高校钢琴教学在传承传统音乐文化中的作用

肖　潇　（北京信息科技大学　100192）

高校钢琴教学在传承传统音乐文化中的作用

肖潇（北京信息科技大学100192）

中国传统音乐文化是整个民族文化不可或缺的组成部分，历经数千年的积淀流传至今，其厚重的历史感与深邃的意境无不凝结着中华民族特有的文化基础与架构，对现代乃至后代影响至深。随着近现代东西方文化在多领域的不断碰撞与交融，民族文化在一定程度上受到冲击，如何定义以及传承民族音乐文化的思考与实践，必将成为艺术教育工作者的重要使命。本文通过分析钢琴教育的多元性、广泛性以及在音乐学科中的重要性，得出其在传承传统音乐文化上具备优势的结论，同时对发展高校钢琴教育的必要性进行阐述，围绕传承民族音乐文化的教学目标，在教育实践上展开积极探讨。

钢琴教育；文化传承；传统音乐；高校

本文是北京信息科技大学高校研究项目2015GJYB13的阶段性成果。

文化是人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。文化传承“是指文化在民族共同体内的社会成员中作接力棒似的纵向交接的过程”。文化在其传承过程中实现发展与创新，使依托民族的传统文化更加适应其所经历的每一个社会阶段并保持生命力。中华民族历经数千年风风雨雨，民族文化也在不断演进中逐渐淬炼出独特的内涵。生于斯长于斯，民族的烙印使我们无法脱离传统，也无法否定古人在音乐艺术上曾经到达过的高度与铸就的辉煌。孔子曾说：内不欺己，外不欺人；英国作家罗斯金也曾经说过：艺术的基础存在于道德的人格。

如何加强对传统文化的认知与传承对于教育乃至民族的发展有着重大的现实意义。大学阶段是学习传统文化知识和感受传统文化魅力的黄金阶段，通过这段时期的教学来提升对传统文化的认知以致实现有效传承显得尤为重要。

一、钢琴教育在传统音乐传承中的重要性

1.钢琴具有强大的艺术生命力

被誉为“乐器之王”的现代钢琴，以其庞大且复杂的构造、优越的性能及广泛的用途等与生俱来的优势，另其他乐器望尘莫及。一台现代钢琴所具备的宏大音量和宽广音域，加之音律准确和转调快捷的特点，使演奏更加灵活自如，表现力大幅提升。同时钢琴又是一种性能全面的和声乐器，让无穷变化的和声手段成为可能，使各种形式的多声部旋律与和声达到近乎完美的结合。它可以平衡交响乐团甚至模拟其他各种乐器的音色，所以它既是一件独奏乐器，又兼具伴奏功能。这使得钢琴在与我国传统音乐相互融合时产生了良好的效果，即便是针对中国戏曲音乐的演奏，也极富表现力。

自1822年世界上第一架双重擒纵装置钢琴问世以来，世界范围内涌现出如门德尔松、肖邦、李斯特等大批钢琴奇才，他们以自身的艺术灵感及传世作品对钢琴这项人类伟大的发明做了最好诠释。时至今日，钢琴依然用它极强的生命力影响着世界文化。

2.钢琴教育是高校音乐教育中的重要资源

钢琴的全面性，确定了它在音乐教学中的重要地位和价值。无论是声乐或是器乐、试唱或是练耳以及和声与作曲，钢琴作为众多音乐课程的必修内容，普遍发生在现有音乐院校的教学中。作曲家用钢琴来构思旋律、配置和声、配器，甚至通过钢琴演奏大型管弦乐曲。此外，钢琴适合各年龄层次人群的练习用琴，被视为最佳的乐器之一。在我国近些年钢琴也越来越多地进入百姓家庭，人们不约而同地选择了钢琴，足以证明钢琴音乐有着极其广泛的群众基础。走进校园，你或许会惊异于众多与钢琴结缘的学生，他们或许并没有报考艺术类院校，但自幼接受的钢琴教育在他们内心早已播下艺术的种子，只需一点点雨露，那些种子便会破土而出、枝繁叶茂。

