电影《疯狂动物城》中音乐对人物形象塑造的励志作用探析

赵竞

《疯狂动物城》（以下简称本片）代表了后现代主义的一种逆反思维的深度融合，拟真了自然界天然两极对立的食肉动物与食草动物的幻想和谐。然而这种表面上的幻想和谐之中，却总是隐藏着惊天的大阴谋，正是这种阴谋才使得一只“我本善良”的兔子朱迪开始了其以个人发展为微观主题，以大众式励志为宏观主题的惊险的连环探案之旅。几乎所有电影中的主题都需要借助于视觉之外的听觉辅助才能将人物形象表现得更立体、更感性、更完美，在整部《疯狂动物城》中为达成对人物的励志塑造一共铺陈了21首音乐作品，这些作品以音乐的独特魅力揭示了遭遇困难时的勇于面对，真理分歧时的勇于坚持，出现问题时的智慧化解，以及执着目标的终成正果。

一、 音乐对人物形象衬托的励志作用

（一）人物形象塑造的背景知识及励志音乐主调衬托

音乐对本片的人物形象塑造有着强烈的衬托作用，显而易见的，从音乐的视角来看，本片中夏奇拉是绝对的音乐主角。因“The wolf”MV中的形象而被俗称为“狼姐”的夏奇拉，天生一副高颤的“羊腔”声线，这也是其于片中“音饰”夏奇羊的主要原因，如果仅就微观而言，本片可以视作是夏奇拉本人的一部音乐励志传奇。夏奇拉从小就爱唱歌，但是，在天主教学校试唱时因为颤音过重而被音乐教师否定，并称其声音像“山羊”，然而夏奇拉的音乐教师始料未及的是夏奇拉的高颤“羊腔”与“中东鼓”竟在日后成为夏奇拉式音乐传奇生涯中的一对最佳拍档。回到本片，我们看到自然中的天敌兔子与狐狸却被演绎成了天造地设的最佳拍档，而以百老汇音乐剧开篇后兔子朱迪与狐狸吉迪恩的交手则揭开了励志式的“永不放弃”的主调。

（二）夏奇拉史诗式的励志音乐基调衬托

《疯狂动物城》一片以百老汇舞台剧的经典形式开篇，并且开篇即由兔子朱迪点题：“Anyone can be anything”，同时，也对食草动物与食肉动物之间的原始差异、原始对立。在影片进行到10：09时，主题曲 “Try Everything”第一次响起，当警校毕业的兔子朱迪信心满怀地踏上了其从警之路时，既有实现个人理想的成功喜悦，又饱含着对于未来工作生活的无限憧憬，免子朱迪已经准备好去“Try Everything”，但是兔子朱迪却不知道，一帆风顺从来都只是一种流于一厢情愿的单方面期许，而现实却真的是你必须去“Try Everything”。客观而言，夏奇拉的“Try Everything”与影片《疯狂动物城》并不完全匹配，问题恰在于音乐方面，夏奇拉的这首“Try Everything”与其多首世界杯主题曲从纯音乐视角而言都是一种史诗型的宏篇巨制架构，将其置于本片之中，显然会有喧宾夺主之感，但同时，也成为了衬托本片主题具象化人物形象提供了一道音乐亮点。

（三）舒缓式的对于挫败的励志音乐抚慰衬托

“Try Everything”主题音声甫一停止，下车伊始初到动物城的朱迪就遇到了出现在广告大屏上的，以夏奇拉一袭红裙出镜的夏奇拉亲自为其“音饰”的汤普森瞪羚——夏奇羊，而兔子朱迪的充满励志的人生之路与从警之路也将就此同步展开。随着情节的不断展开，疯狂动物城中所使用的音乐片段开始接踵而至，从整体来看，影片前部所使用的音乐节奏感较缓，这也与影片叙事安排的先抑后扬以及情节的层级展开息息相关。[1]正因如此，我们看到了影片前部所出现的诸如Mika的“lollipop”，这首音乐作品以轻松动感的节奏型表现了乐观面对生活的分镜头，同时猫王Elvis Presley的“A little less conversation”则将“成功靠行动”等心灵鸡汤式的哲理蕴蓄其中。这些音乐作品丰富了兔子朱迪这一人物形象塑造，从警后的受挫不是兔子朱迪人生中的第一次挫败，正如夏奇拉初次申请加入合唱团、初次试音等等的一系列失败一样，都是未来成功的插曲、衬托、铺垫。

