岁月如歌—张学群沉浮百扇书画展的意义

张学群

岁月如歌—张学群沉浮百扇书画展的意义

张学群

沉浮先生提议并邀我参加百扇书画展，很有意义。

百扇，寓意为“百善”。我感到，这次展览的深刻含义并不仅仅在于展览本身，而在于“百善”。所以，这次百扇展实质上是指向性的“百善”展。

说起扇子，自然会想到商代。据说商代时发明了扇子，但只是用以遮阳、挡风沙，直到西汉，才用来扇凉，种类也多起来，尤其在东汉，一改单一的羽毛扇为丝绸、绫罗扇。就扇子的款式来说，这的确是个飞跃。扇子虽小，蕴含大千。扇子是一种沉甸甸的中华文化情结，有着鲜明的中国印迹。扇子后面，有许多故事、许多人、许多不同的生活。比如诸葛亮羽扇纶巾，谈笑风生，轻轻挥动洁白的羽毛扇就挥来了东风，挥来满船的箭，也挥来蜀国的一分江山；汉钟离袒胸露腹，摇着一把芭蕉扇，怡然自得，大俗即大雅；济颠和尚背插一把破蒲扇，腰悬酒葫芦，似醉亦醒。这其中的奥妙，恐怕是深厚的传统文化所使吧，扇子已经成为他们形象的一个特征，彼此难以分离了。

第144至146页均为沉浮作品

如今，空调电扇已经走进千家万户，传统的扇子，似乎已经疏离，偶尔见到，总会注视一会儿，这可能是一种情感使然吧！或将，它会渐行渐远。然而，有一种扇子，或叫扇面，永远不会远离，这就是书画扇。因为它是一种与艺术的结合，是一种艺术的浓缩，是一种艺术精神的体现。扇面，不会走远，永远摇曳在我们的艺术生活里。

扇面书画，是中国乃至世界艺术史上一个独特的现象。在扇面上题书作画，据说最早出现于三国，并有一则杨修与曹操画扇“误点成蝇”的故事。这样，就赋予了扇子以鲜活的生命与活力。北宋时有了折扇。画扇、卖扇、藏扇在南宋盛行。明清的文人墨客，画扇、题扇成为一种时尚。清中期，乾隆帝曾命礼部尚书、画师张若霭将宫内所藏元、明两代折扇三百把编目作序。上行下效，此风行于文人之间。而扇面产业则活跃于民间，有了职业画商和扇庄，经营书画成扇，玩扇、藏扇也蔚然成风。1924年始创于京城的杨仁雅集时贤书画扇面会，曾多次在中山公园水榭举办扇面展，梁启超、溥心畬、陈半丁等一代名流均有作品参展，开启了扇面艺术面向公众展览的历史。郑板桥、齐白石、张大千、徐悲鸿、李可染，都是扇面书画艺术的一代大师。

所以，举办扇面书画展，就是弘扬中华传统文化、强化中华文化符号记忆、展示中华文化精神的一种方式。

讲到“百善”，人们自然就会想到古人讲的“百善孝为先”。这句朗朗上口并家喻户晓、人人皆知的名句，历经二百余年，并成为激励人们向善敬孝的警世箴言。《孔子家语·五仪》中有：“虽不能备百善之美，必有处也。”《吕氏春秋·孝行》中说：“夫执一术而百善至，百邪去，天下从者，其惟孝也。”到了清人王永彬，他在《围炉夜话》里明确提出：“百善孝为先，万恶淫为源。常存仁孝心，则天下凡不可为者，皆不忍为，所以孝居百行之先；一起邪淫念，则生平极不欲为者，皆不难为。”

中国的“善”文化源远流长，博大精深。善，在中国古代是美好的象征，意为品质淳厚、心地仁爱。《说文》对善的解释是“吉也”。《国语·晋语》曰：“善，德之建也。”《左传·襄公三十年》谓：“善人，国之主也。”《论语·述而》有：“择其善而从之，其不善而改之。”当然，对善的描述最为经典的还是老子的“上善若水”。“上善若水”出自老子的《道德经》第八章：“上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。居善地，心善渊，与善人，言善信，正善治，事善能，动善时。”从老子以降至孔、孟、墨、荀，“善”一直是先贤大儒们的至高追求。如孔子在《礼记·大学》中说：“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。”“明明德”就是光明正大的品德，“亲民”是指要善待、亲近其民，至善就是最崇高的善。孔子认为只有做到了“明明德”和“亲民”才能达到最崇高的善。

