试析灯光在舞台表演艺术中的作用

刘晓东　（宁夏演艺集团歌舞剧院有限公司　750000）

试析灯光在舞台表演艺术中的作用

刘晓东（宁夏演艺集团歌舞剧院有限公司750000）

灯光是舞台美术的重要组成部分，其设计和布置应当符合舞台表演艺术的要求，同时要与舞台美术的其他组成部分相结合、相配合，进而使舞台表演艺术能够完美地呈现出来。舞台灯光设计者，要认识到灯光在舞台表演艺术中的作用，根据舞台表演的情节发展、人物形象，以及特定的场景构造来运用灯光，使其功能得到充分发挥。

灯光设计；特点；作用；舞台艺术

舞台灯光在舞台表演过程中发挥着不可替代的作用，它是演出空间不可或缺的一部分，对舞台表演中人物形象的塑造、故事情节的发展、场景的视觉效果等有着重要的影响。舞台灯光设计师虽然不会获得像台前表演者那样的荣耀、掌声、鲜花，但是也不能小看自己的工作，我们应当按照舞台表演艺术的规律和要求，精心设计和布置舞台表演各个环节中所需要的灯光工艺设备，通过灯光的展示效果将自己的设计意图以真实直观的视觉刺激方式呈现给观众，使灯光的作用和功能得到充分的发挥，进而使观众欣赏到更加完美的舞台表演艺术。在本文中，笔者将具体谈谈灯光在舞台表演艺术中的作用，以期各位同仁能更好地认识自己的工作，通过不断的创新来完善舞台表演艺术。

一、舞台灯光的特点

1.依附性

灯光照明设计是一种艺术设计形式，是装饰和美化环境、营造艺术氛围的重要手段，设计者需要根据不同的空间、场合、情景选择不同的照明方式和灯具，进而保证服务对象有恰当的亮度。比如，一条街道、一栋建筑、一个商场、一处景观，如果被特定的灯光照射、点缀，它们的特质会更加凸显，并会被赋予特有的风格、主旨、情感、色彩、深度、内涵等。因此，灯光照明设计不是一种独立的艺术，它的功能得到体现，需要依附于具体的物品和场景。在舞台表演艺术中，舞台灯光处于从属地方，是为舞台表演服务的，需要按照具体的情节和演出内容来设计和布置，而且要与背景音乐、布景等相互结合，这样灯光设计师的创造性才能得到充分发挥和体现。因此，舞台灯光具有依附性的特点，它在舞台表演艺术中是依附于某些人物和景物而存在的，因为只有投射在具体的对象上，灯光设计才能产生预期的光照效果。

2.可控性

舞台灯光之所以成为一种艺术照明形式，主要原因是它具有可控性，即可以人为地控制灯光的照射方向和光照的强弱。在舞台表演艺术中，灯光的可控性特点主要表现在三个方面，首先，灯光师可以利用一些技术手段控制演出区域的照明，这样能使观众的注意力集中在光控区，而且灯光师可以根据舞台表演的具体情况来创设多样的演出空间。其次，照明设备可以照射出不同的色彩，在舞台表演中，灯光设计师可以根据人们的心理和生理特点，以及具体的情境使用不同的颜色的灯光，营造出不同的气氛，同时给予观众不同色彩的视觉刺激。再次，对于灯光强弱的控制，灯光师可以根据舞台布景的需要、主次人物的突显等方面来控制光照的明暗，以便获得更好的空间效果。

3.可塑性与可变性

舞台灯光的可塑性表现在利用灯光为表演对象塑造形象，除了服装、布景在塑造人物形象中的作用之外，灯光可以使一些不统一、不和谐的对象变得和谐。由于光的可变性，可以突出动态的形象，对于人物心理空间的塑造也具有一定的作用。

