《霸王别姬》的悲剧效果与意义

曾　瑜　（湖南美术出版社　410000）

《霸王别姬》的悲剧效果与意义

曾瑜（湖南美术出版社410000）

由张国荣领衔主演的电影《霸王別姬》被业内人士认为是中国电影此后50年不可跨越的高峰，本文从美学的角度分析了这部电影的悲剧性意义。电影成功地塑造了“程蝶衣”这个悲剧性的人物，演绎了这样一个平凡的人无论在何种处境下都要捍卫信仰的执着。生命的毁灭是一场悲剧，然而它所具有的震慑力却不仅在生命的毁灭，而在于这一生命宁愿被毁灭也要捍卫的东西。

霸王别姬；程蝶衣；张国荣；悲剧性；美学意义

由张国荣领衔主演的电影《霸王別姬》被业内人士认为是中国电影此后50年不可跨越的高峰（包括导演陈凯歌本人也难逾越），获得包括金棕榈奖和金球奖的13项国际大奖，其中包括一项由国际上资格最深的电影评论团体，国际影评人联盟所设大奖——费比西大奖。究竟是什么产生如此巨大的影响，使得这部影片具有如此魅力？

这部影片说的是一个关于戏、梦、艺术和人生的凄美故事。故事主人公程蝶衣自小被母亲卖到京戏班学唱青衣，与师兄段小楼从小感情非常好，长大后两人因合演《霸王别姬》而成为名角。之后段小楼娶了名妓菊仙，而蝶衣则因为对自己性别确认上出现偏差，对师兄产生了某种不能言说的情感，因为菊仙的介入，师兄弟感情出现裂痕。最后，菊仙在文革时期自杀，段小楼与程蝶衣师兄弟二人在经历了文革人性扭曲、兄弟反目，出卖与背叛的洗礼后，再次相携来到曾经演出的舞台，再唱《霸王别姬》。而就在虞姬举剑自刎的那一刹，蝶衣也自刎于台上。因为蝶衣最后的死，我们将它定义为一部悲剧电影，应该不会招来什么异议。可是要说这是一部非常成功的悲剧，要说明为什么这样一个远离许多人经验背景的故事却能如此地震撼人心就需要一些更为深入的分析。

我们知道，生命的毁灭是一场悲剧，然而它所具有的震慑力却不仅在生命的毁灭，而在于这一生命宁愿被毁灭也要捍卫的东西。恩格斯在评论拉萨尔的剧本《济金根》时说：“悲剧是历史的必然要求与这个要求的实际上不可能实现”之间的悲剧性冲突。这可谓是对悲剧本质的精辟创见。其实，悲剧冲突的实质就在于主体所代表的正义精神与永远不能满足的现实之间发生矛盾，最后精神胜利，而这种精神的胜利往往又以美好事物的毁灭作为代价。在电影《霸王别姬》的最后，作为主人公的蝶衣死了。这是一个生命的毁灭，这是人世间美好事物的毁灭，于是，对蝶衣这个人物进行分析成为分析整部电影的悲剧性意义当然的关键：程蝶衣是一个什么样的人？最后为什么一定会走向死亡？他的死意味着什么？唯有对这些问题有所回答，我们才能把握住《霸王别姬》悲剧魅力的实质。

首先让我们先来看看程蝶衣是一个什么样的人。蝶衣的母亲出身青楼，父亲不详。当蝶衣长到大概六七岁的样子时，母亲没法在青楼继续抚养他，于是把他卖给了戏班，学唱青衣。因为演虞姬成了名角，从此蝶衣与虞姬融为一体（或许在因果关系上准确的表述应该是：蝶衣因为对虞姬的认同，遂与之合二为一，因而演虞姬极为传神，成了名角），彼此成就对方。程蝶衣与虞姬同化之后，所有感情也如同虞姬一样，寄托给了一个人：戏内是霸王，戏外是师哥段小楼；程蝶衣与虞姬同化之后，最终也与虞姬一样，为霸王舞剑自刎，“虞姬怎么演，也都有个一死”正是程蝶衣一生的伏笔和注脚。蝶衣母亲出身青楼，自己是个戏子，可谓出身低微，并且他在情感上，用现代的语言表述是一位同性恋者，好像在人格上也颇不完整，然而这样的程蝶衣却光艳照人，美轮美奂。

