《诗经》爱情诗艺术形式探析

张慧颖 姚莉莉 杨青 宋小慧

摘 要：本文是对《诗经》中爱情诗的艺术技巧做了一次全面深入的探究和分析。首先，将《诗经》中的爱情诗分为四种类型：婚前、嫁娶、婚后、离异，从中总结出“赋、比、兴”三种艺术手法在四类诗歌中的分布特点；其次，重点探讨具有浪漫现实主义特征的赋比兴艺术形式在爱情诗歌中的运用以及其艺术效果；最后，总结爱情诗歌的诗歌形式和艺术表现手法对后世爱情诗歌的形式与表达技巧的影响。

关键词：《诗经》；爱情诗；艺术形式；影响

《诗经》是我国诗歌的源头，具有爱情特征的诗歌有79首，其中婚前诗共有26首，嫁娶诗15首，婚后生活的诗歌有26首，离异诗占13首。诗经一共303首诗，而79首爱情诗约占《诗经》1/4，爱情诗在对比于讽刺诗、祭祀诗等具有压倒性的数量优势，可见爱情诗在《诗经》中具有无可比拟的审美特征和艺术价值。

一、爱情诗整体分析情况

古今中外對爱情的定义并不是一概而论，我们则认为爱情是由人与人产生情感全部过程，它区别于亲情友情等其它情感，可以是人生不同经历阶段（包括结婚与婚后）人们心底由爱产生不同的情感。根据对于爱情的定义，我们把《诗经》中这79首爱情诗按照婚姻顺序分为四种类型，一是婚前、二是嫁娶、三是婚后、四是离异。人的情感是细腻的，在这四大类型中我们亦是将它具体到每一种微妙的情感之中。

1.婚前诗歌分类

婚前26首诗中可以具体分为思慕、热恋、失恋三种不同类型的爱情。思慕的诗共有11首，运用赋艺术手法的诗歌一共有5首诗，运用比的艺术手法只有3首，而运用到兴的艺术手法较多一共7首；讲述热恋的爱情诗歌一共有13首，其中赋的运用的诗歌有6首，而运用比兴的手法各有4首诗；最后关于失恋的诗歌仅仅有2首，并且两首诗都是运用的赋的艺术技巧。在各种类型的爱情诗中不仅单纯的运用的赋比兴这三种艺术技巧的一种手法，也有将赋比兴三种艺术技巧融合运用的，如《关雎》融合了赋比兴三种艺术手法，《有杕之杜》运用了比与兴的两种艺术技巧。

2.嫁娶爱情诗歌

《诗经》中嫁娶的诗歌有15首，其中周南、召南和小雅各有3首诗歌，郑风有2首诗歌，而鄘风、魏风、陈风、豳风皆有一首诗歌。在这15首诗歌中，运用赋的手法有5首诗，仅有魏风的《绸缪》和召南的《采蘋》、《何彼被矣》这三首诗歌单独运用了兴，其余的7首诗歌都运用了比兴结合的艺术表现手法，其中周南和小雅运用三首都是比兴的艺术技巧。由数据可得，在嫁娶这一类型的诗歌中，人们比教喜欢运用比兴的手法，营造结婚的喜庆的氛围和对新人最真挚的祝福。

3.婚后生活分类

《诗经》中的婚后生活诗一共有25首，婚后生活的诗又分为婚后美满的和婚后分离的，其中婚后美满的一共有7首，这7首诗歌出自郑风、齐风、唐风、秦风，大多数诗歌所用到的艺术技巧是赋，《椒聊》这首诗歌用了兴，而《晨风》赋比兴三种手法都用到了。婚后分离的诗一共18首，其中8首诗运用了赋，2首诗运用了比，10首诗运用了兴，《击鼓》、《小戎》这两首诗既用了赋也用了兴。

4.离异爱情诗歌

《诗经》中的分离诗一共有12首，召南、王风、郑风各有一首诗歌，小雅有4首诗，卫风有2首，邶风有3首，大多数诗歌运用到兴的诗比较多，一共有8首诗，运用赋的有5首诗，运用比的有两首诗。卫风《氓》和小雅的《我行其野》、《白华》、《何人斯》只用到了赋。召南《江有汜》运用了比兴两种艺术技巧，小雅的《谷风》赋比兴三种艺术技巧都运用到了。

5.艺术技巧比例

赋比兴是《诗经》运用最广泛的、最具有特色的表现手法，对我国诗歌的民族风格具有重要作用。在《诗经》中爱情诗共有44首诗运用了“兴”的手法，占爱情诗的44%，属于比较常用的一种表现手法；使用“赋”的手法的诗歌有38首，占爱情诗的38%，也是常用的表现手法；而“比”的手法较少，只有17首，约占爱情诗的17%，多数情况下，“比”都是伴随着“兴”这种表现手法一起出现的。

二、诗经的艺术技巧

众所周知，赋比兴是《诗经》最基本且最主要的艺术手法。这样的艺术技巧更加生动形象使《诗经》表现了古人的爱情，无论单相思、热恋、嫁娶、还是失恋，宛如画卷般展现在我们的眼前。它创造了我国现实主义的写作手法，运用赋比兴这样的表现技巧，营造了诗歌的意境之美，继而展现了我国古代人民的人格之美、精神之美。

