七月与安生

将安妮宝贝的同名青春爱情小说改编成电影，在电影《七月与安生》的监制陈可辛看来，并没有在赶IP改编潮流。毕竟这个小说已经过去快20年了。将一部复杂三角恋的短篇小说改编成110分钟的电影，并不是一件容易讨好观众的事，好在在电影气质的把控上，《七月与安生》以清新细腻的风格赢得不错的口碑，同性情谊的镜头感走的也是唯美正能量的画风，至于狗血的三角恋，不同于小说的结局，电影的呈现显得更女权。 文_刘倩

国产片少有的细腻

同性之爱秀色可餐

《七月与安生》的同性情谊话题，从来都没有在监制陈可辛和导演曾国祥的采访中被深入展开，不过从李银河针对这部电影发文“中国的电影真的能看了”，以及窦靖童为该片创作片尾曲来看，在没进入正片之前，同性之气的气质已然满满。片方也适时推出了两位女主演“胸对胸”的海报，所以很多人会问，这是个同性恋影片？电影文本倒是把这种女生从小到大的友情处理得十分暧昧和极端，暧昧性通过各种细腻的细节表现出来，比如这对女生的性格和穿着打扮截然相反，一个温柔内向，一个大咧偏男性，视觉上很容易让人想歪歪。一起泡澡以及要看对方的胸的戏份，无论是光效还是镜头氛围上，都拍得比较精致，演员的发挥也算演技派，没有营造出这类题材搞笑感的通病，而是一种走心派。影片伊始，孩童时代的女生情谊拍得有种日韩电影的感觉，毕竟“在小学时代就很认真要求看对方的胸”，这个尺度在国内银幕还是少见的，在画面唯美之外，能够用十分规矩的电影语言来讲述这样的同性暧昧，也算是国产电影的一种进步。

女权精神满满

与狗血的三角恋桥段并存

安生这个角色透露出极大的女权主义精神，电影里也有不少仪式感的镜头，比如安生租了房子，把钥匙交到七月的手上，“我的家就是你的家”。当七月告诉安生自己有了喜欢的男生，安生的表情简直就是吃醋的尴尬，而没有一丝闺密间的兴奋八卦，如果说女生友谊的亲密感，会因为一方谈了恋爱被离间确实不假，但电影中的表现远远比正常反应要激烈得多。这种过激表现也会给观者一种心理预设，在这种预设下，看到那些三角恋狗血桥段的发生，你会感觉男性的权利在其中是被弱化的，更多是一种被选择和无能的姿态，尽管他的出现改变了两位女主的命运，可是他最终是功能化的，女主的命运掌握在她们自己的女权选择中。正是因为电影中凸显了这种观感的女权主义，狗血的三角恋桥段显得有些突兀，比如安生和男主的情谊，在小说里也许可以通过文字的语境抒发，但在银幕上的表现显得有些无厘头和简单粗暴，而两位女主因为男人间的吵架，又会让人觉得矫情十足。三角恋部分让人感觉电影氛围远远高于现实生活，换做社会新闻，早就变成大马路撕逼相互扯头发了吧，可在电影里，无论怎样狗血，七月和安生的情谊不断，始终保持着一种割舍不下的同性暧昧。

剧作翻转颇多

结局感稍显刻意容易疲软

110分钟的电影，没有严格的高潮段落，除了细腻的讲述之外，剩下都是在制造出其不意的反转。一对闺密同时喜欢上同一个男生，她们的感情还高于一般女生，中间各种撕扯，落跑新娘+单身妈妈，这些在小说里都不是秘密，然而电影结局是不同于小说的，只能剧透到这里。值得探讨的是一部改编自文艺小说、用文艺基调讲述的、具有暧昧题材的电影，在改编层面，导演没有将小说写作法的翻转弱化，反而将结局改动得更跌宕起伏，情感展现拖得很长，虽然说不上文艺至死，比较刻意的抒情是显而易见的，过长的情感展现也容易产生疲软感，不过导演始终用冷静的镜头视角讲述这些人生转折，将人生方程式的深刻性凸显得更多，也算是弥补了狗血容易带给观众的情感伤害。在无法明说的同性感情之外，看得出导演想在三角恋中表现一种更深刻的主题，“两个女孩，实际是一个人的多面，相互转化，一段时间，是不羁的安生，一段时间，又是怂的七月，然后互换”，这种“世界上的另一个我”在暧昧的情感表达中也显得有些牵强，往往需要在狗血翻转中脑子转几个弯才能同步。