浅谈动漫衍生服饰的商业延展性

卢 兰 （武汉理工大学艺术与设计学院 430070）

浅谈动漫衍生服饰的商业延展性

卢 兰 （武汉理工大学艺术与设计学院 430070）

本文通过研究动漫角色造型及动漫衍生服饰，将动漫元素衍生到现实生活中服饰设计中。近年来，随着动漫产业的迅速壮大，动漫衍生服饰也成为大众服饰流行文化的一大亮点，它以华美的图案，个性的造型，满足了动漫爱好者们将虚拟角色与现实生活相结合的心理。本文将对动漫衍生服饰从设计，开发等多个角度进行讨论，动漫设计的和服装设计有效的结合起来，从而拓宽动漫服饰的商业市场。

动漫；衍生服饰；商业

一、动漫衍生服饰的概念及发展现状

1.动漫衍生服饰的概念

动漫衍生服饰是以动漫角色的造型和装扮等为基础，设计出来的系列服装及其配饰。动漫产业的发展使得越来越多动漫角色受到了观众的热捧，单一的动画、漫画作品已经不能满足动漫迷们对动漫角色的喜爱与追随，为了进一步的扩大市场，动漫公司以大众喜爱的原创动画角色为基础，通过相关设计师的精心设计，衍生出一系列可供售卖的周边产品，动漫衍生服饰就是其中的主线产品之一。

2.动漫衍生服饰发展现状

日本和美国在世界动漫产业中仍处于遥遥领先的地位，他们都有着各自相对完善的动漫产业链。相比之下，中国的动漫产业虽在进步但有待提高。

日本早期主要以漫画为主，其漫画剧情新颖，视觉冲击力强，尤其是角色造型丰富，再加上日本的动画建立在已经成熟的漫画基础上，不仅缩小的制作成本，也使得人物角色更加鲜活，明星效应更加强烈，从而吸引了越来越多的动漫追随者，这也为动漫衍生服饰的设计开发铺开了一条广阔的商业道路。

不同于日本的动漫商业模式，美国在制作动画之初就将动漫衍生服饰商业延展性的考虑因素融入影视作品之中。例如在动画片《僵尸新娘》中，角色服饰曾进行过多次成衣试验，目的就是为了方便其衍生服饰的批量生产。不仅如此，美国动漫公司也曾跨界与多家知名服饰公司合作，因此使得动漫衍生服饰成为时尚潮流之一，达到动画影视和动画衍生产品的盈利逐年上涨。

中国的动漫产业发展虽相对滞后，近几年也在逐步发展，但仍有待完善。如《喜洋洋与灰太狼》在随着动画热播后，其衍生服饰受到的广大消费者的喜爱，但由于市面盗版流行，动漫角色人物设计版权保护不够，导致制作商家收益甚低。中国动漫产业链虽还不够成熟，但未来还有着很大的发展空间，不仅如此，中国也是一个服饰生产大国。如果制作商可以将动漫市场与服饰市场相结合，中国的动漫衍生服饰的发展将不可估量。

二、动漫衍生服饰的设计要素

动漫衍生服饰能否被大众所接受和喜爱，离不开动漫设计师们的再设计，从图案，款式，趣味和色彩这四个方面对衍生服饰进行设计加工，使动漫衍生服饰更加多样化，从而更好的适应动漫衍生产品的市场竞争。

1.图案设计

服饰图案是动漫衍生服饰设计手法中最为常见的一种。在图案设计中最典型的就是直接拷贝动漫角色人物的造型，面部表情等，这种图案造型突出，形象生动，给人以最为直观的视觉效果。如大众服饰品牌美特斯邦威曾将阿拉蕾，圣斗士星矢等动漫角色人物放大印在T恤上，衣服易于穿着又不失趣味，受到了大批动漫爱好者的欢迎。动漫衍生服饰的图案不单只限于复制拷贝的手法，也可用于装饰局部，如肩部，领部，腰部等。甚至可以将图案元素缩小单元纹样中的点或线，进行多样化的设计。图案设计不拘泥于常规的固定模式，可以将动漫元素变形夸张，或者分解重组，也可以结合其他艺术手法，将动漫元素在服饰上多样化的体现出来，让衍生服饰更加贴近生活，更具时尚感。

