它对于推动观众想象并引起观众情感共鸣有着重要的作用。在欣赏影视动画时，眼睛和耳朵这两种人体器官在第一时间内接收到影视动画信息。在一部优秀的影视动画作品当中，往往从开始到结束都伴随着丰富优美的音乐，观众在接受画面传递的内容的同时，也感受到了耳朵接听到的音乐，因此可以体验出影视动画角色在所处情境中的情感，既而在认知内容的同时调动起自身丰富的想象力，与动画角色产生一种情感共鸣，理解动画角色的处境，体会到影视动画所要传递的文化观念和价值理念。

（二）依托良好叙事前提完善影视动画的审美艺术

动画音乐是为影视动画而生，是动画综合艺术中必不可少的环节。动画音乐的呈现需要通过现代化的音响、录音设备以及对白等组合在一起，达到渲染环境气氛、宣泄角色情感、推动叙事节奏等效果。由此我们可以看到，动画音乐是视觉画面必不可少的补充，对于丰富画面内涵、扩展故事情节、延伸想象空间，具有特殊作用。动画音乐的存在，可以让观众得到一种画面之外的独特感受，领略到更深层次的审美内涵，更好地完善动画艺术的审美追求。

二、我国动画音乐发展现状

近些年，我国动画作品数量乃至质量，都有重大突破，一些优秀作品如《宝莲灯》、《喜羊羊与灰太狼》等，都受到了观众的喜爱。但是，这其中却没有可以让人为之狂热迷恋并愿意长时间追捧的作品，究其根源，在于国产动画一直都忽视了动画音乐的创作。

（一）重视视觉效果而忽视听觉效果

一般我们说影视动画，总是强调其中由视觉画面所传递的内容，而忽视了动画当中的听觉效果，无论是动画音乐还是对白，都是如此。但对比西方动画，他们在大成本投入的过程中，听觉效果也占了很大部分投入。例如，《功夫熊猫》中，背景音乐达到了46段，且每段都有数百位甚至上千位音乐人士的介入。而其中的人物配音，亦是重金请来好莱坞的优秀影星，例如金猴就是由中国的成龙配的音。相比之下，中国动画作品中的音乐，根本就不能给观众留下深刻印象，更别提让观众感同身受并引起共鸣等高级情感属性了。

（二）脱离动画剧情，缺乏对动画音乐的深刻认知

我国当前的动画片虽然也配置了一定的动画音乐，但整体来看，其音乐往往脱离动画剧情。究其原因，这与我们对动画片的定位有关。中国人仍停留在传统的认知当中，认为动画片是给少年儿童看的，因此不少动画人认为在动画作品中花大力气去配置与剧情紧密结合并可以引发观众情感共鸣的动画音乐是多余的，忽略了对动画音乐的认知。

所以，这就使得我国动画作品如今仍旧是思想单薄、情节简单、音乐单调，已经不能满足社会的需要。即使其受众群体只对准少年儿童，但在当前知识爆炸的情况下，少年儿童可以通过网络等先进手段获得大量视听享受，由此，如果中国动画再不奋起，不重视满足观众的情感诉求，忽视动画音乐，那么被观众摒弃、被时代抛弃也就成了必然之事。

三、结论

在网络科技推动人类社会快速进步的今天，人们背负着沉重的生活压力，需要通过诙谐有趣、兴趣盎然的影视动画让身心得到放松，在视觉、听觉的双重享受下感受惬意的生活，在欣赏动画的同时又领悟到生活内涵、人生真谛，这就是影视动画需要做到的。音乐可以带动情感，情感可以推动影片，两者紧密联系，是动画影片中缺一不可的部分。音乐与情感贯穿、推动、渲染、抒发和描绘着整部影片，牵引着观众去体会影片的内涵与魅力。音乐在动画影片中的运用，能使动画影片的视听艺术效果更加完美，有利于动画影片艺术品位的提高。

参考文献：

[1]刘洋.中国与日本动画、漫画产业的比较思考[J].齐鲁艺苑，2003（3）.

[2]耿明海.影视动画视听语言[M].北京：中国劳动社会保障出版社，2009.

[3]栾伟丽.动画造型与民间美术[M].北京：中国传媒大学出版社，2007.

[4]张建翔.影视动画音乐概论[M].北京：海洋出版社，2010.

作者简介：

王 枫（1990-），男，汉族，河南洛阳人，河南大学新闻与传播学院广播电视专业。