一部具有深刻而浓郁现实感的优秀新编历史剧

○ 唐张蔓

好的历史剧尽管讲述的是历史故事、塑造的是昔日古人，但若打动人心并令人感动，则离不开剧目从历史事件和人物命运中所开掘出的令今人心灵悸动与神思激荡的现实感。《黄梅戏艺术》发表的大型历史剧《楚舒恨》，正是一出不仅艺术和人物命运打动人心，而且观后能使人对当代生活有许多思考与深刻联想的优秀新编历史剧。

《楚舒恨》的故事发生在春秋时期。晋国将军郤抽听说鲁国鲁成公的叔伯妹妹楚舒貌如天仙，垂涎欲滴，使尽手段终未能得逞，无计可施之下，率兵攻打鲁国。楚舒此时已身为鲁国大夫施孝叔的夫人。

鲁国衰败，晋兵连破十城，势如破竹，眼看国都就要落入敌手，鲁国竟无一男人出城抗敌，鲁成公和文武大臣慌作一团。有人献计，以女人换和平，将楚舒送给郤抽。

面对泱泱大国没有男人出城抗敌，鲁成公听信谗言，不顾脸面，违背礼教，将女人换回和平。他发誓：从今以后，励精图治，整军备武，争做霸王。兵强国富之时，他一定亲率臣民以世上最高的礼仪，迎接贤妹回国，并竖碑建祠，让其之功永垂后世。为了国都不致沦陷，为了苍生不被涂炭，楚舒没有别的选择，无奈与施孝叔挥泪分别。

楚舒到晋国后，念念不忘自己的国家，每每念及丈夫施孝叔，对郤抽恨之入骨，毫不动心。郤抽不满足只得到楚舒的身体，得不到楚舒的心，盛怒之下，将楚舒赶到后山看护菜园。

不久，楚舒生下郤抽的儿子丙儿，身在异国他乡，楚舒和丙儿以种菜为生，吃尽了苦头。

八年后，郤抽犯下灭门之罪，晋厉公将其诛杀。当他得知鲁成公叔伯妹妹楚舒被郤抽掳到晋国八载，对郤抽恨之入骨。为了讨好鲁成公，他竟允楚舒回国，与亲人团聚。

鲁国发愤图强八载，富庶强大无比。鲁成公做了盟主，邻国纷纷派使臣入鲁祝贺。当鲁成公听说楚舒即将回国之时，他觉得当年楚舒以身侍敌，一女二夫，有辱国体，有损脸面。为了保住鲁国和自己的声誉，竟拒绝楚舒回宫，住在荒郊野外，并恶言相向。与此同时，施孝叔面对楚舒和郤抽的儿子丙儿，怒从心头起，竟拔剑刺向丙儿。

同样一个女人，同样一件事情，却有不同的结局：国家有难时，女人以“身”救国，是美德是英雄，十里相送；国泰民安时，女人一身侍二夫，乃奇耻大辱，拒于门外，有家不能回。楚舒内心倒海翻江，痛心疾首，拔剑自刎于自己的国家门口。

《楚舒恨》讲述的是一个凄美动人的故事。该剧没有刻意拔高女主角楚舒，而是着笔她在国难临头之时做了作为一个鲁国国民应该做的选择，浓墨重彩地写了楚舒的进退两难，她的苦情、她的爱情、她的家庭和身世，还有世俗的偏见与官场的尔虞我诈，直到她死后，为人们留下的严厉拷问，这种穿透历史宿命的心灵咏叹，直抵当下心灵。剧中满载各种情感，如夫妻情、母子情、楚舒与黎民百姓的真情以及主公与众位大臣对楚舒以恩报怨的无情等。诸多情感凝结在《楚舒恨》这出戏中，它蕴含着楚舒坎坷一生的悲辛与倾诉，具有独特的心灵呼唤的力量，是楚舒的真性情艺术呈现。

中国的戏曲剧种之所以丰富多彩，重要在于各个剧种因为所处文化环境、地域特点、人文风貌不同，因此具有个性鲜明的表演风格与艺术看点，这些个性风格不仅是其艺术的显著标志，更是吸引观众的巨大魅力，当然也是艺术家重要的征服人的艺术手段。

《楚舒恨》极为注重黄梅戏艺术本体，故事的讲述方式，围绕着黄梅戏特有的审美习惯和手法展开，同时又能够深入展示人物的生命历程与特有情感，达到生动、深刻、好看、感人的艺术效果。使观者欣赏过瘾，符合中国戏曲观众与黄梅戏迷的欣赏期待。

剧作家是坚定、自觉和自信的。正是这份坚定、自觉和自信，成就了剧作家的文学艺术，成就了剧作家的人格魅力，成就了《楚舒恨》的完美呈现。！

从构成学的角度看，《楚舒恨》除在整体上遵守了综合舞台艺术样式的表现优势外，以真实的情感，编写具有人文情怀的故事；并在创作中以人性情态为主要艺术定位诉求，从而提升成为一个更高层次的综合性艺术品质。因此可以说，黄梅戏《楚舒恨》是对人文性、思想性、情态性的综合。

从艺术思想与人类的立场上看，黄梅戏《楚舒恨》无情地批判和抨击了战争在善良人们的身心上所造成的严酷伤害以及战争中的人们所酿就的悲剧命运。《楚舒恨》没有聚焦宏大的战争场面，更多地描写了官场腐败的短兵相接，通过情节的展示和命运的跌宕，塑造了楚舒忠贞不阿的性格，特别是她骨子里那种面对扭曲的现实，坚守信仰和追求的无比执著。譬如第一场中，楚舒唱道：“千斤重担我一人担，救国救民大如天。皇兄不必剔长剑，众卿不必泪如川。楚舒这张女人脸，换取鲁国好河山。”国难当头，楚舒以大局为重，以自己“认敌为夫”的行动，告诫君王，告诫文武大臣，告诫天下人，不要战争！

戏曲始于民间、源自歌舞，从“歌舞戏”、“参军戏”、“滑稽戏”、宋元杂剧乃至最早的成熟形式——宋元南戏，到繁盛的明清传奇、近现代戏曲，从“瓦舍”、“勾栏”、“草台”、“戏园”、“宫廷”到当今的大剧院，整个孕育、成形到盛行的发展过程中，有过许多变化，但始终未离开一个“戏”字。

戏，需要思想，但首先是个戏，是个通俗的大众化娱乐形式。道理非常简单：观众看都看不懂你的戏，谈何接受你的思想？《楚舒恨》遵循戏之理，开局“引人入胜”、中局“扣人心弦”、高潮“催人泪下”、结局“发人深省”。我们应少搞些或不搞“高不可攀、深不可测、奥而不妙、不知所云”的戏。不要总靠着政府扶持、总靠着频繁的赛事人为地撑着戏曲的一片天，应该多创作像《双合镜》、《大清贤相》、《凤鸣宏村》、《李离伏剑》、《妹娃要过河》、《小乔初嫁》等观众喜闻乐见的作品，让戏曲与时代、与大众无缝链接，这才是长久之计！

有些故事感人是因为在其中可以找到自己的影子，有些故事感人因为那是现实中不存在的理想化身。黄梅戏《楚舒恨》让人们感受到了大爱无疆！愿世间人们也为这样的大爱而感动，从而珍惜和平与美好。