水韵风流——黄超成的水彩艺术

文/吴建印



水韵风流
——黄超成的水彩艺术

文/吴建印

黄超成/扎尕那的小溪　水彩画　60cm×55cm　2015年

水彩画传入中国已经有三百余年的历史，在中国已经生根发芽，结出了自己的果实。中国水彩画已经是一种不同于世界其他地区的，有自己独特的面貌特征的画种。中国是一个庞大的国度，水彩画家众多，风格面貌多样，在和其他国家的画家日益繁多的交流中，逐步为世界所了解，在绘画风格及面貌特征上呈现出多元化特征，中国水彩已经形成了向世界输出的中国文化符号。画家黄超成就是他们中的一员。

一、黄超成水彩画探索历程

（一）人生经历与性格特点

黄超成生于20世纪50年代，属于经历了上山下乡的一代，又是“文革”后恢复高考的第一届大学生。学习绘画对于他们来说，纯粹就是兴趣。在日常生活都成问题、学校教育几乎停滞的年代里，很多人是通过自学考上大学的。黄超成自幼喜爱画画，并得到了学习艺术的长兄指导，早年就已经有了比较扎实的绘画基本功。在上山下乡的艰苦岁月里，黄超成却是自得其乐的一个人，劳动之余就画画，弹着吉他唱着歌，这更加激发了他的艺术天赋，成就了他的艺术人生。他被柳州文化馆借调做文艺干事，每天除了有劳动的工分外还有两毛钱的补助，关键是他有了大把的时间用于揣摩绘画，这段经历使他于1977年顺利考入广西艺术学院美术系。

性格决定命运。黄超成具有在沙漠中都要发芽的种子精神，在逆境中照样乐观的处事态度，决定了他注定要成为一个与众不同的人。大学毕业进入工作岗位后，由于工作努力出色，很快被提拔到领导岗位，历任柳州市美术广告公司经理、柳州市美协主席、柳州市文化局副局长，他毕竟是一个专业型的领导，他更喜欢纯粹的生活，1995年调入广西艺术学院，从此他把生活中的更多时间投入到艺术创作中。

（二）水彩画探索历程

可以说黄超成在绘画上是一个广收博览、探索求变的人：版画专业出身，油画、水彩画和粉画多次入选全国展览。

艺术需要扎实的基本功，更需要广泛的、多样化的思想碰撞。黄超成的绘画理论研究使得他的绘画创作更加善变多样；艺术的道理是相通的，多样化的绘画材料的尝试，使黄超成在水彩画创作上能够不拘一格、游刃有余。他的油画、水彩画多次入选全国美展；他也是广西最早使用丙烯材料作画的，《丙烯画技法入门》就是他自己的一套丙烯绘画技法的总结；他善用各种材料绘画，他画的芭蕾舞女题材作品有水墨、色粉、水彩、油画等各种材料；他发现了涂改液在水彩画创作过程中的特殊作用，使水彩画中树影婆娑的光斑更加贴切和易于表现。在他眼里，画种的区分没有鸿沟，绘画的道理是相通的，只是材料不同而已。他最终被水性材料吸引，更加喜欢水彩画的创作。

（三）艺术思想的形成

在精英化大学教育的年代里，他们得到了系统的艺术教育，绘画也是他们感到最快乐、最愿意去做的事情。黄超成的绘画作品多次参加全国性美展：油画《雨后初晴》入选第八届全国美展；水彩画《海之床》入选第三届全国水彩画、粉画展；水彩画《采石》入选全国首届水彩画艺术展；粉画《侯场》入选第十届全国水彩画、粉画展；水彩画《有客人来》入选第十二届全国水彩画、粉画展。

黄超成是一个善于思考和学习的人，多年的绘画、教学和对绘画理论的研究，他出版了《美术创作教程》《水彩画专业教程》《绘画创作思路·步骤》《丙烯画技法入门》《非常绘画入门》等多部教材，翻译出版了《英国速写教学》《丝网版画技法》《人物陶塑及烧制技法》《费迪南德建筑风景素描教学》《西班牙现代绘画教程》《赏画识道》等近十部西方现代美术论著和教材。

俗话说，书籍是人类思想的结晶，黄超成在其著述中就阐述了他的诸多艺术观点。

二、水韵华章艺术特色

↑　黄超成/阴凉之处　水彩画　78cm×55cm

↑黄超成/早　春　水彩画　78cm×46cm 2015年

↓　黄超成/正　午　水彩画　78cm×55cm

（一）黄超成的水彩画有鲜明的个人语言和绘画特色，他的画往往干湿结合，大笔挥洒营造画面氛围，经常运用涂改液画出画面的亮点，精雕细琢画面中心，给人大气而又凝练的感受。