二、 音乐对人物形象渲染的励志作用

（一）对人物形象渲染的励志式心理增强

Billy Swan演唱的“I Can Help”针对兔子朱迪这一人物形象进行了浓郁的软摇滚式的音乐书写，同时，亦对狐狸尼克的施以援手进行了音乐式的“I can help”的最佳诠解，而Nine Inch Nails的“Into The Void”音乐作品则针对兔子朱迪的挫折与加速成长进行了形象打磨，同时，影片至此，音乐的节奏型开始变得强烈起来，形成了整部影片中音乐的一次小高潮，也充分表现了兔子朱迪越挫越勇的积极形象，励志主题也由这次音乐小高潮而变得越发明朗起来。Mary J. Blige的“Got To Be Real”这首音乐作品在多部影视作品中都有出现，作为典型的五度节奏蓝调，R&B式的“启应”形成了对于挫折的最佳渲泄，并且，也在影片中形成了对于兔子朱迪由人物形象而人物心灵的一种心理诉求的上帝式回应与励志式的慰籍。后续的Lou Bega演唱的“Mambo No.5（a little bit of monika）”既是针对上一首音乐作品的和谐式延展，同时也是对于影片进程的一种调剂，从曲风上来看，这首音乐作品已经开始明朗起来，因此，成为了一种对于兔子朱迪与狐狸尼克的人物形象的励志式增强。[2]

（二）对人物形象渲染的励志式语境营造

Red Hot Chili Peppers演唱的“Love Rollercoaster”在本片中形成了一种远高于音乐作品词义内容之外的一种励志姿态，也将兔子朱迪与狐狸尼克合作的磨合过程置于乌托邦（U-topia）式的疯狂动物城（Zoo-topia）中，同时，音乐中外化的爱情主题在本片中，却形成了一种兔子与狐狸合作的隐形粘合剂，这种粘性效应将兔子与狐狸的天然不合谐演化为人类社会中的人为和谐，同时，更重要的是，这部音乐作品较强的节奏型也将影片再次带入到了一个小小的高潮之中。而Imagine Dragons演唱的“Im So Sorry”的歌词内容则与兔子朱迪警官被限期破案的紧迫感交织成了既相符又相对的一种基于更显沉重氛围的音乐语境，这种音乐语境反而渲染出了人物形象的坚定勇毅，并且，也成为了对兔子朱迪与狐狸无间合作的一种形诸于音乐式的无缝弥合。

（二）对人物形象渲染的励志式意识支撑

本片中Steppenwolf演唱的《Born To Be Wild》所释出的名副其实的狼性粗犷音声，强化了本片的夏奇拉“狼姐”式的永不放弃的励志主题，也为影片进入下一阶段提供了强劲的音乐动力渲染式的支撑，同时，更为兔子朱迪与狐狸尼克这两个人物形象注入了基于音乐支撑的强大驱策下的精神动力。从歌词中的“we can climb so high”，与“We were born， born to be wild”等歌词来看，无论是食草动物，还是食肉动物，其实都具备一种与生俱来的天生野性深植于其潜意识之中，这也为剧情发展的食肉动物“返祖”并展现其惊人的原始野性若合符节，从音乐对人物形象的塑造视角来看这种音乐与影视的深度融合可谓是天衣无缝。紧接着，Flo Rida Feat. Wynter共同合作的“Sugar“，将时下较受年轻人喜爱的极速饶舌的演绎得激情四射，更难能可贵的是，在人物形象塑造上，嘻哈与电音、南方式说唱与DJ元素的完美融合以其独特的渲染激活了人物形象中拟人的两性的迷人风采。[3]

三、 音乐对人物形象烘托的励志作用

（一）烘托中的变奏与协律

本片的后半部分重在对人物形象进行可持续的烘托，Capital Cities的“Safe And Sound”以其中不断由小号昂扬起来的主题进行了开门见山的烘托，极具励志情感调动影响，既可以看作是音乐对于本片人物形象塑造的励志式完形。其后出现的“Hound Dog”是猫王音乐作品之中，以硬摇滚形式所表现的准现代DJ腔调的代表性作品，这部作品以“猎犬逐兔”为主题，形成了本片情节演进过程中的唯一一次变奏式高潮，为整部电影塑造了以跌宕起伏情节为依托的戏剧化的次要人物形象的极致渲染，同时，也对本片的励志主题形成了一种反衬式的烘托，这是本片中第二次出现猫王的音乐作品 足见本片音乐主创对于猫王的喜爱程度。而Helen Ward轻音曼唱的“You Brought a New Kind of Love to Me”片段，则为本片提供了节奏紧张探案惊险之外的人物形象的一种变奏后的协律腔调，既体现了现代影片的多线索性，同时，也展现了人物塑造中对立物种之间共生、共事、共情的无限可能。[4]

