张民生_参考网

张民生

2016-10-10张民生ZhangMinsheng

艺术沙龙 2016年2期

张民生

1982年出生，山东临朐县人。2004年，毕业于南京艺术学院中国画专业，获学士学位。2011年，毕业于南京艺术学院中国画工笔花鸟专业，获硕士学位。现为江苏省美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会武进分会秘书长，常州书画院特聘画家，常州信息职业技术学院艺术学院基础教研室主任、讲师。

自从拜读画论后，我逐渐发现画论把我引向了佛、道，这个倒是很有意思，有一种“由画入道，道由画显”的感觉，此种滋味，人自独享。

《艺术沙龙》：对于中西界限、画种间的界限，你的态度是什么？

张民生：中国画、西画的土壤不同。

西洋文明肇始于地中海沿岸（古埃及、两河流域、古希腊、古罗马），进而到大西洋沿岸（葡萄牙、西班牙、英国），在今天甚至泛化到太平洋沿岸（美国、日本）。在本质上来说，西洋文明是海洋文明。海洋文明的特点是尝试性、冒险性、务实性、突破性，反映到艺术中则是画派之间的颠覆性极强，重视对客观实际的描绘，重视体积感。当然，这是相对于中国绘画而言。

中华文明肇始于亚洲内陆的两条大河—黄河和长江。文明的确立是夏、商、周三代，始于西安。春秋战国时期，文明向东、向南不断拓展。两汉时期形成了中华文明第一次大融合。三国两晋南北朝时期既实现了游牧民族和农耕民族的融合，又完成了南北的融合。隋唐以后，中华文明融合发展。在本质上来说，中华文明是农耕文明。农耕文明的特点是稳定性、循环、规律性、保守性，反映到艺术中则是画派之间连续性极强，重视飘逸潇洒的写意。当然，这是相对于西方绘画而言。

时代走到今天，地球村变事实，农业时代、工业时代、信息时代三者交织在一起。中西界限既客观存在又在无形中相互借鉴和弥补，弱势文化会被同化、取代，最终消失。可以很清楚地认识到一点：只有具有强大的生命力的文化和艺术才能继续存在、发展。生命力中最重要的特质是创造性和包容性。

对此，我的态度是弱水三千，我只取一瓢饮。取自己喜欢的，然后自然地融合和表达。当然，这需要一个高度的认知。具体来说，立定自己的感受，根植于中华文明的和平性、共生性以及发展性，适当借鉴西方绘画。在花鸟画的创作上，我尽可能传达自己在大自然里的感受，主要有两类：怡然自得和对生命的礼赞。当自己心情愉快遇见风和日丽的天气时，作品多表达清新雅致的感受；当自己心情沉郁遇见天寒地冻时，作品多表达劲爽坚韧的感受。经过多年的中国画和西画学习，我找到了彼此融合的角度。形而上来说，西方绘画流派前后的“颠覆性”为我们中国画的当代性提供了诸多的启发，西方现代主义、后现代主义也极大丰富了我们对艺术的范围、表现手法的认知。形而下来说，西方绘画体系中“色调”意识可以引入到传统花鸟画“随类赋彩”中来，西方绘画中的细节刻画也可以适当运用到中国画的细节处理之中。总之，融合要自然，不能生硬地拼凑。

《艺术沙龙》：说起大学，你会首先想到什么？可否聊聊大学中最让你难忘的人或事？

张民生：首先想到的是时间的虚掷。读大学期间，不怎么珍惜时间，虽然没有吃吃喝喝玩玩，也没有谈情说爱，但是学习的时间还是不多。时间是神奇的东西，转瞬即逝，唯有珍惜当下，将来回忆，才不至于再次叹息。

最难忘的人是一位教大学文学的老师，季伏昆，笔名季公。季老师是林散之先生的弟子，也曾受教于高二适和胡小石，书法很好，人很谦和，虽然人很瘦，但是每次上课时中音洪亮，趣味横生。他从不点名，却没有学生逃课。记忆最深的是当时家庭贫困交不起学费，上课出神了，下课的时候被季老师留住。他详细地问了我的情况，安慰了好一会儿，最后他说：“我到美术学院的领导那边帮你说说情，像你这样的好学生，不能没有书念。”幸运的是后来学校有了助学贷款，我也顺利修完了自己的学业。虽然我已经毕业十三年了，但是我一直与季老师来往着，时常去南京探望他。这份师生情这辈子都不会断。最近季老师身体抱恙，我衷心地祝愿他早日康复。

《艺术沙龙》：你有自己的独立画室吗？你理想的创作环境是怎样的？

张民生：很幸运，我有一间独立的画室。学校为了表示对我创作的支持，给了我一间画室。环境还是不错的，阳台前面是一片草地和广场，视野很开阔。画室唯一的遗憾是人来人往，有一点嘈杂。

理想的创作环境是依山傍水，植被丰盛，画室和书房是紧挨在一起的两间，窗明几净，最好有几件硬木的明式家具，一把或多把大的扇面形南官帽椅，画画累了还可以盘腿靠在椅子上休息。画室还要有一块茶盘，悠闲的时候可以和朋友喝喝茶、聊聊天。有一个博古架，摆上几件像样的瓷器。最重要的是要有一排大书柜，买来的书和画册可以码放在里面，随看随取……当然，这样的生活有些奢侈。

