电影海报平面设计中的留白意象赏析

方莉

随着电影行业的迅速发展，电影海报业也在蓬勃的发展中。在艺术感充斥着空间的当今社会中，电影海报的制作渐渐的从实用性转变为意向性。电影海报在进行设计时，将空间、时间、结构、移情等多种概念融入设计中，对电影海报进行积极的探索，也渐渐地引导观众从直白的广告向意向性的视觉空间转变。设计是将一种理念、计划通过一定的方式展现出来的过程。艺术设计的灵感来源于生活的方方面面，帮助人们实现了从无到有的交流。电影海报在进行设计过程中，设计师所设计的图形就是想把虚幻的东西通过特定的方式展现给观众，让观众通过自己的眼睛去感悟这一空间的存在。电影海报设计就如同梦境一般，只是设计者采用纸张或者电脑的方式将脑海中的场景进行表达而已。

一、 电影海报中的“留白”：虚实空间营造

随着电影行业的迅速发展，电影海报业也慢慢兴盛起来，这也是帮助人们更好地理解社会和认同社会的一种方式。虚拟的空间、地点可以将设计者或者其他人的思想、情感表达出来，并且电影海报是将设计师和观看者紧密的联系在一起，观看者借助自己的视觉对电影海报所要表达的思想和内涵进行感悟。

电影海报在设计过程中将虚拟的空间展示出来，是对传统设计方法的一种创新，这种方式的流行并不是哗众取宠。当今，对电影海报的理解一般是：在固定的纸张上将文字、图片、色彩等要素充分的展示出来，并且需要对海报的内容进行编辑或者加入一些艺术性的设计，通过文字、图片、色彩的搭配，将电影海报的思想传递出来，也就是说，寻找一种符合海报内容的艺术形式，将海报的内容表达出来，这是一种艺术行为，也是不断的创造过程。[1]电影海报的设计具有多层的使命：第一，电影海报是信息互相传递的一个桥梁；第二，电影海报是让观看者发挥自己的想象力，并且在此基础上进行创新。事实上，电影海报的虚拟空间主要是向观看者传递思想和情感，借助观看者的视觉来触动观看者的内心世界，给与电影海报新的内涵，大大提高了电影海报的承载力。

对电影海报的虚拟空间和情感的问题进行深入细致的研究，可以从传统的文化中得到启迪。比如，设计者在设计“计白当黑”时，这种设计方式在古代时期已经被老子所使用，并且现代电影海报的设计理论中也含有这样的设计方式。“计白当黑”的设计理念对于电影海报中虚拟空间的设计具有极其重要的意义。这也是现代艺术中最常用的表达方式。在我国国画艺术中，对笔墨的用处非常的讲究，换句话说“留白”也是艺术的最高体现和思想意境的一种表达方式。电影海报的版面设计中，采用对等的方式进行，如正与负、图与地、实与虚、阴与阳等方式。在电影海报的设计过程中，文字和图片是设计中不可或缺的部分，也是设计的主角。但是，如何将动静合理地搭配，这是需要思考的问题。在色彩、空间位置、大小和体量等方面需要作出精准的设计，才能将动静合理地呈现出来。在进行空间的设计时，需要将“动势形质”和“视觉力场”两者进行精准的设定和考量。格式塔心理学理论认为，视觉思维形成的过程就是课题的结构、大脑和主体这三者之间相互进行信息转化的一个复杂过程。电影海报设计中，“动势形质”和“视觉力场”决定着视觉效果的收缩程度和外在张力。动势形质就是动态物体所产生的一种运动趋势和运动形象，它们所体现出来的内在气质，就是设计出作品的“气韵”。作品的“气韵”可以帮助观看者理解作品的思想和情感。电影海报的灵魂就是“气韵”，来源于设计师对视觉规律元素的分析，使得观看者进行信息传递的一个过程。皮尔·门德尔所涉及的汽车流程电影海报和以往的设计大不相同，传统的电影海报构图是从中心渐渐的向四周扩散，而其所设计的海报中心却是空白的，没有任何的文字和图形。四个汽车轮相互围绕形成的“十”字形，显得中心的留白具有很强的张力。留白处使得观看者可以发挥自身的想象力，借助自己的想象力对电影海报的空白处进行补充和创造，使得艺术作品在脑海中竞争再创作。因此，如果设计师在进行设计的时候，仅仅重视主体的表现，而对虚空间的设计进行忽视，那么设计出来的作品也不会是一个优秀的作品。站在作品的角度来看，主体图形的冲击感很强，虚空间没有充分的表现力，那么设计出来的作品也算不上优秀的作品；仅仅对虚空间进行精心设计的作品也不是一个好的作品，好的作品必须能够让观看者理解，而且感受到作品的“气韵”。所以来说，优秀的电影海报必须具有“留白”，并且这样的电影海报才具有更强的生命力和感染力。[2]