（二）烘托中的英雄主义情结激励与强化

本片最终谜底由Ray Parker Jr.的“Ghostbusters”揭示，在情节上暗示了潜藏于事件表象背后的政府机构中的“内鬼”的同时，也以“敢死队”烘托出了一种基于音乐情境的英雄主义式的人物形象。Ramones演唱的“Blitzkrieg Bop”中的“Hey ho lets go”为人物形象注入一剂强烈的兴奋剂，而俗称黑眼豆豆的The Black Eyed Peas的“The Time（Dirty Bit）”音乐中的“Light a fire，make it hot”，更是为人物形象增添了不可或缺的激励式奠基，同时，音乐中更以setter与lagger分别塑造出了动物城中的高层罪犯及其爪牙。其后的Sheppard的“Geronimo”是一首开篇具有怀旧情怀，而后立即转为激昂的音乐，尤其是不断重复的“Say Geronimo！”更是对人物形象塑造提供了以英雄主义登顶的准备，“Geronimo”式英雄情结也在人物塑造过程中起到了激励与强化的作用。

（三）烘托中的最终高潮与狂欢盛宴

本片中DJ Snake & Lil Jon的“Turn Down For What”节奏十分强烈火爆，在影片后面的出现，既是对人物形象衬托、渲染作用的一种更强烈的凝聚与升华，同时，还起到了对于影片的励志氛围的强烈烘托作用，并以DJ再次将人物形象回闪到了一种基于逆反思维的深度融合之中。而激进派歌手Iggy Azalea的“Change Your Life”在影片后部的出现显然对人物塑造起到了一种刺激作用，尤其是以说唱形式不断重复的“Change Your Life”更是瞬间提升了影片中警官朱迪的坚强形象。接近片尾处的30秒到火星的“Do or Die”更是赋予了警官朱迪与警官尼克以满满的正能量，这首激昂的音乐也将本片音乐对人物形象的励志塑造再一次推向了最高潮。正如警官兔子朱迪所言，其实个体励志的终极目的以及个体能力智慧汇聚的结果，就是让世界变得更美好，人与人之间更和谐，同时，每个人都能成就无限可能。直到1：36：11时，“Try Everything”再次响起，这次是整座城市的一次庆祝胜利的大狂欢，这首代表着警官朱迪、狐狸尼克等心声的乐曲这次由夏奇羚亲自站在大舞台上演唱，在盛大的场面与尽情的狂欢中影片走向尾声。

结语

电影《疯狂动物城》是一部出色的以音乐对人物形象进行精雕细刻的作品，影片中较为密集地融入了多达21首优秀音乐作品，除Shakira的“Try everything”之外的所有其他作品虽仅选取了音乐中的部分短暂片断作为背景音乐，但是却在整部电影作品中起到了对于兔子朱迪这一人物形象的递进式励志衬托、渲染、烘托，对于叙事线索、情节发展、主题凸显等均起到了推波助澜的不可或缺的作用。而Shakira的“Try everything”在其中更是起到了画龙点晴的励志作用，影片中的这些音乐，以其强烈的心理共鸣与感召力、驱策力成为了影片中诠释励志主题的精神纽带，同时也将成为引领人类进步与奋进的一束耀眼光芒。

参考文献：

[1]祝捷.论电视剧音乐在塑造人物形象中的表现方式[J].通俗歌曲，2015（3）：13-15.

[2]甘璐.流连传统，玩味现代——电影音乐作品“Hedwigs Theme”创作技法分析[J].音乐时空，2016（9）：22-23.

[3]曾田力.影视剧音乐艺术[M].北京广播学院出版社，2003：39-40.

[4]（奥）爱德华·汉斯立克（EduardHanslick）.论音乐的美[M].杨业治，译.北京：人民音乐出版社，1980：52-53.