“无量”第八届三影堂摄影奖作品展

至 2016 . 6 .03展览地点：三影堂摄影艺术中心 北京市朝阳区草场地155号

经过国际评委会认真而严格的评审，本届三影堂摄影奖由林博彦和黄承聪摘得，其参展作品为《两位业余摄影爱好者不合时宜的工具》，另一项资生堂优秀摄影师奖得主为王岩，其参展作品为《母亲河》系列。本届三影堂摄影奖国际评委会的评委分别是：美国纽约现代艺术博物馆摄影部总策展人昆汀·巴耶克，美国芝加哥大学斯德本特殊贡献教授，东亚艺术研究中心主任巫鸿，日本MATCH and Company总监及设计师町口觉，三影堂摄影艺术中心创始人、总监荣荣，尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇。入围本届摄影奖初选的艺术家分别是（按姓氏首字母排序）：陈文俊和江演媚、董宇翔、高磊、高郁韬、郭国柱、郭奕麟、黄旸、黄振强、黄臻伟、蒋晟、梁宗鎏、林博彦和黄承聪、刘树伟、罗智中、普耘、钱儒雅、王继平、王磊、王岩、辛宏安、杨文彬、应朝旭、曾瑞、支雷鹰、朱丽月。

COLORS-YUSURIKA——水谷吉法个展

展览地点：亦安画廊

北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区798东街

水谷吉法的这些摄影虽然大部分是在夜间或黄昏拍摄，却仍充满着各式各样的颜色，这很让人匪夷所思。可是当你看到东京这座城市即使在深夜里，依旧灯火通明时，这一切也便解释得通了。 他摄影里光源是仿真的，来自于四周的光影或者相机的闪光灯。即使有些作品中是自然光，似乎也是以一种棱镜的形式出现，就好像那些光穿过了滤光镜才到达它们的终点。在水谷吉法的作品中，尽管天空是隐形而透明的，但在电线纵横交错地分割下，仿佛大自然的世界本就没那么好靠近。确实面对水谷吉法镜头下的那个朦胧的生境，我们就像偶然经过的人，从墙的裂缝中窥探了这美的一幕。大自然被复刻出了另一番五彩而生动的模样。

《何时离去》——骆丹个展

展览地点：M97画廊

上海市昌平路363号2楼

利用摄影图像的历史份量，骆丹运用时间、地方的权力，更重要的是，运用穿越时间的想法，为我们创造了一种新的历史化的图像或者说摄影。骆丹的摄影作品不仅展示了干旱的、荒凉的，近乎原始的景观，同时还通过历史化摄影标准的暗指说服了我们，这些影像成为让我们去诠释和解读的二元对立式的新图景。在21世纪的摄影文化中，在我们被洪流般的数码照片包围以致几乎对摄影麻木无感时，面对骆丹的新作品，这些集聚征服力的能量、沉静感、规模及材质为我们创造了一种新历史摄影体验及当代-历史化的投射。

《美丽时代》——安哥摄影展

展览地点：扉艺廊

广州市农林下路5号亿达大厦G层

作为时代的亲历者，安哥自己的故事让人着迷，这些故事中的“在场”与“真实”如同血液注入他的身体，构筑了他拿起相机游猎街头记录时代的立场与尊严，他的摄影因历史与记忆发生意义，为人熟知，让人惊叹。这些年代久远又似曾相识的经典影像，在远离其最初拍摄语境的今天被重新排演再次展出，除却给人带来历史与回忆的震撼，隐藏在照片背后那凝视的双眼——安哥观看世界的方式——似乎愈发明晰地闪现在我们眼前并唤起新的共鸣。安哥以置身其中的平民化视角、碎片式的图像攫取方式、富有张力的戏剧场景、幽默又悲悯的趣味编织着自己的摄影语言，再现了一幕幕与历史时代相联又超脱其上的视觉寓言。