1.赋

赋是《诗经》中用得最普遍的表现手法之一，朱熹曰：“赋者，敷也，敷陈其事而直言之者也。”简明来说，赋就是铺陈直叙、反应事实，即人把想要表达的思想感情及其有关的事物平铺直叙地呈现出来，是最直接的表达方式。如《国风？邶风？击鼓》中的“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”就是典型的使用赋的例子，翻译成现代汉语的意思就是“无论聚散与死活，我曾发誓对你说。拉着你手紧紧握，白头到老与你过。”这两句诗歌用含蓄而坚定的口吻道出了对心上人的日夜思念，丈夫远征在外，想起曾经“执子之手，与子偕老”的誓言，不禁让人泪眼朦胧、肝肠寸断。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”就体现了赋的特点，说心所想，最直接的陈述方式，却也最能体现古人对待爱情的那种隐忍和真诚。《击鼓》整首诗以时间为线索，层层铺叙，层层递进，叙事与情感的表达是同步进行的，做到了情与理的完整统一。

2.比

朱熹在《诗集传》中写道：“比者，以彼物比此物”，其中的“比”就是比喻。比即喻，分为明喻、暗喻、博喻等。一般地，用来做比的喻体事物比被比的事物更加的生动形象具体，鲜明浅近而为大众所知。同时，“比”将抽象的事物形象化，将内在的情感外化，赋予事物主观的审美情态，创造出诗歌独具的意境美。

《诗经》中运用了很多比的手法。如《鄘风·与子偕老》中“委委佗佗，如山如河”，用山河来形容美女，既有河流的清澈委婉，又有山峰的俊朗刚毅。美貌面容或婀娜身姿为非外在的体现而已，自信而不狂放，优雅而不妖媚，端庄而不高傲，贤淑而不狭隘，这是古代女子对内在的追求；又如《卫风·硕人》中“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀”，连用四个比喻，犹如一幅幅美妙的工笔画，细致地刻画了她无与伦比的美。

3.兴

“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。就是先说其他事物，再说要说的事物。《诗经》中“兴”的运用情况比较复杂。在开关起调节韵律、唤起情绪的作用，兴句与下文在内容上的联系并不明显。如《小雅·鸳鸯》：“鸳鸯在梁，戢其左翼的”兴句和“君子万年，宜其遐福”这两句的祝福语，并无意义上的联系。《国风》中更多的兴句，与下文有着委婉隐约的内在联系。或烘托渲染环境气氛，或比附象征中心题旨，构成诗歌艺术境界不可缺的部分。如《郑风·野有蔓草》写情人在郊野“邂逅相遇”，以“野有蔓草，零露漙兮。”起兴只是了描写环境，描写了郊野青草遍地生，露珠盈盈满草叶的现场环境，为男子爱上姑娘营造了清新浪漫的氛围。

三、《诗经》爱情诗对后世诗歌的表达技巧影响

首先体现在抒情方式上。抒情是通过自己的语言作品表达自己心中的情感，它并不是一种脱离现实的，是通过自己的主观感情对现实能动性反映。《诗经》多擅长各种抒情方式，其中直抒胸臆、情景交融、叙事抒情等都对后世诗歌有着极其重要的作用。以直抒胸臆的抒情方式为例，《周南·关雎》“窈窕淑女，君子好逑”直露而率直的表述自己对佳人的渴望与动心，自己的满腔热情都是想为和自己的爱人在一起，表述出诗人质朴真挚的情感。宋代的文天祥在《过零丁洋》一诗的末尾中直接抒写到：“人生自古谁无死？留取丹心照汗青。”此句直接表述自己对国家的忠心、以死明志。

其次还体现在修辞手法上。赋比兴的《诗经》艺術表现手法，一直延续至今为后人所学习和研究。在《诗经》爱情诗中大多运用了兴或者比兴的艺术手法，一般“兴”者兼有“比”义，“兴”者起也。在比兴可以运用一些常见具体的事物表述那些不很常见的事物，从而使读者易于理解；其二有助于突出某一事物的某一方面的特征，使其形象鲜明；其三可以避免叙事或说理的直白，使之委婉含蓄。如《柏舟》，俞平伯认为《柏舟》：“通篇措词委婉幽抑，取喻起兴巧密工细，在朴素的《诗经》中是不易多得之作[1]。”诗中以“泛彼柏舟，亦泛其流”起兴，以柏舟作比。坚实的柏木所做的船却漂浮在茫茫江海之上，这里用以比喻女主人公的摇摆不定的心境。全诗围绕一个“忧”字娓娓道来，运用比喻形象生动，起兴而述使文章委婉含蓄。而后世继承这样的比兴手法，文章生动形象委婉含蓄。如李白的《哭晁卿衡》的“日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”诗中的三四两句就运用了比兴的艺术手法，前句暗指晁衡遇难，运用明月象征着晁衡的高尚的品德；而后句寄兴深微，好像连天空也是愁容满面，表达着自己对朋友的无限的怀念之情。

参考文献：

[1]俞平伯《读诗札记》北平人文书店1934

基金项目：本论文为南阳师范学院新闻与传播学院2015年度大学生实践教学活动创新项目SPCP研究成果：项目编号ZB-2015-253，课题组成员张慧颖、姚莉莉、杨青、宋小慧，指导老师为张永祥老师。