当代高等书法教育与创作

2016-06-09曾德宏

中国书法 2016年2期

关键词：影响

曾德宏

【摘要】二十世纪六十年代以来，中国高等书法教育从本科到硕士、博士，先后开办起来。中国高等书法教育的蓬勃发展，为当代书法创作提供了理论支持、技术支持，改变了当代书法创作的人才结构，提升了当代书法创作的水平，为当代书法创作建设了新的艺术高地，必将引领当代书法创作未来发展的方向。

【关键词】中国高等书法教育书法创作影响

当代中国书法教育，从二十世纪六十年代浙江美术学院创立中国画系书法篆刻专业开始，到今天已经有五十多年了。但是真正得到蓬勃发展，是近二十年来的事情。近二十年来，有近一百所高等院校开设了书法专业，高等教育层次从专科、本科、硕士到博士，均已齐备。没有开设书法专业，但是开设了书法课程的高等院校，那就数不胜数了。

一、当代中国高等书法教育蓬勃发展的动因

1 书法是中国传统文化艺术瑰宝，是中国文化人永远割舍不了的文化情结。

2 中西文化的冲撞中，中国书法彰显出了中国民族文化的独特魅力。

3 当代书法展览的持续发展，推动了书法热的持续升温，这为书法人提供了生存土壤，为高等书法教育发展创造了契机和条件。

二十世纪八十年代以来，在中国书法家协会主办的全国展、中青展、新人新作展以及后来的各种单项展、主题展的推动下，中国出现了持续的经久不衰的书法热潮。二十世纪九十年代后期，人们预言这种热潮会降温。然而事实却恰恰相反，这种书法热潮发展到今天，依然持续升温。仅以四川省宜宾市为例，截至目前，该市拥有中国书法家协会会员三十多人，省书协会员一百三十多人，市书协会员近四百人。

中国高等书法教育顺应了这股书法热潮，书法的专业化建设取得突飞猛进的发展。

一九六三年，浙江美术学院创立中国画系书法篆刻专业，二OO一年，中国美术学院正式成立书法系。这是国内高等院校首个独立设置的书法系科。该系坚持研究传统、弘扬传统的道路和『固本培源、借古开今』的方针，强调国学基础，重视文化修养，突出理论与实践、基础与个性、综合与专精相结合，形成了一条富有学院特色的高等书法教育教学体系。书法系以培养具有较高书法篆刻创作实践与学术研究能力的专门人才为目标。

一九八五年，首都师范大学创办了成人书法专科班，招收学生九十三名，受到了学术界和书法界的广泛关注。一九九一年开始招收硕士生，一九九三年设立博士学位点，一九九八年招收博士后。

二OO三年十一月，北京大学书法艺术研究所成立了。这标志着北大第一次确定了书法艺术学科，把书法艺术引入其教育体系和教育制度当中。北大广博的文化资源、思想资源注入当代书法艺术领域，对当代书法发展意义重大。

四川大学、南京艺术学院、南京师范大学、兰亭书法艺术学院等一大批高等院校相继开设书法专业，为全国书法迷开启了前进的航灯，为在各项展览中左冲右杀的作者建立了加油站，为书法爱好者们进修学习提供了条件，促进了书法爱好者们在艺术上、学术上的进步。

4 国学的衰微，引起高层的关注和重视，书法成为寻找失落文明和衰微国学的切入口。国家层面的重视，教育部的文件出台，为高等书法教育发展提供了政策支持。

改革开放为我们带来了物质的极大满足和思想意识的丰富，也带来了对中国传统文明的冲击。传统思想不仅仅是遭遇挑战，甚至可以说被极大地削弱了。而传统文化中精髓的东西，依然需要我们发扬光大。书法艺术、书法教育，就成为拯救国学衰微、古典文明失落的重要手段。

二0一一年八月二日，教育部颁布了《关于在全国中小学开设书法课的意见》的文件，要求全国中小学必须开设书法课程。

二O一三年一月十八日，教育部发布了《中小学书法教育指导纲要》，对书法课的开设、教学过程、评价等提出了具体的建议和要求。

在这两个文件的要求下，任务指向中小学，而核心的问题是师资问题。解决师资这个核心问题，根本在于中国高等教育。这两个文件，也就成为中国高等书法教育的政策支撑。

二、中国高等书法教育对当代书法创作的影响

中国当代书法的发展，有两方面的力量起了重要作用。一个是中国书法家协会通过届展、中青展、新人新作展览和各种主题展览、专项展览为中国当代书法创作实践提供了成果展示，很多书法人才通过展览脱颖而出，书法艺术市场也逐渐兴盛起来。另一个就是中国高等书法教育，它是时代发展、展览助推应运而生的产物，又是深刻影响、积极推进当代书法创作的重要力量。

