迪金森的死亡诗歌赏析

摘 要：迪金森是美国“意象派”诗人的代表，其诗作意象独特，写作手法极具个性。本文以《Because I could not stop for Death》为例试分析迪金森死亡诗歌在意象运用和写作手法方面的特点，及她对待死亡的态度。

关键词：迪金森；死亡诗歌；诗歌赏析

作者简介：丁瓅（1985-），女，汉族，硕士研究生，现任陕西学前师范学院外国语言文学系助教，研究方向：英语语言研究。

[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2015）-17-0-02

一、前言

被誉为“阿姆斯特修女”的狄金森性格孤僻，终生未嫁，从32岁开始隐居，几乎断绝与外面世界的交往，其诗作的独特魅力在其逝世后才被人们发现和认识。在其发表的1700多首诗歌中，死亡主题诗歌将近600首，占其创作的三分之一，死亡主题一直围绕着迪金森。这与迪金森的生活有着密不可分的关系。她的家位于人们送葬去公墓的此经之路上，在那个年代，迪金森居住的安默斯特镇年轻人的死亡率很高，她经常看到送葬的队伍从家门前经过；而且迪金森的家人和朋友相继的去世让她不得不一直思考着死亡，病魔残忍地夺取了她家人的生命，她挚爱的友人牛顿与罗德的死亡让她悲痛万分。迪金森的一生都在经历所爱人的离去，只有她孤独的活在人间，但她的死亡诗歌并没有表现出无尽的悲痛与绝望。她展现出了对待死亡独特的理解，死亡不是终结，死亡是永恒；迪金森并不惧怕死亡，反而蔑视他。本文以《Because I could not stop for Death》为例试分析迪金森死亡主题诗歌的特点。

二、诗歌赏析

1.意象运用

迪金森是美国文学“意象派”的代表人物，其诗作中充满人们生活中常见的事物，但这些“意象”往往不具有其本身的含义，被诗人赋予了独特的意义，因此诗作读起来饶有兴味。在这首诗中，迪金森开篇就赋予了“Death”独特的形象。诗人把死亡看成一位彬彬有礼的死神，“He kindly stopped for me ——”， “For His Dignity ——”。诗人没有表现出对于这位死神丝毫的恐惧，相反的，死神好像一位绅士把诗人接上马车，缓慢地带领她走向死亡，“We slowly drove——he know no hast， And I had put away， My labor and my leisure too，”从诗人的描述，读者不难看出此处的死神不再是冷冰冰、冷酷无情的形象，而是温柔的、体贴女性的绅士。他邀请诗人坐上马车，缓慢地前行，生怕诗人受伤，仿佛朋友般对诗人倍加呵护。迪金森多次用“We”， “Ourselvese”来表现两人的亲密与轻松气氛。文中的“I”非常愿意地放下工作与休闲同死神一起走向那片永恒之地。“carriege”是文中另一重要形象。诗人并不是痛苦地走向死亡，而是坐在马车上，好像去参加舞会一样。马车的形象非常明显地表现出诗人对待死亡是坦然的、无畏的甚至是蔑视的。第三节是本诗最具象征意义的部分，迪金森集中运用“School”， “Fields of Gazing Grain”和“Setting sun”来表现人生的三个阶段——童年，中年和晚年。当死神带领诗人走向“永恒”时，诗人还是不禁回顾自己的一生。通过“We passed the School， where Children strove， At Recess——in the Ring”可以看出，诗人的童年同大部分孩子一样是开心快乐、无忧无虑的。紧接着，诗人看到了“Fields of Gazing Grain”，暗示着人的成年阶段。成年是人生最忙碌、辛苦，也是丰收的阶段，迪金森用稻谷比喻中年是再恰当不过了。她用了“Gazing”给稻谷拟人化，暗示稻谷这个形象与“他们”处于两个不同的世界，稻谷处于真实的人间，而“我与死神”处在一种虚无缥缈的状态。回顾过中年后，“他们”来到了迟暮之年“the Setting Sun”，夕阳西下，不免带给读者悲凉的感觉。有生就有死，这是每一个生物不可逃脱的宿命，人到老年就意味着离死亡不远了，纵使不舍，谁都无法改变。最后，诗人用“House”来表现坟墓。提及家，读者不免想到温馨、甜蜜、安全、幸福的含义，诗人用家的形象来表现坟墓意味着迪金森把死亡看成一种归属，一种安心，一种永恒。但同时，这个“家”也不完全是光明温馨的，因为“The Roof was scarcely visible”，对诗人来说，死亡还是神秘的，无法逃避的。诗人在“House”前面停下来，面对死亡，停留了几秒、几分钟或许更长时间。面对人生的注定归所，诗人不免陷入沉思。“I first surmised the Horses Heads， Were towards Eternity”，诗人最终认为死亡意味着永恒。

