艺术设计美学在平面设计中的应用

孙晓斌

现代的艺术设计我觉得应该首先关注到平面设计上，因为平面设计几乎在所有的设计领域都有所涉及。视觉符号语言作为在平面设计中传递信息的工具起着举足轻重的地位，它将情感表达和信息传递以美的方式相融合，起到了设计师与消费者之间沟通的桥梁作用。

视觉语言符号基本是由图形、文字、色彩，板式这三部分组成。

图形，即图样的造型，它直接影响了平面设计中信息的传递。通过图形化的视觉符号会引起人们对此设计的感性判断，进而影响到此设计的成功与否。所以，出色的图形符号，无论是点、线、面或具象或抽象，都可以跨越一切民族、国家、语言的障碍，让世界各地的人都可以通过图形符号来理解，体会设计，达到情感的共鸣，体现出它独有的图形艺术。

文字，在平面设计中具有非常强大的表现能力，它不仅起到了辅助图形的作用，而且还最直接的传达出了设计的内容，让人们更直接的去理解设计。文字在平面设计中具有能动性，体现在字体的造型要与设计的整体风格相一致，根据设计内容而随时改变，字体设计要形象生动，让消费者一眼看上去能够记住它，最好能够产生信赖感。

色彩，作为平面设计中视觉审美的核心，它直接影响到了消费者内心的情绪状态。色彩在平面设计中往往起到了最醒目的表达作用，无论是鲜艳的颜色或素雅的色彩，都是该设计给人们留下的最直接的印象。设想一下，在众多的广告牌中，往往只有色彩才最能够表达出企业的文化与风格，进而达到先声夺人的作用。另外，不同的色彩会唤起人们不同的情感表达，也表达着人们内心的各种需求。

板式，将图形、文字、色彩等设计要素通过排版的方式将他们进行编排整合，进而构成一个有序的整体。如果说一件设计作品只有图形、色彩、文字，而并没有对其进行板式设计，那么这件设计作品不具备任何生命力，达不到视觉传达的作用。好的板式设计能够使人们产生欣喜和慰藉的情感表达，进一步加深人们对此品牌的印象。

下面我将以书籍装帧设计为例分析下设计美学在平面中的运用。

书籍装帧，是指对书籍的一整套设计，包括封面、封底、扉页、护封、腰封、书签带、版权页，和目录、内容、插图的排版，纸张的选择等等。封面和封底，是一本书所呈现给读者的第一印象，起着脸面的作用。护封、腰封、书签带等起到对书籍装饰和引导的作用，翻开书籍需要看的就是对内页的排版设计，包括以上所述的扉页、目录、内容，插图等等，这直接关系到读者是否会对书籍进行最终的选择。

版式设计是书籍装帧中最重要的组成部分，它主要由封面设计和内页设计两部分构成。书籍的封面设计可以由多种形式来表现，例如学术性的书籍就要讲究以文字排版为主，主要包括书名、作者，出版社等信息，可以适当添加一些几何元素加以区分。娱乐类的书籍可以围绕图片，图画等主观的元素进行排版设计，文字排版为辅，这样可以使读者直观的感受到书籍的主要内容以及书籍的定位方向。文化艺术类书籍就要考虑到综合设计，不仅要将字体根据背景图片来进行艺术化处理，还要考虑到色彩搭配，构图等设计要素，最终要给读者营造一股艺术气息。

书籍的内页设计要根据书籍内容来定，它主要面对哪一个年龄段，例如，儿童读物就要选择轻松活泼的排版方式，不要过于正式，会略显呆板，还要选择适合儿童的插图与字体，色彩要丰富，这样可以启发儿童的色彩灵感。面对中老年读者的话就要选择比较正式的排版方式，要做到简洁大方。字号要大，文字布局尽量疏松，利于读者阅读，色彩不要太过于丰富。另外，所有类型的书籍在进行排版的时候千万不要过于紧密，这要会造成一种压抑的感觉，还会造成视觉疲劳。

谈到书籍装帧设计就要知道中国的书籍设计大师——吕敬人先生。吕敬人先生的设计特征可以归纳为四点，分别是整体性、秩序性、隐喻性，本土性。这四点可以适用于整个书籍装帧设计领域。

（1）整体性。吕敬人先生在设计书籍时会理性的把文字、图片、配色等设计要素进行统一整体的设计与运用，即使小到书籍的页码和图片编号也不例外。只有这样，才能够成视觉形态的连续性，让读者能够连续的去阅读书籍，进入到阅读的状态。《中国民间美术全集》是吕先生讲究整体性的代表之作。全书14卷均采用统一的书函底纹、封面格式、环衬纸材、分章隔页、板芯桓线和提示符号，而每个分卷则以分编色标、分卷图像、专色标记和内页彩底显示出共性中的个性，整体中的变化，从而使各卷既保持了横向的连续性，同时又具有纵向的连续性，造成了全书视线的有序流动。

（2）秩序性。吕敬人先生将书籍设计中的秩序性所产生的美看做书籍形态设计中的至高境界，书籍设计的秩序性指的是将无序的文字，图片等要素在统一的排版布局中产生出能够超越内容本身的美感。这种美感与纯艺术的美感不同，它是经过设计后所产生的和谐而形成的美。

（3）隐喻性。采用符号、色彩，图形等元素来暗示书籍内容，并且能够营造出书籍一种独特的气氛，这构成了吕敬人先生设计的一个重要特点。

（4）本土性。吕敬人先生在设计有关中国的书籍时特别强调民族性的传统特色，他不是完全照搬传统元素，而是在他们的基础上进行了创造性设计，使书籍能够更好地融入到当今社会，这使得他的设计能够立足于海外，达到传播中华传统文化的作用。

吕敬人先生认为，我国的书籍设计必须植根于中华文化的土壤，利用我国的文化资源，吸取西方现代的设计方法与意识，才能建立起属于我国的书籍设计理念和实践体系，这既是中国书籍设计的必由之路，也是他所希望看到的。

在平面设计中我选择了现代品牌和现代书籍设计这两种典型的设计来进行了设计美学分析。我总结出，当今的中国的平面设计领域还存在着许多的缺陷，大量的设计效仿外国，缺少本民族的特色，做的洋不洋，中不中。许多设计只考虑经济利益，忽略设计本身能够产生的美，导致低劣的设计扎堆出现，严重影响中国设计的发展，这种劣势不仅出现在平面领域，整个中国的设计领域都有这种通病。我们只有做到像无印良品和吕敬人先生的那种设计，真正的体会到设计所能够产生的美和属于本民族的原创性，才能够真正建立起中国的平面设计标准，建立起属于中国的平面设计风格，是中国的设计能够名扬海外，立足于世界设计之林。

【参考文献】

[1]陈望衡.设计艺术美学[M].武汉：武汉大学出版社，2000.

[2]徐恒醇.设计美学[M].北京：清华大学出版社，2006.

[3]章利国.现代设计美学[M].河南：河南美术出版社，1999.