3.传承传统音乐文化，钢琴可承担重任

上世纪初，由蔡元培、萧友梅先生共同创办的上海国立音乐院，作为中国首所专业音乐学院，即提出：“一方输入世界音乐，一方从事整理国乐，期趋向于大同，而培植国民“ 美 ”与“ 和 ”的神志及其艺术”的教育目标。钢琴在中国真正意义上的发展是近一个世纪的事情，中国钢琴家们在借鉴欧洲钢琴艺术的同时，积极融合中国传统文化精华，从而使中国钢琴艺术迅速崛起。伴随着中国钢琴事业接踵而至的辉煌成就，西方乐评家发出惊呼：“我们正步入钢琴的中国时代…… ”

事实上，中国钢琴艺术的文化血缘与中国音乐传统应当是一脉相承的。最早提出这一观点的是我国著名学者、艺术理论家和翻译家傅雷。当1955年傅聪在肖邦国际钢琴比赛获奖后，傅雷曾经有过这样的评述：“傅聪在钢琴方面的成就大半得力于他对中国古典文化的认识和体会。”

经过半个多世纪的努力与尝试，正如王建中的《百鸟朝风》、黎英海的《夕阳萧鼓》以及储望华的《二泉映月》等一大批优秀钢琴作品向我们展示的那样，依托中国作曲家的钢琴语言以及多声部思维，使浓郁的中国民间韵律通过钢琴精巧的表演技法得以全新的展现，同时也拓展了世界钢琴技巧的表现手法，开创了钢琴教学中音乐民族化的一条新路。

二、在高校钢琴教学中传承传统音乐的必要性

1.有效推进教学改革

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020 ）》中明确指出：“国家今后的教育需要加强传统文化的教学部分，让学生接受更多传统文化教育以及革命教育。”这表明传统文化的传承已成为国家教育改革的一项重要目标。高校作为学生接纳中国传统文化的重要时期，钢琴教学在实现对传统文化的传承方面肩负着重要责任，也是推进国家教学改革、实现国家教育目标的重要手段。伴随教育改革进程的不断推进，传承传统文化的教学目标将会愈发受到重视，高校钢琴教学的重要性也将获得更为广泛的共识。通过现有条件，尝试通过对民族音乐文化的有效传播，以带动对中国传统文化的全面重视与发掘，使更多传统文化元素成为足以催生优秀乃至伟大创作的沃土，回归其应有的地位。

2.应对传统文化危机

当王光祈先生早在六十多年前喊出那句“吾将登昆仑之巅，吹黄钟之律，使中国人固有之血重新沸腾”的豪言壮语时，心中一定充满对民族音乐文化危机的痛惜之情。在世界经济与政治全球化的今天，音乐也不可避免地进入了全球化时代，多元性丰富着人们的选择，也使很多传统音乐面临消失的危机。西化与国粹或交相出现或各自为战，事实证明若偏于一隅均难堪重任，近现代中国民族音乐发展的主导始终是融本土及西洋技法与音乐思维于一身的。因此我们必须警惕，也必须诚实地面对问题并通过有效手段来应对现实的危机。“我常常感到，一个国家亡掉了不怕，还可以复国，要是国家的文化亡掉了，就永远不会翻身了。”南怀瑾先生在其生前的多部著作以及多次演讲中深切表达了对中国传统文化现状的担忧。因此从教育领域着手，以钢琴教学为手段，丰富传统音乐文化的表现形式，从而引导和稳固对传统文化的认知是一名艺术教育工作者应该思考的事情。

三、高校钢琴教学在传统音乐文化传承中作用的探索和实践

1.以文化传承使者的身份开展教学

教师职业不仅在于培养人的技能，同时也要哺育人的心灵。对于高校钢琴教师来说 ，提高学生的技能和技巧只是基础目的，使学生获得知识与素养的全面提升才是钢琴教学的最终目标。因此，钢琴教师要积极扮演好文化传承使者的角色，积极促进有关传统音乐文化的教学活动，激发学生对传统音乐文化的兴趣，引导学生通过黑白琴键来发现和捕捉属于华夏民族的音乐内涵。

高校钢琴教师若想扮演好文化传承使者的角色，需要树立终身学习的理念，不断提高自身学识的同时努力补充和积累国学素养，在学习中不断丰富自身的知识结构，不断提升艺术解读能力，使之更符合使者这一角色定位。

