“晒画”也要讲策展思路
2016-06-28三五
颂雅风·艺术月刊 2016年1期
文/三五
“晒画”也要讲策展思路
CURATOR IDEAS FOR EXHIBITION
文/三五
“传统的维度——20世纪五、六十年代中央美院对民族传统绘画的临摹与购藏”展览现场
“传统的维度——20世纪五、六十年代中央美院对民族传统绘画的临摹与购藏”展在中央美术学院美术馆开幕,此次展览是文化部“全国美术馆馆藏精品展出季”在央美进行的第四回。针对美术馆浩瀚的馆藏,其中可以选取的展览题目很是丰富,但是央美策展团队最终选取了以“传统的维度”为主题,是基于完整的策展考量。
策展人曹庆晖介绍到,在对馆内藏品梳理时发现,有大量古画的收藏和购买集中在20世纪五六十年代,一方面这些“收进来”的古画本身就是研究的重要材料,另一方面古画“收进来”集中的这个年代也是可以研究的出发点,将为什么和怎样收购古画弄清楚,也就明晰了建校之初的学科特色和那个时候对“传统”的态度。此外,展览的第二部分“走出去”,集中展示了中央美院师生在1950年代临摹的壁画作品多幅,包括敦煌石窟壁画、炳灵寺石窟壁画、麦积山石窟、法海寺壁画、永乐宫壁画等中国著名石窟壁画的临摹作品,其中包括吴作人、叶浅予、刘凌沧、陆鸿年等艺术大家的临摹精品。围绕一个时期内一进一出的艺术作品,每个时代有每个时代理解传统的维度,不同维度下理解和聚焦的传统对象也不尽相同。
所以,此次展览的“晒画”不是单纯的陈列,它将20世纪五六十年代收集的不同时期的作品汇聚一堂,既可引导观众欣赏古代艺术史的佳作,亦可启发思考建校之初购藏传统的缘由和过程,40幅作品聚集的小展厅顿时交织了多个时空,传统的维度变得格外开阔。这就是策展人强调的策展思路,区别于很多展览现场概念先行或者随意陈列,央美美术馆启发多方位思考和研究的策展思路还是很值得品评的。