二、 留白意象之加强作品的格调情趣

艺术作品的魅力，就在于它可以和人的情感世界建立起关系，引起共鸣。好的艺术作品可以将观看者的情感联系到一起，进而延伸出其他的思想内涵和情趣，这些情趣不完全等同于情感，但是同样可以唤起观看者的内心世界，另外，艺术作品的留白意象的运用，使得作品更加的能够感染人和打动人的内心，将作品深层次的思想内涵和情感传递出去。平面广告的设计是以销售为主要目的的一种设计，其主要目的也是进行信息的传递，这是新时代信息相互传递的一种方式。随着市场环境越来越激烈，人们对广告设计的要求也逐渐增高，需要设计出的作品能够在最短的时间内引起人们的关注，并且让人们的印象深刻。那么，为了达到这种效果，仅仅依靠单纯的文字表述无法满足市场和观看者的需求，只能借助留白意象这种方式来达到这种完美的效果。换句话说，在平面设计中，适当的留白可以帮助设计师创作出虚实相对立的二维空间结构，使得设计出来的作品更加的具有艺术气息和韵味。[3]留白意象不仅仅是设计师的一种隐含的智慧，也是一种向往美的境界。一个好的作品，不仅仅是需要引起观看者的关注，而是需要观看者通过作品产生内心的共鸣，由此来加强作品的情调。其次，留白意象是一种含蓄的智慧，也是一种情调。设计师通过留白，让观看者充分发挥自身的想象力，这样才能更好的提升作品的层次，强化作品的视角感受。通过对大量的平面广告设计作品进行分析，可以发现，大部分设计师在进行设计师都会采用留白意象这种设计方式，留白意象可以增加作品的情趣，借助虚实相对立的方式，使得作品中的“实”更加的突出；虚实两者相互搭配，使得作品更加的具有格调和艺术魅力。

三、 留白意象之增强作品的意蕴美

留白意象是艺术表达的一种独特方式，也是对作品深层次的理解。广告设计作为视觉艺术的表达方式之一，其本质也是在纸张上体现出物体所具有的艺术性。传统的留白意象是将电影海报和平面设计两者相互融合在一起，形成的一种特殊的设计。设计师对传统国画中的蕴意和情感进行分析和感悟，从而对其进行构思和空间布置，使得设计师在创作时有更多的灵感。在平面广告的设计过程中，设计师需要根据具体的要求对版面进行合理的分配，这样才能刺激观看者，使得作品的关注度大大增强。日本著名的设计师福田繁雄就是擅长使用黑白图形进行设计和创作，大大增加的作品的韵味。电影海报的平面设计中，设计师对留白进行巧妙的运用，让观众的想象力得到充分发挥，营造出一个愉悦的氛围来欣赏艺术作品。倘若电影海报仅仅是被文字和图形所填充，那么观众就会产生厌烦情绪，无法将设计的内涵体现出了。但是，在电影海报的平面设计中采用留白的方式之后，会给观众留下充足的想象空间，并且可以让观众的眼睛进行适当的休息，使得作品的美感得以体现。

四、 留白意象之提升和强化作品的传达效果

一般来说，西方美学注重以理性的方式进行研究和分析，而中国的传统艺术则注重以感性的方式来体会人世百态。在中国的传统国画中，几乎都是以黑色和白色为主色调，对“留白”极其重视。“留白”被画家当做是一种独特的艺术表达方式，在进行艺术作品创作时，“留白”不仅仅是一门学问，而且也是一种艺术修为。在我国传统的国画中，天空、山、云朵、树木等都没有任何的色彩，这种似有非有的留白方式将物体和景色全部显现出来。这种艺术方式可以让观看者在欣赏“实”物的时候，将自己的想象和现实的物体联系起来，达到虚实相生的境界，使得作品的韵味加深。[4]在新时代的平面广告设计过程中，设计师设计出来的作品不仅仅是为了让观看者观看，而是给观看者传递一种思想和文化。设计师将平面广告分为虚和实两个空间。实空间就能够给观看者带来真实视觉感受的部分；虚空间是指实体以外的其他部分。设计师在进行设计时，将图像中的留白信息渗透到广告内容中，使得图像产生一种特殊的效果，这样不仅仅可以吸引观看者的注意力，而且还可以帮助观看者充分的发挥自身的想象力，使得广告信息的价值得到提升。

结语

电影海报虽然是以平面广告的形式出现的，但是在其创作的过程中，将主体思维融入其中。艺术来源于生活，同样也高于生活。因此，电影艺术离不开电影海报，而电影海报可以帮助电影艺术锦上添花。电影海报在进行设计过程中，采用“留白”的方式，使得空白的部分显得更有张力。留白意象是电影海报平面设计中的一种特殊形式，不仅仅衬托了作品，而且起到了画龙点睛的效果。电影海报中留白的大小和位置等，都与其衬托的内容有直接的联系。“留白”是电影海报平面设计中至关重要的部分，是将设计师的思想和情感表达的主要方式。不论是在传统设计还是现代电影海报的设计中，“留白”的位置是任何设计方式无法取代的。

参考文献：

[1]侯婷.中国传统美术色彩在现代平面设计中的应用研究[J].美与时代（中），2015（7）：123-125.

[2]张进杰.国画时空观在海报设计中的运用[J].艺术生活-福州大学厦门工艺美术学院学报，2015（4）：41-43.

[3]彭一清.灵韵水墨知心见性——平面设计大师靳埭强海报作品探析[J].艺术科技，2014（5）：285-286.

[4]孙锐.招贴设计中图形语言的创意思维及能力培养[J].艺术教育，2013（1）：158-159.