↑　黄超成/银滩6点钟时光　水彩画　78cm×55cm 2014年

↑　黄超成/黄昏的海滩　水彩画　78cm×55cm

↓　黄超成/银滩的下午　水彩画　78cm×55cm

画随其人，他的作品也给人潇洒帅气、风流倜傥之感。他风景画经常以湿画法表现大块的天空，无论是表现晴空万里、乌云压境还是雨过天晴，那种辽阔大气，气宇轩昂的画面感总能给人力量和气势，充满了奋力进取、自强不息的正能量；他表现阳光照射下斑驳的光影，无论是海滨人群还是疏林水岸，丰富的场景和斑斑驳驳的光，通透晶莹，激情四射，既发挥了水彩透明的质感，又生动地表现了人物场景等绘画图像；他的画很少干笔皴擦，而是大量地用色和适度的水调和，画面韵味十足。

（二）他多画唯美的人物画和风景画，清新不沉重，色彩华丽，注重山水韵味和肌理效果的巧妙运用。他的作品有时代的烙印，更是他生活的写照，他更愿意用艺术表现阳光的生活，表现时代的进步。他的海滨风景画充满了热闹的人群，正如人们所见，阳光下是五彩缤纷的阳伞和亮丽的泳装。他的人物作品总有青春的力量，注重人物面部表情和心理特征的刻画。我最喜欢他画的少数民族少女形象，无论是在放学途中，还是在牧羊的间隙静坐草地，那种清纯的青春和神秘的氛围都使我陶醉。

三、黄超成的绘画思考与人生哲学

人们说画品即人品，从黄超成的水彩画作品中，你可以感受到他阳光大气、心胸开阔的性格。在他性格中活络与固执并存，在绘画的艺术道路上，他技法多变，乐于探索和发现，不断创新。

无论是寒冬还是酷暑，很多画家坚持外出写生，经常是冬天画画笔头结冰仍然继续进行，夏天对战蚊虫叮咬也要坚持完成，真是凤凰涅槃般感天动地。对于外出写生，黄超成自有与众不同的高论。他不是疲惫的旅者，也不是在蚊虫叮咬中接受磨炼的写生画家，他总在风和日丽的日子驾车旅行，搜集资料，兴致更浓时也现场写生创作。他最讨厌作画时有外界的干扰，最怕蚊虫叮咬，他说他只在舒适的环境下作画，这样容易使他更加全神贯注于作画过程。消极的写生态度与积极的艺术探索并行不悖。画室才是他徜徉于艺术的港湾。

黄超成/金色的池塘　水彩画　108cm×78cm　2011年

黄超成/三月的野菊　水彩画　39cm×27cm　2014年

对于艺术，多是美好的回忆。他把艺术比作情人，用情人来描述自己和艺术之间的关系，诙谐幽默而不失其真。

“艺术像一个妒忌的情人，你只有心无旁骛地爱她，她才会快乐地拥抱你。艺术像一个敏感的情人，你的虚情假意，她一眼就能识破；你要真诚，她才会给你回报。艺术像一个贪婪的情人，她总是索取多，回赠少，对她你要慷慨大方，才可获得她的芳心。艺术像一个高傲的情人，对她你要谦卑而盲从，不要奢望驾驭和利用她，否则你一无所获。艺术像一个任性的情人，对她你永远也琢磨不透，若即若离。艺术像一个无情的情人，即使你做到了上面的一切，她还是可能最终悄然离你而去，不带一丝眷念。”

从黄超成诗意的描述中，客观而真实地表达了他对艺术的追求过程。

注释：

本文为广西艺术学院院级教改课题《绘画语言研习与教学研究》部分成果。

黄超成

广西艺术学院美术学院院长、教授，中国美术家协会会员，广西美术家协会水彩画艺委会副主任兼秘书长，广西水彩画家协会常务副主席，漓江画派促进会常务理事。

黄超成擅长水彩画、油画和水墨画。作品曾多次参加全国性美展。主要代表作有《牧女》获“第三届全国五自治区美术作品展”铜奖。两次在德国举办个人画展并被德国布莱梅市艺术学院聘为水彩画教授。翻译出版了十一部教科书，三部专著，两部教材，一部画册。发表多篇学术论文在核心刊物上，曾获学院“优秀教师”和“教学名师”等荣誉称号。