（一）中国高等书法教育顺应了当代书法创作的发展。

中国高等书法教育是在时代发展中，也是在当代书法创作相对繁荣的形势下发展起来的。可以说，中国高等书法教育，是及时地顺应了当代的书法创作的发展的。社会经济的发展、时代的文化需求、人民群众精神生活的需要，催生了中国书协所主导的各种展览，催生了书法人才的涌现，催生了书法媒介、书法市场、书法教育、书法学术研究的快速发展。这其中的一部分书法人才，成为高等书法教育工作者。而高等书法教育迅速发展，成为当代书法事业发展的最重要的力量之一。

当前近一百所高等院校开设书法专业或设有书法硕士点、博士点，很多高等院校开设了书法课程、书法鉴赏课程，成立了大学生书法协会、高等院校教师书法协会。高等教育研究会书法教育研究会、书法研究所、书法研究院，也如雨后春笋一样涌现出来了。

（二）中国高等书法教育为当代书法创作提供了理论支撑。

马克思主義认为，实践为理论之基础，理论反过来指导实践。中国书法展览客观上推动了当代书法创作的繁荣，但是这种繁荣需要理论的正确引导。回头欣赏二十世纪八九十年代全国展览中的作品，我们不难看出其稚嫩、粗糙、简单、低俗等一系列的问题。

每一次展览开幕式后的研讨会，都期待着有针对性地解决一些理论的、实践的、形式的、内容的、审美的等问题。而在其中产生重大作用和影响的人物，多半来自于高等院校，或者与高等院校有着千丝万缕的关系。如陈振濂、丛文俊、侯开嘉、邱振中、王冬龄、王镛、徐利明、曹宝麟、王岳川等，多次成为全国展览的学术研讨会的学术主持人，并发表诸多廓清创作中的思想、思维、思路、审美、技术等各方面问题的学术文论，切实指导当代书法创作实践。

1 关于继承和创新的分歧，理论上取得一致认识，深化了对这一问题的理解。

高等书法教授们的参与，解决了中国书法界三..十年来喋喋不休的继承和创新的意见分歧。在创作上表现得极端的是在二十世纪九十年代。传统书法作者，死守传统，讲求笔笔有来处，字字有根源；注重功力，重视内容，讲究可读性。现代书法作者，抛弃传统，追求诗情画意，不求源流，只讲究艺术感染力，内容和文字的可识性都居于次要的地位。

站在双方各自立场上的艺术家进行了长期的论争。中国书法重视对古代经典的传承，同时鼓励个性的发挥。用中庸的立场，不偏不倚，持续推进当代书法创作的发展，而不是完全背弃传统，做绘画的附庸。

2 关于碑学和帖学的论争。

清代，扬碑抑帖，在书法创作上，碑派书法大行其道，尊碑形成一种潮流。民国以来，很多书法家都从魏晋碑版中吸取营养。包世臣《艺舟双楫》、康有为《广艺舟双楫》，都在大彰碑学。这种一面倒的声音，势必造成取法帖学的书法家们的内心抗拒和抵触。到二十世纪九十年代，碑帖论争就比较激烈了。二OOO年左右，『二王』帖学一度风靡全国主流展览。王羲之《兰亭序》《圣教序》一路的行书作品，王羲之《十七帖》、孙过庭《书谱》一类的小草作品，在全国主流展览中，到处都是。似乎碑派书法有所削弱。近十年来，又有所变化和发展，在碑学和帖学之间，产生了一个新的书法流派，即碑帖融合派。关于碑学和帖学的论争，各自双方的优劣，就更显见了。是坚守各自的理论，并以之指导自己的书法创作实践，还是吸收另一派的优点来弥补自己的不足7抱残守缺的坚守者，分别称为碑学和帖学的卫道士，兼收并蓄者，成为碑帖融合派。

引领这场论争的，多为中国高等院校的书法理论家。

3 关于书法艺术审美意识的建构。

陈振濂教授的《书法美学》，金学智教授的《书法美学谈》、《中国书法美学》（上、下）等著述建构了当代书法家们的书法艺术审美意识，建构了当代书法评价体系，建构了科学品鉴、评判书法创作的标准。

（三）中国高等书法教育为当代书法创作提供技术支持。

二十世纪八十年代，全国书法热潮兴起，当时全国展览中的作品，虽然也是万里挑一的优秀作品，但是在今天看来，是很缺乏技术含量的。几乎就是局限于白纸写黑字。高等书法教育及时地为当代书法创作提供了技术支持。

1 推动当代书法创作精细化发展。

社会书法精英的书法学习往往出于感性和敏悟，作品多失之粗糙、简单。中国美术学院、南京艺术学院、兰亭书法艺术学院等高校在书法教育中强调书法学习的系统化、专业化、科学化，书法训练的精细化程度很高，追求临摹古代经典要做到毫发无遗。这种做法，培养出技艺精湛的书法创作人才。他们的作品出现在全国各种展览中，引发了当代书法创作对技术精度的思考和探求，推动了当代书法创作精细化发展。

