女校教育中艺术概论课程教学模式改革的思考

罗　敏　（湖南女子学院艺术设计系　410004）

女校教育中艺术概论课程教学模式改革的思考

罗敏（湖南女子学院艺术设计系410004）

概要：女校教育要突出女性特色，在艺术概论课程教学中，要突出女性的特点，形成以“以学生中心，教师为指导”的有效教学机制，着力培养学生感受美，鉴赏美的能力，提高学生的人文素养。

女性教育；以学生为中心的有效教学机制；感受美；鉴赏美；人文素养

一、传统的艺术概论课程教学模式及其弊端

过去艺术概论的教学模式是单边的形式，老师卖力地“教”，学生被动地“学”。在这种单边的不可逆的教与学的二元结构中，教师是主体，以讲授为主。快速将艺术理论讲完，其间教师很少与学生进行互动交流，更不用说课后师生间的交流。这种以老师为主的教学模式存在严重的问题。它忽略了女性人才成长的规律，20岁左右的女大学生，她们感性思维形象思维强，而抽象思维比较薄弱，对抽象理论的兴趣相对比较低，而艺术概论主要介绍艺术学最基本的一些原理，主要是：艺术的一般规律，艺术的创作、作品和鉴赏，以及各门艺术的基本特点等。因此，传统的以老师课堂讲授为主的教学模式根本无法调动女学生的兴趣，课堂上，她们上课的热情不高，打嗑睡，讲话，根本无法理解并掌握基本的艺术原理，也不知区分艺术与非艺术，更不用提去慢慢欣赏古今中外的优秀艺术作品，因为文化的积淀太少。根本无法实现艺术类的女性人才培养的目的——良好的女性修养和较强的语言文字表达能力，良好的人文素质和艺术修养。这种传统的教学模式的改革势在必行。

二、艺术概论课程教学模式改革的内容

女校教育的最大特色是女性教育，女性个体的特点不同于男性，而且每个女性个体的差异性，如她们的文化素养，艺术水平等也存在不同。女性人才作为女校教育活动的终端产品，虽没有统一的规格，但最终的目的是育人，努力实现通识教育，专业教育和女性教育的三结合。因此笔者在多年的教学经验中，思考并采取不同于传统艺术概论课程教学模式，采用建构主义教学理论这个理论武器。完成四个转换：

（一）转换教师与学生二元结构为多元结构

建构主义教学理论认为，学生是知识能力素养的主体、是知识能力素养的主动建构者；教师是教学资源的策划者、教学环境的建构者和学生学习的指导者。学生是演员，老师是导演。它重点强调的是老师与学生在课程教学中多元关系，不再停留在教与学的二元结构中，而且还改变师生之间的角色。在女校教育中，尤其要强调女大学生是学习的主体、是知识能力素养的主动建构者，我们要采取多种手段去刺激，调动女大生对抽象艺术原理，艺术现象等理论的兴趣，培养女大学生主动自学地学习、积极能动地学习、上升到理论层面的探索研究的可持续发展能力，培养具有创新精神和有学术研究的女性个性化人才，实现以创新培养为核心的大学素质教育的目标，培养养学生感受美，鉴赏美、批评美的能力，并转化为对美的表达与写作能力。在课程教学中，采用现代化教育手段，声像结合的方式，调动女大学生的主动性积极性。

（二）打破单一的讲授黑板式，采用多媒体教学手段

21世纪后，网络，声频，音频，电脑PPT等多样化的教学方式为艺术概论课程教学模式改革提供了物质条件。在教学手段上，充分利用多媒体教学PPT，创设情景，对女大学生进行启发式、引导式的教学。充分利用女大学生善联想，重感性直觉的生理心理特点，来调动学生积极思维。多媒体有集声、像、文字、动画为一体的特点，可以使抽象深奥的理论内容变得具体形象，直观，这样就更能激发女学生的学习兴趣，例如我在讲授“艺术的起源”时，首先我就导入了西班牙阿尔卡米拉洞穴壁画，我国境内被发现的古遗址，各种陶器或生活器具，或酒器，让学生直观感受到远古人类的艺术创作活动，从而进一步思考，那个时代的人，那个时代的艺术创作，他们的创作观念等等，再讲解艺术史上不同的思想观点。通过这样的图片，设置疑问，激发学生的学习兴趣，让学生自觉地去理解关于艺术发生学上的种种观点，从而提高了教学效果和质量。