程蝶衣是美的。程蝶衣的美直接体现在他艺术表演上的精妙绝伦，神情样貌，抬手投足无一可挑拣处，无一不美。另一面，应着袁四爷“集两者之精于一身”的说法，是他身上体现出来的性情上的“兼美”：有女性所有的敏感、温柔、聪明、细致、脆弱甚至些许由爱而生的嫉妒和自私，也有男性的刚毅、执著、沉默、内敛、宽容和坚忍。在这种种美丽之间，甚至于连他犯的一些错误都可以很容易地得到旁人的谅解：他负气地“豁出去”般的堕落，他折磨自己的那些吸鸦片的雾中岁月。更深层地，程蝶衣的美体现在他对信仰和梦想的执着，以及他实践这信仰和梦想的勇气。有多少人在看《霸王别姬》时，不由得感叹：那就是我，虞姬就是我！有人因此深陷在了已逐渐远去的追梦的少年时代，有人则因为想到自己仍执着追求的理想，以及因为这理想而承受的压力与困苦，曾面临的绝望与孤独而热泪满面。

程蝶衣注定是要被毁灭的。应该说电影成功地塑造了程蝶衣的美，使这样的美释放出她所拥有的巨大力量，然后让承载这种美的生命走向毁灭。在这里我想借用一下黑格尔的理论，那就是当有限的外在感性形式无法承载强大的内在精神时，它就必然会发生扭曲甚至毁灭。虞姬很美，虞姬死了；蝶衣很美，蝶衣死了。鲁迅先生说“悲剧就是把美好的事物毁灭给人们看”，而《霸王别姬》却用了这样排比的方式，把美好的事物一样一样地毁灭给人们看。我们因此得以感受到惊世之美所产生的无比震撼的悲剧力量，这时的虞姬因此成为了我们心中真正的霸王，真正的悲剧英雄，这时程蝶衣的死才会让人倍感痛惜，让人感到无比沉重，他至死捍卫的精神信仰才会让众人也感到珍贵不已。

电影《霸王别姬》强大的悲剧效果，最主要就在于程蝶衣这个人物生命经受的苦难，坎坷以及最后的毁灭。真正楚霸王项羽的虞姬离我们已太久远了，有关她的传说多少有些模糊，而领衔主演的张国荣好像又离得太近，有关他的事情还不能十分确定，然而，他们共筑的程蝶衣，这个唯一没有在现实世界里存在过的人物，却如此真实，这正是艺术创造的奇妙所在。因为蝶衣最后的死，好像禁锢于他身体中，在他生活的现实中，他的命运中不能得到的实现的理想，那种对梦想执着追求、对信仰誓死捍卫的内在精神仿佛终于自由地展现了自身的形态，如此巨大，震慑人心。让人不能不关注，不得不正视，不由得开始陷入沉思。当然，如果仅仅只是有这样一个人物，电影《霸王别姬》还算不得气势恢宏的巨作。而当这个人物被放置在一个特定的历史时空当中时，当这个人物与代表着中国传统文化的京剧艺术血肉相联时，在程蝶衣这个人物身上，就承载了更多民族的、历史的东西，具有更为深沉的文化内涵。他的死就其自身来说固然是一场悲剧，然而，就信仰与精神来说，却意味着的胜利。在这个信仰缺失的时代，人们就像漂泊的游子找不到自己的家园，没有信仰的人生必然充满了不安与恐惧。虞姬“从一而终”的方式，有时候可能有人听了还会觉得愚昧可笑，然而，看了《霸王别姬》的人决不会产生这样的感觉。程蝶衣的执着固然让人心痛，但也因此触动人心，唤起人们对民族命运的思考、对人生价值的思考，而这，也正是《霸王别姬》悲剧性意义的所在。

[1]朱立元著.黑格尔戏剧美学思想初探[M].学林出版社，1986.

[2]朱光潜著.悲剧心理学[M].江苏文艺出版社，2009.

曾瑜，湖南美术出版社编辑。