《D大调第二小提琴奏鸣曲》中钢琴与小提琴的演奏技巧分析

2016-10-17陇南师范高等专科学校甘肃陇南742500

戏剧之家 2016年17期

关键词：陇南大调奏鸣曲

唐　飞（陇南师范高等专科学校　甘肃陇南 742500）

唐飞
（陇南师范高等专科学校甘肃陇南 742500）

《D大调第二小提琴奏鸣曲》是普罗科菲耶夫的代表作品，本文对《D大调第二小提琴奏鸣曲》中钢琴与小提琴的演奏技巧做了认真的分析，希望对钢琴和小提琴的演奏有一定的借鉴意义。

《D大调第二小提琴奏鸣曲》；钢琴；小提琴；演奏技巧

近几年来《D大调第二小提琴奏鸣曲》是音乐会上的经典演出曲目，对于钢琴和小提琴的演奏要求比较高，这样才能体现出乐曲的艺术性，因此要对钢琴和小提琴的演奏技巧进行分析，以增强演奏效果。

一、钢琴与小提琴声部角色的分配

(一)铺垫。在《D大调第二小提琴奏鸣曲》的演奏过程中钢琴可以做好音乐意境的铺垫，在乐章的开头部分小提琴是主要演奏方式，在演奏钢琴过程中体现出节奏体简约、质朴的感觉，这样两种乐器可以很好的结合在一起，一个节奏生动活泼，另一个则是平稳朴素。钢琴的音量和音色不能太过自由，要充分发挥出铺垫的作用，使两种乐器处于平衡的状态。小提琴虽然是独奏乐器，但不是一直处于主奏，有时也需要为钢琴做一些铺垫。

(二)竞奏。竞奏是指在重奏或者协奏曲中有时是一种乐器独奏，而有时又是钢琴或者乐队进行演奏的方式，竞奏对于演奏者的技巧要求比较高，在《D大调第二小提琴奏鸣曲》中有很多小提琴和钢琴的竞奏段落，实际上就是音乐在两个声部之间游走，如第一乐章中的第一部分，小提琴的顿弓奏出的点状节奏与钢琴进行连续性的结合，增强了奏鸣曲的演奏技巧。

(三)问答。问答式的句法是乐器合奏中常见的表达方式，在《D大调第二小提琴奏鸣曲》中有很多问答句法，这时小提琴和钢琴不是主奏和伴奏的关系，而是各有不同的演奏关系，演奏者要认真听对方音乐中表现出的情感并做出回应，就像两个乐器在聊天一样。

(四)融合。两种乐器的融合是指独奏与合声的相互配合，两种乐器既要在声音上融合形成完整的和音，还要在演奏方式上体现出默契。在《D大调第二小提琴奏鸣曲》中，小提琴和钢琴在合奏过程中只有很好的融合在一起，才能显出乐曲的音乐美和艺术美。

二、钢琴在演奏中应该注意的问题

(一)钢琴音色的特点。从《D大调第二小提琴奏鸣曲》的演奏风格来看，钢琴在演奏过程中要涉及敲击性的弹奏方式，所以要控制钢琴的音色，做到触键干净利落。在进行抒情演奏过程中，可以采用直接的触键方式，这样钢琴的音色不会特别强，也不会特别柔弱，同时还要与小提琴的演奏保持一致。在演奏中既要保持钢琴的音色，使音色如金属般锐利，但又不能太过粗糙，要充分表现出乐曲的音乐内涵。

(二)节奏特点。《D大调第二小提琴奏鸣曲》在演奏过程中要充分体现出现代音乐的节奏特点，要突破节线的限制和不规律的重音，除了准确的弹奏之外，还要做到淳朴和自制，不能对节奏有过多的处理，以便显出音乐的空间感。在演奏过程中要从整体出发，稳定地掌握好节奏，努力做到主奏与合奏的统一，提升演奏的和谐性。

三、做好小提琴与钢琴的合作

(一)小提琴与钢琴的总体音量平衡。小提琴和钢琴的总体音量平衡是两种乐器合作的重要基础，在演奏过程中没有主奏和从奏之分，小提琴和钢琴在演奏中有同样的作用。对于小提琴演奏者来说，要明确在主旋律和伴奏部分，适当调节演奏的力度，当出现钢琴时，要控制小提琴演奏的音量，要根据实际的和声进行演奏。

(二)分句处理。在演奏过程中要处理好乐句的主次关系，演奏技巧不当和旋律的分句不明确是造成演奏不流畅的重要原因，所以在演奏过程中要处理好分句。在处理乐句时不能千篇一律。如在第三章的开头部分，虽然对演奏技巧没有过高的要求，但是如果一鼓作气，连贯地演奏下来，会给人一种窒息的感觉，会严重破坏乐曲的音乐性。

(三)复杂节奏型对位的合作段落。在演奏的过程中，会出现小提琴和钢琴配合不默契的现象，是因为在演奏小提琴时，要根据乐曲的要求不断变换音色，容易出现演奏过快或者拉得不均匀的情况，这时就要求演奏者在演奏过程中弓子要尽量靠近指板，左手的揉弦在很弱的乐句中，只要强调旋律音就行。而钢琴演奏要与小提琴中部音型完美地结合在一起，才能达到乐曲的效果。