2.写作风格

迪金森的作品具有非常鲜明的个人特色，其诗歌都没有题目，语言简洁凝练，意象突出，形态各异的标点耐人寻味。初读其作品很难理解，因为她的作品犹如本人生活一般神秘奇特，其思维跳跃之快，意象转变之大造成的空白往往给人很大的想象空间。这首诗同样没有题目，后来人们基本用每首诗的第一句作为迪金森诗歌的题目，方便区分。了解英语语法的人都知道，英语中一句话的首字母需要大写，但通看迪金森的作品，首字母大写单词贯穿于整首诗，看似没有规律，非常凌乱。但细细读来，不免发现，迪金森喜欢把作品中重要的形象单词首字母大写，引起读者的重视，通常起着强调的作用。诗文首句中“Death”大写，突出本诗的主题死亡，而且“死神”也是本诗的“核心人物”，是最重要的形象。随之，“Carriage”、“Civility”这些词也用了首字母大写来凸显死神的形象、死亡的特征：谦和、体贴、温文尔雅的死神带领诗人平静地迎接死亡，死亡并不是终结，而是“Eternity”。此外，迪金森独特的写作风格还表现在标点上，本诗中，迪金森大量地使用了破折号，用以强调之前的单词，当然也有停顿的暗指，留给读者思考、感悟的时间。诗文读来节奏明快，韵律感强，同时也制造了迪金森式的神秘。从某种程度说，破折号是迪金森隐匿性格的一种反应。再者，迪金森在诗歌创作中善于运用隐喻和拟人的手法，熟悉的事物在她的笔下会散发出独一无二的韵味。本诗中，迪金森把死亡拟人化为一位彬彬有礼的绅士，他温柔、细腻，仿佛一位好友带领诗人去往一个幸福的地方，读者丝毫不会感觉到死亡临近时的恐惧与绝望，反而是神秘中透露着平静，异常平和地去迎接人生的永恒。迪金森用“School”， “Fields of Gazing Grain”和“Setting sun”来暗喻人生的三个阶段——童年、中年和晚年，非常具有代表性。她把坟墓这种蕴含悲凉、恐怖的事物想象成“House”，出其不意，却又在意料之中。迪金森善于赋予日常事物不同寻常的含义，善于把非常普通的词汇组合成奇特的诗篇。丁咏淑评论到，“迪金森善于使用形象的语言，是最有创造力的诗人。她能把普通的想法通过特殊的、独创的形象、符号、隐喻表达出来”。因此，在欣赏迪金森的诗作时，不同的人有不同的理解，且每次的阅读都会有新的体会。

3.对待死亡的态度

迪金森一生都在感受死亡，面对亲人、友人的相继离去，她没有一蹶不振、郁郁寡欢，她对死亡有不同于普通人的理解。首先，她认为死亡不是结束，是人们都应平静接受的归宿。她在临终前留给人们的最后一封遗书中，只写了两个字“called back（归）”。迪金森认为人的生、死是一个轮回，无论生前多么精彩或惨淡，每个人都将迎接同一个命运——死亡。所以，不需要惧怕死亡，他是人们迟早会遇到的朋友，人们应当平静地面对自己的归宿。其次，死亡并不痛苦。“她认为死亡是救世主，他帮助人们摆脱了世俗痛苦，他是一位体贴入微的情人，一位成功的导游，引导人们从有生走向永生。”死亡并不是终结，死亡升华了生命，将生命带入更高的境界。最后，死亡将人类带向永恒。在这首诗中，迪金森反复提到“Eternity”暗指死亡并不是结束，而是走向更高境界——永恒，死亡是人们通向永久的必经之路。虽然人类的肉体会腐败，但灵魂得到永生。面对“死神”，迪金森认为是神秘的、虚幻的、友善的，没有丝毫的畏惧。她知道这位朋友迟早会来接她，在走向死亡的道路上，她回顾自己的一生，在接近人间旅途的终点时，她异常平静地等待进入自己的另一个“家”。

三、结语

《Because I could not stop for Death》是迪金森死亡诗歌的代表作，其意象运用奇特，标点极具个性。把死亡想象成一位绅士，坟墓隐喻为一个家，文中极具代表性的大写和破折号突出了迪金森要强调的意象。面对死亡，她异常冷静与平和，像在迎接一位朋友一样。走向死亡的道路并不意味着终结，而是人生通向永恒的必经之路，是生命得到升华的必经过程。

参考文献：

[1] Ding Yongshu.Commentary Readings in American Literature.Chongqing： Southwest China Normal University Press，1999.

[2]刘诺亚，方军.未知死，焉知生——-读狄金森死亡之诗[J].沙洋师范高等专科学校学报，2005（6）.

[3]陆晓.幻灭和永生——-解读艾米莉·迪金森诗歌的死亡主题[J].河海大学学报（哲学社会

科学版），2002（4）.

[4]马科斯﹒坎利夫.美国文学[M].北京：中国对外翻译和出版公司，1985.