中国画的题款与钤印

王中山　（内丘县文化馆　054000）

中国画的题款与钤印

王中山（内丘县文化馆054000）

中国画的题款钤印，是将诗文、书法、篆刻融入艺术创造情境与画面形式结构之中的一种艺术手段，是国画构图的重要组成部分，也是中国画独有的艺术特色，同时也是区别于西洋画的主要特色之一。

题款源于何时，无从祥考，但早期的中国画是不讲究题款。隋唐五代的绘画，一般均无画家款识印章，既使画家在画面上署名也只是题写在石隙树根之间，不易引起欣赏者的注意；有的还将署名落在画幅的背面（清代钱杜在《松壶画忆》中说：“画之款识，唐人只小字，藏树根石罅，大约书不工者，多落纸背”），后人将这类题款称为“藏款”。宋代除有藏款外，已有画家将署名落在画面的明处，有的还签署了作画的时间、姓名并加盖印章。宋代文人画出现时，既是画家又是文学家、书法家的如苏轼、米芾、文同等人，将诗文、书法在画面上进行了发挥，而且还建立了文人画的理论。元代诗、书、画、印已形成有机的整体，题款艺术已趋成熟。自宋元以后，中国画的题款钤印逐渐成为中国画不可或缺的画材之一，至近、现代，中国画家还一直保留着绘画题款的优秀传统。

中国画的题款、钤印，除诗词文句的内容外，其书法和印章的痕迹很有一定的视觉分量。在画面上能起到功用意义不外乎以下几个方面：首先，传统的“物勒工名”心理是其一。中国文化传统中，一件工艺品的造就，作者付出了辛勤的智力和体力劳动，在作品上签名盖章，做记号以示负责，同时也区别于他人。这种心态已在新石器时代的彩陶中就有实物印证，因此，题款与钤印在绘画中得以发展是十分正常的。填补绘画功能之不足、联系物象、增强画面气氛是其二。画面未能表达清楚的意思用文字加以补充说明，图文并茂，互为注脚避免观者不知、不识。沈颢在《画尘》中说：“高情逸思，画之不足，题以发之”。构图的需要或以题款钤印来弥补章法之不足与缺陷是其三。因此，绘画创作在构思、立意阶段就有将题款作为一个重要的因素作统筹安排的。调整或变化构图形式的作用是其得以发展的重要原因，同时也使其具有了重要的意义和独立的欣赏价值，从而也就形成了中国画的一大特色。其四是文人画家涌现促使了题款钤印的发展。文人画家长于题诗作文，又多精于书法，而且文人议论风物的心理状态，更促使其刻意利用题款这种形式表现心中所思。从而使绘画无不题款，并逐渐演变成题款与画材同等的地位。其五是观众及鉴赏家、收藏者有了解作者姓名及思想情感的需求。画面上的题款、钤印使人们便于对作者作及作品做进一步的了解研究。

“题”即是“题款”“题跋”，是画家在画面上加题诗词文句以阐明题意，抒发情感或托物言志的内容。“款”又称“款识”“落款”，是指作者在画面上的署名。题款有“单款”“双款”之分；画家在画面适当位置上仅签署自己的姓名、作画的时间和地点的叫“单款”；如果同时还题上嘱画者或馈赠对象的姓名，表示作品归属的叫“双款”。如果题款内容丰富，字数很多，包括诗词、画论、作画感想等，在画面上占的面积较大，这种款识被称为“长款”或“富款”。只写一两句诗词、警句或画题加署名的被称为“短题”。画面在造型、造境等方面已表现的很完整，不需要也不适宜题识，仅署名、盖章的为“穷款”。

题款布局的形式主要有纵题、横题和竖写横排三种。但也有因构图需要做灵活变化的，如纵横分开题、多处题（“散花题”）、随形题、隔形题等。

书法与题款，是形式与内容相统一的关系，书法的形式美与词文的意蕴美相结合，进一步加强和深化了绘画表现的趣味性与内涵。因此，绘画题辞必须重视研习书法，务求书法风格体式与绘画风格相映成趣、珠联璧合，工笔重彩宜用楷体，小写意绘画须用行楷、行草，大写意及泼墨、泼彩画就只能用草书或狂草。

在传统绘画的题款中签署时间，是用夏历（又叫农历、古历）即“干支”（“天干”“地支”）作为纪年的代号，名为“六十花甲子”，简称“花甲”。干支既可纪年，也可纪月、纪日、纪时。不过现在不常用了，因为六十年循环，容易混淆前后六十年的时间顺序，所以现代在绘画中也多采用公元纪年来签署作画年代的，题写月份、日期和具体时间，也用四季、节日、花卉的名称等物候作指代。题写作画地址也不一定用现名而用别名如斋、厅、轩、居、阁、馆、舍、堂、墅、楼、室、屋、亭、庐、榭、庵等。

画面上有书法题款，必配以印章，印章又名“印信”，印章除形制外还有色觉分量。书画印章分“名印”和“闲章”两大类。名印刻有作者的姓名、表字、别号，闲章不仅可刻作者的籍贯、住址、年龄，还可刻诗词佳句、成语典故、警句、谑言、记事、肖形等内容，以表示作者的思想情感、爱好追求及治学态度。印章按刀法分，有白文（阴文）、朱文（阳文）两种，姓名、表字一般分刻朱、白各一以配合使用。闲章中的“引首章”或“起首章”是盖在题跋起首的第一与第二字之间，或比第一字字头略高一点，以示开始之意。其形多为圆、椭圆形或长方形，（其他如葫芦形、瓦当形等也可，但不正宗。但一般不用方形）以显顺畅之意。“押角印”是盖在画幅的边角上起平衡画面的作用，因此押脚印应该是一幅画上最大的方印章。也有盖在画幅近中部左右两边的谓之“拦腰印”，形状没有限制，其使用主要是章法的需要，或补空，或拦边，与画面互为映衬，拓展意境是其要旨，故而以大小错落，活泼灵动，增加机趣为宜。除以上几类印章外，还有一类“鉴赏印”，为鉴赏收藏家所用。印文的字体多为大、小篆，间用隶书，篆刻风格有清婉秀丽与苍劲古拙的区分，画面用印风格应视绘画风格的不同来刻制、选用不同的印章。