2 波普艺术从高等书法教育滥觞，成为当代书法创作的一种潮流。

一九九三年，全国第五居中青展的几件获奖作品，以染色、做旧等技术手段，获取了评委和观众的青睐。这些作品，出白于广西艺术学院师生之手。而广西艺术学院的老师，又出白于中国美术学院。中国美术学院的书法教授们，将西方美术中的波普艺术创作手段借鉴到中国书法创作中，立即引发当代书法创作的大规模响应。波普艺术是一种拼贴画，它改变了人们创作中的工具、材料的单一性取向。这种拼接、拼贴、拼组、拼装技术，不仅仅表现在美术、书法艺术创作中，也被中国当代服装艺术所借鉴和运用。过去几十年，我们的服装多是由一种颜色的布料制作而成。新时期以来，服装制作几乎都有拼接、多种色彩布料的组成。这是一个时代审美的变化，中国美术学院的书法教授们成为引领时风的高明的裁缝，把书法这件衣服做得华丽而高贵。一是精湛的传统功夫，二是高明的现代技术手法，让所谓的『学院派』书法独领风骚。这种拼接技术，在中国唐代张旭《古诗四帖》中就已经有了。这种拼接和西方波普艺术的拼贴相结合，就在当代书法创作上产生了神奇的效果。十多年来，这种创作手段和方法，让书法家们欲罢不能。

（四）中国高等书法教育改变了当代书法创作的人才结构。

高等书法教育几十年来的辛勤耕耘，为当代书坛培养了一大批高学历、高水平的书法人才，大大地改变了当代书法创作人才结构。这些书法人才进入到文联、书协、书画院、高等院校、文化馆、博物院、机关、中小学校、培训机构，等等，逐渐地发挥出高层次书法人才的优势。高等院校培养出来的有文化、懂技法、有思想、有内涵的书法人才，在慢慢地改变着当代书法创作人才队伍格局。

以宜宾学院书法教育为例，该校学生叶梅、王连富、彭坚、宋晓希、樊琪、尹杨、王昌宇、李琴、杨帆、沈文静、苏毅等十多人先后考取书法硕士研究生。叶梅、宋晓希、樊琪、杨帆等还考取了书法博士。在校生一人成为中国书协会员，三十多人成为四川省书协会员。

以宜宾市书法家协会为例。过去主席团八九名成员，全是政界精英和社会精英。二00六年以后，主席团九名成员中，有两人为高等院校教师。二0一三年以后，有三人为高等院校教师。会员中，过去没有一个书法硕士研究生，现在有六个书法硕士，一个书法博士。在参加四川省书协主办的展览中，宜宾入展、获奖人数在省内排名经常处于第二或者第三。在宜宾入展、获奖作者中，来自于高等院校的教师和学生人数占本地作者的三分之一甚至二分之一。宜宾的省书协会员最近七年来增加了一倍多，在新增长的这一部分省书协会员中，有一半是高等院校的在校学生。从这些情况可以看出，高等书法教育为地方书法事业发展提供了支撑，改变了地方书法创作人才队伍的结构。

（五）中国高等书法教育提升了当代书法创作的水平和档次。

书法家只管创作而不认真读书，书法家只管自己创作而不潜心思考问题，肯定是有局限的。内容选不好，感覺找不到，必然导致书法创作水平的低劣和庸俗。

中国书协主办的一系列展览赛事，犹如飞机的左翼；而高等院校的书法教育，犹如飞机的右翼。只有左翼的飞机是飞不起来的。展览为书法家提供展示书法创作成果的平台，高等书法教育为书法家提供思想武装和技术支持。两翼的完美结合，才能使书法艺术事业稳步发展。

从中国书协主办的权威展览赛事中，我们可以看到当代书法创作的水平不断提高。在这些展览赛事中获奖入展的作者，接受过高等书法教育的越来越多。由于接受高等书法教育的作者的大量增加，当代书法创作日趋理性，文化色彩更加浓厚。这些作者受到社会各界的关注和追捧，作品受到越来越多的尊重，书法家的社会地位不断提高。

（六）中国高等书法教育必将引领当代书法创作未来发展的方向。

中国高等书法教育，在各种思潮泛起的过程中，纠正了当代书法创作中某些不良倾向，将来还将继续引领中国书法创作的发展的正确方向。

当代书法创作已经呈现出繁荣发展之势，未来会怎样发展？无论是以文化提升书法的内涵，亦或是书法技术水平的进一步深化，中国高等书法教育都最具能力、最具实力、最具竞争力来引领当代书法创作发展的方向。

（七）高等书法教育扩大了当代书法创作交流的渠道，为当代书法创作建设了新的艺术高地。

高等书法教育自身处于高地平台，高等院校之间的书法互动，成为当代书法创作交流和学术交流的重要渠道，也成为当代书法创作活动中的一块新的高地。高等院校里边书法高手的切磋，是书法艺术高端的交流。高等院校之间的书法学术交流，代表着当代书法理论的尖端成果。

三、中国高等书法教育同当代书法创作之间的影响是相互的、长期的。

中国书法家协会通过大量的展览和赛事，推动了当代书法创作的发展和繁荣，推动了当代书法创作热潮，推出了大批书法精英。

中国高等书法教育通过书法学历教育、书法专业培训活动，提升了当代书法创作水平，培养了更多的书法专业人才。