2.营造传统音乐文化的教学氛围

环境对学生的影响是不可忽视的，它对学生的艺术感悟存在潜移默化且不可估量的影响。因此，高校钢琴教学对传统音乐有效且健康的传承，悉心营造教学氛围是十分必要的。

从器材的选择到环境的布置、从内容的制定到考核的办法，需要缜密的思考以及精心的准备。例如现有钢琴曲目中体现中国民族文化的优秀作品非常多，作为教学的重要载体，如何根据学生的各自特点加以选用，需要根据实际做出详细的教学计划。此外，教师还可以通过教学过程的设计，通过必要的考核措施以量化学生的学习效果，激发学生在学习过程中的荣誉感与成就感。使学生在了解传统音乐文化的同时，让钢琴与传统音乐在意识里完美契合。

3.开展校园活动弘扬传统文化

为达成教学目的，教师可以在课外活动的主题选择上做些尝试，让学生获得更多感受传统文化魅力的机会。如举办中国钢琴作品音乐会，让同学亲身参与演奏及聆听，增加现场感。此外还可以举办中国钢琴曲沙龙，让学生以演奏和交流的形式表达自身对于传统音乐的弹奏技巧、相关知识及内心感受，从而加深对音乐的理解。

此外，教师还应积极了解和掌握校外各类有关钢琴的活动及比赛信息，为学生量身定做并鼓励其积极参与，这样不仅可以培养出学生的自信，也可以通过更广泛的音乐交流提升音乐素养。

4.将支架教学方法运用到实践中

中国传统音乐文化中的内敛和含蓄时常会成为练习过程中的难点。对此，教师可以在教学过程中使用支架教学法，提高学生自身的参与度，强化学习效果。支架式教学秉承“以学习者为中心，注重培养学生自主学习能力”的理念。在学习过程中，教师提出的学习主题、对学生的引导和帮助就是支架，学生依靠教师的引导来逐步掌握学习的诀窍，实现自主学习并自行总结学习经验。这一教学方法完全可以应用于传统音乐文化的教学实践。

支架教学法的一个关键点是教师撤去“支架”的时间点，这需要教师整体掌握学生的情况，准确定位学生的学习效果。在高校的教学过程中，钢琴作为音乐文化传承的重要载体，教师可以通过多层次的“支架”为学生提供帮助并建立起对传统音乐文化的初步理解和基本鉴赏能力。此外，还可以将支架式教学法运用到课外活动的开展以及乐曲的创作过程中。其间，学生可以挑选自己喜欢的民族音乐曲目进行配伴奏、改编或创作。使学生最终体会到传统音乐文化的内涵。此后逐步消除“支架”，让学生达到自主学习的状态，所谓“扶上马，走一程”，这也是在钢琴教学中融入传统音乐文化内容时最为理想的状态。

综上所述，中华民族历经数千年的发展所遗留下来的传统音乐文化是民族文化的精华所在，也应该成为每一位国人的宝贵财富和精神归宿。在高校钢琴教学过程中实现对传统文化的传承既是推进教学改革的需要，同时也是更应对传统文化危机的需要。高校钢琴教师对此肩负着重要使命，为了在高校钢琴教学过程中实现这一目的，需要为学生营造浓厚的传统音乐氛围，积极开展传统音乐文化的校园活动，增加学生直观感受传统音乐文化的机会，同时还可以通过各种教学方法的运用为传统文化的传承工作助力。

行百里者半九十，而“惟其幼小，所以希望就正在这一面。”充分利用时下开放的艺术环境以及钢琴音乐在世界范围内的普及程度，与现代钢琴音乐的发展趋势保持同步，这不仅能使中国透过钢琴而了解世界，同样也能为钢琴音乐注入中国传统音乐的精华，使中国传统音乐文化深根固本并焕发出新的活力。

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[7]盛艳.张伟平.新课改视野下的支架式教学：师生角色调适问题探讨[J].教学与管理，2012（8）.

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肖潇（1979-），女，硕士，北京信息科技大学讲师，研究方向：钢琴教育。