二、灯光在舞台表演艺术中的作用

1.为舞台演出提供照明，便于观众看清演员表演和景物形象

舞台灯光的基本功能是照明，因此，灯光设计师布置和使用灯光照明设备的一个重要目的是为了给舞台演出提供照明，使观众能够清楚地看到演员的表演和舞台布景、景物形象等，从这一层面来说，灯光是沟通舞台表演者和观众之间的视觉桥梁。如果没有了这一桥梁，观众的视觉需求就受到了限制和影响，观众和舞台就失去了交流的前提，和表演者也无法进行沟通，甚至会影响他们的观看效果。因此，为舞台表演提供照明，是舞台灯光最基本和最重要的作用，完美的戏剧演出，一定会给人舒适的视觉环境，不让观众的眼睛有疲劳感。在舞台灯光设计中，设计师先要考虑舞台布景、色彩与灯光的配合，要充分发挥灯光的照明作用，转移观众视线，把观众的注意力引入舞台，从而可以让观众考到不一样的舞台表演、演员阵营和炫丽的色彩，从而满足观众视觉上的美感需求。

2.有助于塑造人物形象，传递和表达情感

舞台表演的主角是演员，他们在舞台上扮演着不同的角色和人物，这些角色有不同的性格特点、不同的情感表达，为了让观众更准确的把握每个人物的特点，服装师、化妆师会给不同的演员选择能够表现人物特征的服装和妆容，以此来塑造人物形象。但是塑造人物形象的外部手段不止服装、妆容，还应当包括舞台灯光，灯光设计师可以借助不同颜色、不同强度的灯光，并配合具体的妆容和服装来强化、装饰人物的外部造型，也可用不同的灯光来展现人物的各种心理活动、情感表达，达到以形传神、形神结合的效果。因此，舞台灯光的合理恰当运用不仅丰富了人物形象的复杂情感和心理状态，而且也很好的体现出人物的外在行为，从而完美塑造出完整的人物性格特征，从而让观众感受到任务的内心情感、心理变化，达到观众情感与演员情感的共鸣。另外，舞台剧表演的成功和完美，不仅在于其舞台演绎，而且更在于艺术和情感的传递，只有打动了现场观众，演绎的人物情感和个性能贴近观众的心理和情感，进而产生共鸣，这样的话，可实现舞台表演与灯光设计的最终目的。

3.渲染舞台气氛

任何形式的舞台表演都需要营造出情节需要的氛围，而且在演出过程中需要不断变换和创设气氛，以此来衬托表演者的情感表达、内心活动，进而增强舞台表演的感染力。不管是舞台还是剧场都是相对比较封闭的空间，光线较弱，观众必须要依靠灯光照明来观看演出，同时要借助灯光的变化来体会与表演相符合的情境和氛围，这样才能产生身临其境之感，进而更准确地理解整个表演活动。因此，在舞台表演中，合理的灯光设计和布置就能够起到渲染舞台气氛，吸引观众注意力，引发观众情感共鸣的作用。具体来说，灯光设计上可以通过不同形式、不同色彩的照明工具，以及不同灯具的排列组合，创造出不断变化的具有艺术性的灯光效果，营造出剧情需要的气氛。比如，表现水的意境时，可以用蓝色的灯光再结合滚动照射的方式来表现幽静的湖水，使观众在欣赏演出的同时产生沉浸其中，产生身临其境的感受。另外，灯光设计师可以通过不同颜色的灯光来表现出季节的变化，可以利用暗淡的灯光来渲染一种绝望、悲伤和悲剧，也可以利用暖色的、明亮的灯光烘托出欢快、乐观的舞台气氛，从而更准确地展现出人物的性格和情感。

综上所述，灯光能够给人产生视觉上的冲击，引发人们的心理变化和情感共鸣，作为灯光设计师，我们应当充分掌握和发挥舞台灯光的功能，使其作用在舞台表演艺术中得到充分体现，在丰富舞台布景的同时，增强演员的舞台表现力，为观众呈现更加完美的演出。

[1]杨建光.论舞台灯光在舞台表演中的作用[J].戏剧丛刊，2013（5）.

[2]温林.试论舞台灯光效果在舞台表演中的作用[J].音乐大观，2014（1）.

[3]宋学功，马茹.浅谈灯光设计在舞台艺术中的作用[J].戏剧之家，2015（5）.