2.款式设计

动漫衍生服饰的款式造型也是设计手法中的一大重要因素，一般会借鉴动漫角色的夸张的造型和着装打扮，从而运用到服饰的款式中。当然在角色造型的基础上也要结合人体的运动特征，考虑到服饰的可穿着性。此类设计大多直接模仿动漫角色所穿着的服饰来设计：如迪士尼系列动画《冰雪奇缘》中爱莎姐妹的礼服裙被设计师衍生设计出的儿童女装连衣裙，根据儿童的人体机构在动漫角色服饰的基础上进行简化和改造，使儿童消费者既可以用于日常穿着，也保留动画角色的服饰造型。

某一类动漫角色服饰造型也会影响到人们生活中穿衣审美，从而演化成一种时尚风格：洛丽塔风格作为一种亚文化风格，这类服饰也是动漫服饰通过款式设计衍生到生活服饰中的一种。如《蔷薇少女》，《魔卡少女樱》中的动漫人物服饰多为A型，X型等蓬蓬裙，多层裙的应用，表现了角色人物的浪漫可爱。这类衍生服饰进而形成了它们独特的风格——洛丽塔，其服饰廓形继承了动漫服饰的造型之外，还将服饰局部细节如蝴蝶结，蕾丝边，泡泡袖等也运用于其中。因此，动漫衍生服饰的款式不单单来只是对动漫角色穿着的还原，其服饰廓形与细节对衍生服饰的设计风格也有着重大的影响。

3.趣味设计

趣味设计大多借鉴了服装设计中的仿生设计。将动漫中的趣味元素融入到其衍生服饰之中，可以缓解人们的生活压力，满足人们追求虚拟动画世界的精神需求。设计师们往往会根据动漫独特的角色造型设计出搞怪有趣的服装及其配饰，如熊猫头的毛绒帽子，恐龙爪的手套等。趣味性服饰风格最典型的就是卡通人物连体睡衣。动漫衍生服饰生产商以著名的卡通人物小熊维尼，史迪仔，小恐龙等动漫角色为模板，使用毛绒材质制作出来人体比例1：1的家具休闲服。这些服饰虽然类似于服装设计中的款式设计，但是其趣味性远远高于其实用性。这类造型奇特，辨识度高，也为动漫作品及其周边产品的宣传起到了很好推广作用。

4.色彩搭配

动画中丰富多样的色彩给观众以强烈的视觉冲击力，动画衍生服饰设计中自然少不了色彩的搭配。在动漫衍生服饰设计中，设计师往往也会照搬动漫角色设计中的经典搭配：如《超人》中，主角的服饰主要以红蓝搭配为主，色彩浓烈而鲜艳，通过简洁的线条，勾勒出一个外向正义勇敢的美国英雄，这款色彩搭配受到了较多的男性动漫爱好者的喜爱；不同于《超人》中强烈的色彩碰撞，《花仙子》中则调整了色彩的纯度和明度，色彩搭配协和统一，使整个角色看起来温柔浪漫，这类色彩的搭配则比较迎合女性消费者的喜好。为了使衍生服饰能顺应潮流，设计师们也会主观的调整颜色搭配，使衍生服饰更加时尚化。例如，迪士尼休闲服饰曾受到波普文化的影响，改变了动漫角色原有的颜色搭配，将两种文化通过独特色彩搭配交融在一起，使动漫衍生服饰更贴近人们穿着潮流，更容易走进人们的生活。

三、影响动漫衍生服饰的商业开发因素

在设计制作动漫衍生服饰的过程中，动漫公司还需要考虑到产品各项商业开发因素，这些因素将会直接影响到市场利润，投资风险，商业竞争力等问题。

1.动漫角色的塑造

动漫角色是一部动漫作品的核心，一个成功的动漫角色形象有助于提高一部动画或者漫画整体水平，给观众留下深刻的印象，更有利于开创受大众喜爱的衍生品牌。

但在动画影视中，角色的塑造并不是单一的造型设计，同时还有性格塑造，二者是相辅相成的：角色鲜明的个性通过动作，语言表演出来的同时也少不了造型装扮去烘托；如果没有动画角色的性格贯穿了整个故事的内容和发展方向，那么再精良的角色造型也只是一具空壳。想要让角色形象更具吸引力，不仅是要丰富角色外表的塑造，还需要精妙的故事情节，多方面的表现才会使角色形象更具商业价值。在衍生服饰方面，前期的角色塑造有助于提升品牌价值，为后期衍生服饰发展奠定坚实的基础。

