构建地方本土特色的学前美术教育

张娟梅　（川北幼儿师范高等专科学校　628000）

构建地方本土特色的学前美术教育

张娟梅（川北幼儿师范高等专科学校628000）

依据《3-6岁儿童学习与发展指南》，学前美术课程旨在通过幼儿动手、动脑，培养幼儿的观察力、协调力、想象力和动手操作能力。我校学前教育专业，美术课程理论与实践结合，主要偏向应用、技能的掌握。如何构建地方本土特色的学前美术教育，培养高素质应用型幼儿师资，既是众多高职院校找到符合自身特色的学前美术办学方向，也是我校必须思考探索的路径。

本土特色；学前；美术教育；探索

川北幼儿师范高等专科学校科研项目《当下幼专美术教育如何适应农村美术教育需要研究》（项目编号：cbyz14s018）。

一、构建地方本土特色的学前美术教育的意义

根据《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》国发[2010]41号，把发展学前教育摆在更重要的位置，努力扩大农村学前教育资源。教师可以根据当地的现实情况，适当补充地方内容或结合教材内容融入本土资源充实教学内容。

随着经济的发展，社会的进步，如今素质教育摆在第一位。学前美术教育作为其中的一部分，融美术的实践性、参与性、感染性于一体，目的在于掌握一定的表现技能和培养学生具有正确的审美性和创新能力，从而从不同方面提高幼儿的综合素质。目前美术教育改革已打破以前单纯的学科知识结构体系，对现任教师的知识结构体系以及教学方式要求更高。同时增强课程的实践性和实用性，以适应美术教育发展的要求。我校紧跟课程前沿，在美术教学大纲中加入地方本土特色美术教学活动，为后期学生适应各个幼师岗位奠定基础。在大城市，幼儿有举手可得的资源，不论从视觉、听觉，还是师资力量等方面都有大大的优势，农村幼儿在美术教育这块就有欠缺。一是孩子普遍来自农村，家庭经济条件有限，对绘画材质了解有限；二是在幼儿教师队伍中，美术老师不多，幼儿无法接触更加专业的美术体验；三是家庭教育中父母不太重视幼儿对美的感受和体验，孩子缺乏美的储存。

因此，构建地方本土特色的学前美术教育，从而提高学生综合竞争力，是当前高职教师教育的首要任务。

二、我校学前美术教育的不足之处

我校学前美术教育，虽然在教学上积累丰富的经验，但缺少对幼儿实际操作能力训练和提升幼儿综合艺术修养的有效课程内容。

（一）教学目标方面

幼儿美术教育的目的在于教授幼儿怎样绘画，掌握绘画的简单技巧和知识，让幼儿动手动脑，促进五感发展，从而全面发展。从我校美术教学目标来看，不足之一在于把美术教育看做是技巧是掌握，认为孩子们只要能画一副画或会剪个什么图就是在学习美术，过于注重孩子的技能培养，而忽略了幼儿过程的体验，和课程本身在幼儿教育中的作用。不足之二在于忽略了美术教育的本质，幼儿真、善、美的品质培养，幼儿的欣赏能力和审美素质提高，无不体现在美术教育中。

（二）教学内容方面

我校的教学内容安排相对比较全面，看、听、画、剪、贴、塑都有涉及。但是缺少精细度，没有深究一类美术课程，因为所有的课程其他大学同样在开设，缺少适合我校学前美术教育特色课程。二是教育内容模式化，在教学过程中，一味的追求像不像，强调学生对人物、动物和自然的模仿再现，少了一些学生自由发挥想象的空间。幼儿在绘画过程中，把看到的事物根据自己的理解表现出来，这是很好的，但是家长和老师会给很多语言或者图例让孩子按着大人的思维前行，从而扼杀了孩子想象能力。整个过程忽视了幼儿对事物、自然的体验和自我创造。

（三）教学手段方面

在教学方法上，对于学生育采取旧式的灌输式教育，忽略学生指导幼儿的主观能动性。上课期间出示范画，孩子一味模仿，包括色彩、形状都给予指导，导致培养的学生都是一种思维习惯，学生失去了思考、下笔的主动性，对自己不肯定、认同，缺乏信心，从而使得学生无法真正发现美、感受美、体验美、和表现美。

三、我校特色美术教育在学前美术教育中的尝试

（一）“麻柳刺绣”融入到学前美术教学

“麻柳刺绣”--流传于广元市朝天区麻柳乡一带，它是母辈们一代代家族亲手相传而继承发扬的民间艺术，是麻柳先民在自给自足的悠闲生活中创造发明的纯朴精美的民间艺术珍品。麻柳刺绣艺术来源于群众普通生活中，它蕴含着丰富的文化、历史价值，具有深厚的人文性。2008年6月麻柳刺绣被列为第二批国家级非物文化遗产（853vII—77）。

我校作为当地唯一一所教育类高校，有责任有义务对麻柳刺绣非遗文化进行传承，对它常见的针法进行学习推广，对作品所绣题材进行分析，在结合当今刺绣艺术发展，提出自己探讨意见。麻柳刺绣属于具有地方特色的手工活动，幼儿通过动手操作，他的小肌肉群和手眼协调能力得到发展，从而提高专注力，促进幼儿身心发展。在此过程中作品带给了孩子自信和成就感是无法比拟的。

（二）地方文化基地写生教学研究

广元市，至今已有2300多年的建城历史。它有着悠久的历史文化底蕴，如“三国蜀道文化”“摩崖造像艺术”“女皇文化”。我们组织学生亲临皇泽寺、千佛崖、剑门关、明月峡等地，目的在于了解他们的历史背景；了解它的文化底蕴；寻找适合幼儿美术地方特色的表现素材。我们找到打动自己的景物拍照或者就地写生，回校后根据自己感受、体会再创造作品，这种来源于生活经历的绘画作品才有情感，有生命。

学生经过一环扣一环的学习之后，再通过自己的方法实践到幼儿美术教育中去，让他们明白幼儿美术教育不仅仅是涂涂画画、手工，更应成为培养幼儿观察力、想象力、审美力的重要途径，同时也是幼儿发现美、欣赏美、创造美的过程。

（三）儿童画创作探索

现如今儿童画千篇一律，百度一搜，比比皆是，大都是通过简笔画拼拼凑凑，在涂上不同颜色，就是一副儿童画创作。在整个过程中忽视了幼儿的观察力、想象力的培养。但是幼儿的想象力不是凭空而来的，它是在幼儿接触到的知识、通过观察和生活经验中得到的。幼儿获得的知识有限，这就需要老师有意识的从视觉、听觉等方面引导，从而培养幼儿的想象力。所以说想象力是在认识体验的基础上进行重新组合而创造新的形象的心理过程。

我们在儿童画评价体系中，首先看有没有童趣，幼儿由于小肌肉群还不受控制，所绘作品歪歪扭扭、线条粗粗细细，夸张、天真无邪，这才是幼儿绘画的显著特征。其次看有没有情感，幼儿只有在观察的基础上，根据经验、感受在创造的作品才能打动人。在次有没有新意，同一个题材可以用不同的表现方法，生活中并不缺少美术，而是缺少发现美的眼睛，不能以像不像作为唯一评价标准。

当前有很多大学有开设有学前教育专业，各自都在寻找符合自身特色的教育方式，构建地方本土特色的学前美术教育是我校学前教育专业探索的方向之一，我们不仅教学生绘画、手工，更重要的是让学生学会欣赏美术作品，培养他们的美术欣赏力、创作力，从而达到美育的目的。

杜丽娜.学前儿童美术教育现状及存在问题探讨[J].中国市场，2012.