第147至151页均为张学群作品

最近看了一则故事，很有感触，从中折射出了深沉而伟大的“善”的精神。1935年的冬天，是美国经济最萧条的一段日子。有一天，在纽约市一个穷人居住区内的法庭上，正在开庭审理着一个案子。站在被告席上的是一个年近六旬的老太太。她衣衫破旧，满面愁容。愁苦中更多的是羞愧的神情。她因偷盗面包房里的面包被面包房的老板告上了法庭。法官审问道：“被告，你确实偷了面包房的面包吗？”老太太低着头，嗫嚅地回答：“是的，法官大人，我确实偷了。”法官又问：“你偷面包的动机是什么，是因为饥饿吗？”“是的。”老太太抬起头，两眼看着法官，说道：“我是饥饿，但我更需要面包来喂养我那三个失去父母的孙子，他们已经几天没吃东西了。我不能眼睁睁看着他们饿死。他们还是一些小孩子呀！”听了老太太的话，旁听席上响起叽叽喳喳的低声议论。法官敲了一下木槌，严肃地说道：“肃静。下面宣布判决，”说着，法官把脸转向老太太，“被告，我必须秉公办事，执行法律。你有两种选择：处以10美元的罚金或者是10天的拘役？”老太太一脸痛苦和悔过的表情，她面对法官，为难地说：“法官大人，我犯了法，愿意接受处罚。如果我有10美元，我就不会去偷面包。我愿意拘役10天，可我那三个小孙子谁来照顾呢？”这时候，从旁听席上站起一个四十多岁的男子，他向老太太鞠了一躬，说道：“请你接受10美元的判决。”说着，他转身面向旁听席上的其他人，掏出10美元，摘下帽子放进去，说：“各位，我是现任纽约市市长拉瓜地亚，现在，请诸位每人交50美分的罚金，这是为我们的冷漠付费，以处罚我们生活在一个要老祖母去偷面包来喂养孙子的城市。”法庭上，所有的人都惊讶了，都瞪大了眼睛望着市长拉瓜地亚。法庭上顿时静得地上掉根针都听得到。片刻，所有的旁听者都默默起立，每个人都认真地拿出了50美分，放到市长的帽子里，连法官也不例外。按理说，一个老妇人偷窃面包被罚款，与外人何干？拉瓜地亚说得明白——为我们的冷漠付费。这个故事告诉人们人和人之间并非孤立无关的，人是社会关系的总和，人来到这世间，作为社会的动物，是订有契约的：物质利益的来往，有法律的契约；行为生活的交往，有精神的契约。善，并不仅仅是一种与冷漠、奸诈、残忍、自私自利相对的一种品质，还是一种精神的契约，是心的不懈坚守。

近些年来，我国大力推进精神文明建设，顺应时代的发展，确立了社会主义核心价值观，特别是把“友善”作为社会主义核心价值观的构成要素，这既是对历经二千余年善文化的传承，更使中华传统的善文化发出了耀眼的光芒，赋予了新的时代内涵。善文化，是中华传统文化中的精粹，是古今中国人的深厚情结，是纯粹而厚重的中华人文精神。有了它，就能够化腐朽为神奇。正是有了善的精神，中华民族展现了强大的凝聚力、感召力和伟大的奋进力量。故有诗曰：

百扇展出耳目新？善之上扇更缤纷。

画书共舞心源趣，扇善相通文脉因。

情溢千恩凝意气，孝先百善拒杂尘。

千年辉灿今时续，一善可拔万祸根。

沉浮是我的老朋友，又是我的同乡，平时联系不多，但彼此牵挂。沉浮是当代中青年实力派画家，他现任职于文化部中国文化传媒集团，中国美术大课堂导师，三界外美术院院长，中国美术家协会河山画会秘书长。

在和沉浮的交往中，我深深感到，沉浮的艺术情怀是令人赞赏的。沉浮在十年前策划了“中国画·画中国”全国性主题创作活动，该活动计划用三十年左右的时间画遍中国，被称为“时间跨度最长，画家阵容最大，活动规格最高”的写生工程。这项活动不仅震撼了美术界，还被时任中国美术家协会主席的靳尚谊先生称为“中国美术史上的创举”。这项活动开展十余年来，使艺术家进一步找到了创作的本源，极大地调动了创作激情和灵感，一批批高水平的艺术作品应运而生。真可谓“皖人不可小视”。沉浮的艺术精神是值得学习的。沉浮擅画梅花，写意山水也是他的拿手活。他在山水画写生和创作中，不拘一格，随意挥洒，以自然为师，绘胸中万象。在艺术形式上，把笔、墨、水、色综合加以运用，特写式的取景、开放式的构图、抽象式的笔墨符号完美结合，强化了其写意性，表现出大气度、高境界。那种大笔挥洒、笔走龙蛇的洒脱，那种吸纳了西画大块面的黑、白、灰的对比，那种大块留白的空灵，都给人一种博大、恢宏、舒畅的强烈冲击，从而汇聚成一曲曲大语言意识的绘画“交响曲”。沉浮的艺术毅力是启人奋进的。沉浮出生在皖北蒙城县一个偏僻的农村，七岁开始习画，二十五岁就把个展办到了北京。在阜阳参加高考补习班，他租了一间只有六平方米的小房子，三面没有窗户，下床即到门口，一到夏天更是酷暑难熬，但他顽强地坚持着。为了不被打扰，他常常把自己反锁在小屋内，钥匙交给隔壁的老太太，有事需要出门时就敲墙以示，请老太太开门。没有模特，沉浮就在门上凿出一个小洞，通过这种“小孔成像”，观察并速写大杂院内每一个不同人的日常生活动态。就这样，沉浮以顽强的毅力考入了高等学院的美术系，开始了他坚毅而精彩的艺术旅行。

二十年前，大约是1995年，我曾拜平民山水画家钱雨亭老先生为师，学过六七年山水画。为了参加这次展览，我画了二十幅山水扇面作品。虽然上不了档次，更谈不上什么创作，但自感画得随意、率真，一下子把自己带回到过去那浪漫多彩的创作场景中，勾起了对昔日美好绘画生活的眷眷回忆，不时激发起创作激情，为重拾山水画创作狠狠助推了一把。这可能是我参加此次展览的最重要的收获吧！

这次扇面展，把我和沉浮联系在一起，把我们的艺术作品联系在一起，把我们的艺术人生联系在一起。让我们一起努力吧——

为了我们的艺术情缘，

为了我们的艺术理想，

为了中华传统艺术的繁荣与辉灿！