2.消费人群的定位

“动画衍生品市场的开发中以一种多元化的经营模式为主，借助动画角色的影响力，促进消费市场的发展”1。在一个成熟的动漫产业链中，设计师们会根据不同的消费人群设计相对应的产品。例如带给日本热销动漫衍生品牌HelloKitty，其可爱卡通配饰受到全球大部分女性热捧；相应的带有英雄主义色彩的漫威衍生服饰则受到大部分男性漫迷的喜爱；还有根据不同职业的人群设计的，表演服，家具服，休闲装和表演服等。精准的消费人群定位，迎合不同的客户的消费心理，对降低了商业风险，建设品牌文化，开拓销售市场起到了关键性的作用。相比于日本欧美动漫强国，我国动漫衍生服饰的消费人比较单一，定位模糊，主要呈“低龄化”发展。只有针对性开发适合不同消费人群的动漫衍生服饰，才能使我国的动漫产业链更加立体，更加完善。

3.制造成本的评估

尽管动漫衍生服饰设计源于动漫服饰，但二者最大的区别就是：前者是真实存在的，它具有实用性；后者是虚拟的，它只附着在动漫角色的身体上。动漫衍生服饰介于动漫服饰与生活服饰之间，更确切的说它属于生活服饰的一种。因为它和大部分生活服饰一样，需要面料通过人工加工制作出来，所以服饰的材料，工艺制作都是需要纳入成本的考虑范围。在材质上，生产商可以根据动画中角色服饰的颜色，质感寻找相类似的平民面料，如棉，麻，雪纺等，这些材料实用性强，尤其是雪纺，轻柔的质感更能表现女性角色的柔美和服饰梦幻；但对于科幻类题材的衍生服饰来说，动画服饰材质太过硬挺，材质造价高可穿性不强，设计师则可以用其他材料代替，如PU材料。部分影视作品中的服饰绘画精美，但倘若制成成衣，不仅工艺复杂且不宜活动，为此在制作工艺上就要简化工艺，节约劳动力。

4.动漫衍生服饰的商业推广

良好的动漫形象及其衍生服饰如果没有了商业的传播和推广，是很难被人知晓。在美国动画产业链中，动画制作商会将一半的资金用于动画制作，另一半则用于广告传播。通过商业传播来打造势头，引人关注，等到影片播放后获得超高的人气，再趁势以动画角色为人气明星推出其衍生品牌收获巨额的商业利润。不仅如此，动画制作商还跨界与知名商家合作，联手打造动漫衍生服饰品牌。迪士尼虽有自己独立的产业链，但也曾与多家服装公司合作，打造迪斯尼系列服饰，如森马，美特斯邦威，阿迪达斯等，通过授权知名商家，不仅可以收获丰厚的利润，同时也可以对经典动漫角色形象起到保鲜作用，与时俱进。中国近年来也出现了许多深受大众喜爱的动漫角色形象，其动漫衍生产品的销售热度也曾红极一时，但由于商业推广力度不够，产业链不够完善，很难像米老鼠系列角色形象那样经久不衰。

四、结语

通过了解动漫衍生服饰的概况，对比了国内外的发展现状，我们可以看到中国的动漫产业还有很大的发展空间。动漫产业已不再是单一的依赖动画影视和漫画作品来维系生存的，动漫衍生产业特别是动漫衍生服饰有着很多的商业机遇和销售市场。将动漫元素衍生到商业服饰设计，不仅为设计师能提供了更过设计灵感，也为动漫开发商提供了一个更为广阔的市场，从而达到动漫和服饰商业双赢的局面。

注释：

1.宋婉平.“同中有异，异中同求”——生活服饰与动画角色服饰关系的研究[D].硕士学位论文.吉林：吉林艺术学院.2013

[1]刘刚.动画角色对其衍生品的影响[D].硕士学位论文.南京艺术学院，2014.

[2]宋婉平.“同中有异，异中同求”——生活服饰与动画角色服饰关系的研究[D].硕士学位论文.吉林艺术学院，2013.

[3]王云洁.动漫衍生服装设计研究[D].硕士学位论文.江南大学，2013.

[4]王莹.动画衍生服装产品开发研究[D].硕士学位论文.武汉理工大学，2013.

卢兰，武汉理工大学艺术与设计学院，硕士研究生在读，研究方向：动画创作及其理论。