（三）转换艺术概论课程教学理念，着力培养女大学生感受美，鉴赏美的能力

女校教育的校园文化下，艺术概论课程的教学主要是针对艺术类专业的学生。不同于其他综合类的本科艺术教育，在课程教学内容上，尽量规避过于抽象的理论要点，尽量地通过使用现代教育技术进行的课程教学内容的设计。考虑艺术概论不同的内容和女大学生实际，合理地利用与设计，有些偏重理论性的教学内容，使用多媒体投影设备，将一些重点内容予以展示，以节省板书时间，提高效率；在自己的实际教学中，针对教学内容有目的性，有的放矢地使用教学课件，适时适地地利用声像图文动画，将抽象与具像，将艺术理论与艺术创作，将艺术家的人格素养等等，生动而细致地展示出来，帮助女大学生一方面理解理论层面的东西，又去移情，又被感染，打动，化为自己的文化素养，提高自己的对美的鉴赏能力。艺术作品的赏析贯穿艺术概论的整个教学过程中。如讲授“艺术的特点”三大特点——主体性，审美性，形象性时，我就大量使用了国内外的各种艺术作品，谈及主体性时，使用了中国画中画马的题材的作品。同是画马，却因着时代，因着艺术家不同的审美理想，观念而不同，如唐朝韩干的《照夜白图》，近现代画家徐悲鸿的马。具体而鲜活的作品展示出来，学生直观地而深入地理解艺术的主体性。也同时展现国外绘画大师达芬奇的《蒙娜丽莎》，罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》等等，让学生通过自己的视觉感受，接受信息，从而被感染，被打动，从情感上理解抽象的理论知识，也同时接受了抽象的理论知识点，也被赋予了浓浓的艺术修养。让女大学生在情感的熏陶下，接受美，感受美，提高审美能力和鉴赏能力。

（四）转变“重技能，轻人文”观念，整合资源，提高女大学生人文素养

在女校教育的艺术类人才的培养方案中，设置艺术概论课程，面对一个最主要的问题是，学生的人文素养相对比较低，学生或部分教师也存在对理论的一定程度的轻视，重技能性的操练，导致“匠人”氛围比较严重。女大学生严重缺少了人文素养的积淀，因此，在艺术概论课程教学中，转变转变“重技能，轻人文”观念，整合资源，在艺术概论课程的教学中，结合校选课，公选课的人文知识，全面拓展学生的人文素养。如在讲授“艺术家、艺术创作”时，我就谈到了大量的传统文化知识，重点谈及我国汉魏六朝时的文学与艺术，汉魏风骨；谈及人与作品，人与时代背景等等我们传统文化中的精粹，让学生能认知到我国传统文化的博大与精深，也能认知到艺术家的人文素养对其创作的重要作用，也才能摆脱匠人的气息，在深厚的人文素养里才能向艺术大师接近，今后从事艺术创作时，也才能走出复制雷同之窠臼，思想上才走得更高远，更深邃的境界。这也才是真正的艺术创作。

三、结语

在传统的艺术概论课程教学模式中，受旧的观念影响，艺术类专业的学生重技能，迫切需要掌握相关的专业技能，如视觉传达专业学的是包装，书籍装装帧等；服装与服饰设计专业学的是服装工艺，立体裁剪等等，但这其实是专业平台上的内容，它需要相关的理论支柱，艺术理论与人文素养就是最强有力的支柱，这样才能由“匠”上升到“师”，才能真正实现人才培养方案，改革艺术概论课程教学的传统模式的也才可能发挥其支柱作用。

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罗敏，湖南女子学院艺术设计系，副教授。