《艺术沙龙》：你经常外出写生吗？你认为写生重要吗？

张民生：我经常外出写生。学校后面有一片野园子，花草、树木没有人工的修剪和栽植，非常美。我经常一个人带上画具和一杯水，一坐就是半天，心很宁静，写生最好的时间是阳历的三四月份，江南的气温刚合适，不冷不热，过了五月就要带上花露水了，蚊虫很多。

写生非常重要。如果自己在画室里闭门造车，如同从干瘪的牙膏包装盒子里向外挤牙膏，挤不出什么。勉强画几笔，也不怎么入眼。写生就不一样了，一个鲜活的世界摆在眼前，画画这边，画画那边，很快一张作品的初稿就有了。毕竟“外师造化，中得心源”是艺术创作的法宝。我们所有意识都直接或间接源于客观生活，这是毋庸置疑的，现实生活的花花草草提供了无限的美感，写生时，你只要凝神静气，总能有与万物共存的感觉。一切意境，无不为诗人设，无不为画家设。

《艺术沙龙》：绘画之外，你是否有其他的爱好？痴迷到什么程度？

张民生：我平时主要的爱好是喝茶、聊天。

茶有很多种，没有一一尝过，目前喝到最心仪的茶就是普洱茶中的熟茶。那种醇厚中带着茶香的感觉难以言表，入口之后，从舌、喉、食道、肠腹中产生的满足感胜过甘露，暖暖的，通体舒坦。最神奇的是茶汤的色泽，犹如纯度极高的红酒，一直想不明白，为什么未泡之前的普洱茶饼外观上看上去土得掉渣，泡过之后的茶汤却如此通透？那种红中带紫，犹如琥珀又如宝石的色泽是如何得来的？

聊天也是我的爱好。和几个师友坐在一起，人不要多，多了只是大家的热闹，少了才是私人的专情。自己有什么疑问，听听对方的话，豁然开朗、茅塞顿开。有什么感悟，也可以说出来，供对方品评。有时候聊聊人生，有时候谈谈书画，有时候侃侃大山，对我来说都很有意思。

《艺术沙龙》：你关注哪些微信公众号？

张民生：有关于艺术品交易、画廊、明式家具等的公众号几十个，有时间就浏览一下，也算是与时俱进吧。

《艺术沙龙》：对于画画、写书法、读书、玩手机或其他业余爱好，你怎样分配时间？

张民生：主要时间用来画画。写书法的时间不怎么固定，有时候看看字帖，小楷临习倪瓒，隶书临习金农，有时候朋友索字，就写一下午，写个十来张送送朋友。读书的时间也不是很固定。自从拜读画论后，我逐渐发现画论把我引向了佛、道，这个倒是很有意思，有一种“由画入道，道由画显”的感觉。此种滋味，人自独享。但是一点是很明确的，画是养出来的，不是画出来的。

业余爱好嘛，跟着懂的人玩玩瓷器。瓷器很有意思，一块瓷土经过一番折腾，居然变得和玉一样坚硬、莹润。我收集了不少酒杯和茶杯，从明代到民国，有几十个，有的现在就用着。看着这些不同的器皿，造型都很美，用手指端着很舒服，大小也适宜。我还收集了一些笔舔和酱碟，画工很好。有的画得精美，堪比工笔，有的画得潇洒，堪比写意，但都具有一个共同点：用笔爽利果断、造型活灵活现。业余喝茶的时候把玩一下，很有感觉。

《艺术沙龙》：对你来说，绘画是种精神追求还是谋生手段？

张民生：一开始写字、画画，是由于一点偶然。家里面桌子上倒有笔、墨、纸、砚，自己漫不经心地写写画画，父母经常过来看看，间或鼓励一下。后来把自己的涂抹拿给老师看，老师赞赏后就加入书法班、美术班学习。最有意思的是我发现随便学学就比同龄人学得好，就建立了信心，后来也考入了艺术学院。

真正把绘画作为精神追求还是参加工作后。想想自己一辈子能干什么，干什么最快乐，或者说这辈子用什么样的方式打发时间自己才心安。唱歌？喝酒？泡吧？打麻将？我都不喜欢。最喜欢的还是画画，画画的过程中心里很平静，时间也过得飞快。

绘画是种精神追求还是谋生手段？有句老话：“封侯非吾愿，惟愿海波平。”

《艺术沙龙》：你怎么理解绘画成功与天才的关系？

张民生：什么是绘画？用心灵发现美，用自己的绘画语言来表达，这就够了。

什么是成功？心安即是成功。

什么是天才？心灵健全即是天才。

心灵健全的人专注于画画，让自己心安了，让众人心安了，就是成功。

《艺术沙龙》：如果可以选择，你愿意生活在哪个时代？你理想中的生活状态是怎样的？

张民生：宋朝吧！以文化治天下，赢得319年生命。宋代的书法有“苏、黄、米、蔡”，山水画有“荆、关、董、巨”，花鸟画和人物画家也是人才辈出，瓷器有汝窑，文学有宋词，还出好汉！

理想中的生活状态是：有一个和和睦睦的家庭，老老小小康宁；有一份稳定清闲的工作，不必忧心柴米；有自己的一间书房，读读写写画画；有几个好师友，时常聊聊坐坐。