风景写生中要有自己的情感追求—王克举写生访谈
2016-09-03文
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问:据说,您都是坚持现场写生的,选定一个地方,支起来画,成就成了,不成就丢掉,而且画幅都很大,现在像您这样进行创作的当代艺术家已经少之又少了,这种方式对您创作的重要性体现在哪里?
王:以前进行风景写生只当是一种练习,刚开始就是想在风景画里面做实验,很单纯。一旦画进去才发现其中有许多意想不到的东西出现。比如当你把自然的景色转变成绘画语言形式的时候,线条、色彩、形状本身在脱开自然属性之后所具有的情感指定性(当情绪平静时画的线条和情绪急躁时画的线条是完全不一样的)。另外绘画里面还有一种秩序感、节奏感,这些因素都有着自己的组合规律。从1997年开始,整整十年一直在画风景,这个过程是一点点积累起来的。其实写生跟创作是没有距离的,关键是要有自己的追求和对自然景色的处理与情绪的协调关系,王沂东临过安格尔的画,他说:“安格尔的画跟现实距离太大了!”当时我们还不太懂,安格尔多写实呀,其实他跟自然对象的距离特别大,他有自己对造型处理的规则,那就是创作。
王克举 春潮布面油画 160cm x 180cm 2013年
写生比画照片的好处是自然景色可以为你提供更多的参照信息。画照片也可以,但终归不如身临其境的情绪来得热烈。现场感跟在画室里看照片完全是两种心情,对我来说这种情绪非常重要。写生时的紧迫在于笔触的急速运用,将情绪化也带入画面。另外难度较大的是对画面本身的概括、处理、简化、强化。尤其在驾驭大的画面时需要一种掌控能力,既要有相应的画面结构安排,又不能丢掉对象给你的感受。其实写生的过程也是一个磨炼的积累的过程,像写书法一样,一开始练正楷,要写得工整到位,达到一定的程度以后,手下有数再放开,写行书、写草书,就会把情绪自然地灌进去。山是挺拔的,植物是轻柔的,不同的对象不同的特点,不同的地域不同的季节,会给你不同的感受,它会迫使你采用不同的处理手法来对待它。
问:您的画面在概括形体上呈现出一种童稚般的雅趣,强烈的张力与写的意味,这些味道似乎都暗合了中国传统绘画中的一些内在特质?
王:以前都说东方精神,就是中国画的奥妙到底在哪里?自己一直想弄清楚,中国画笔墨的感觉、意境怎么产生?很多人在探索融合,有些人做得非常好,也有一些做得很表面,我觉得还是一种画理与审美趋向的问题,不是单纯笔墨的效果。我的画面上也有好多的线的运用和晕染的成分,西方的绘画也有这种东西。使我收获最大的是我对西方古典绘画的研究与教学实践中的应用,古典绘画中画面的秩序与完整性、各种对比因素的运用达到无可挑剔的地步。平时人们看西方的古典绘画很容易看到它具象写实的表象,不会一下看到里面暗藏的契机。一般人都认为现代绘画是抽象绘画,其实最最抽象的东西在古典绘画里面,也是最讲究运用抽象因素的绘画。
问:这个提法是比较特别的。
王:因为古典绘画里面的抽象因素的运用是现代绘画没法比的,现代绘画只摄取了或只延续了古典传统绘画技术因素的某一些方面。比如现代绘画里面,博纳尔的画是非常传统的,他的讲究跟古典绘画有一些可相媲美的东西,但他稍微啰唆一点儿。马蒂斯的画非常讲究,很传统,但表现更加直接化,抽象因素也更加表面化。但是毕加索却打破了时空意识和自然形的束缚,建立了一种全新的视觉样式,同时也逐渐打破了传统绘画的完整性和秩序感。像德库宁、勃拉克的非理性,注重过程,注重绘画过程中的情感宣泄,慢慢淡出了传统绘画的理性与完美。
王克举 秋雨沥沥布面油画 120cm x 140cm 2014年
问:您在画面中越来越多地追求一种内在的结构造型与节奏秩序,最终会走向抽象吗?
王:还会有变化,但是不会彻底走到抽象里面去。变化是肯定的,因为当我面对每一张画的时候感觉都不一样,我相信在不同的时期肯定会有不同的追求,怎么变、变到哪都是未知的。
问:现在寄予画面的情感仍然是对乡土的深情吗?
王:大家都这样说,其实我自己没有执意或有意识这样。乡情主要表现在我以前的绘画上,现在画的风景和所谓一种乡情的感觉已经不是以前的感觉了。只是我面对自然,感受到山川植物这些东西的一种生命状态,是对自然状态的一种兴趣,很单纯,一定要用乡情解释,我倒觉得牵强了。写生是通过我感兴趣的对象传达我的一种想法。自然景色只是启迪引发我用绘画语言表达情感的媒介和参照。
问:您似乎喜欢描绘比较繁复的对象景物,在其中归纳出一种画面结构与秩序,都说“简”是艺术中的一个高层次,那么,您是怎样处理这种提炼的呢?
王:莫兰迪,他非常简化,但是在简化里面又找了很多丰富可变的东西。从直观的角度来看是他对形体的处理、对虚实的把握、对色彩微差的调节;边线的强弱变化,一圈下来从有到无,从强到弱的节奏,不是画画的人难以看得出来,这些处理又是根据对象的感觉进行强化、处理、概括的,奥妙就在这里。我愿意画非常多的东西,实际上是把它秩序化了,这种秩序化就是一种简化和整理。本来杂乱无章,但我赋予它一种新的秩序与节奏,虽然东西很多,但感觉画面丰富而不乱,就是这样一种把握。我非常喜欢简洁、概括的画面,但不会把所有的画面都这样处理。这要看我的心情和对象所提供给我的感觉,不是有这种感觉肯定不会往这方面走。
王克举 渔归 布面油画 160cm x 200cm 2012年
王克举 杏花开时雾遮山 布面油画 160cm x 180cm 2013年