观赏石的意韵

景男

观赏石是艺术品却非主流艺术品，这是不争的事实。要使观赏石走进主流艺术品，观赏石文化走向主流文化，就必须站在艺术的角度，关注其“意韵”的解读、赏析和表达，提升观赏石的审美实现。

意韵，艺术的共性。

意韵意境和韵味（《现代汉语词典》），意境和气韵（《辞海》）。从艺术审美的角度，可以理解为审美主体通过对审美客体的体悟，形成的弥漫气韵、情感、趣味的艺术空间，基于审美客体表象又超越表象。观赏石意韵是观赏石形、质、色、纹的表象呈现在审美主体心理的综合反映，显示着观赏石的艺术性效果。

意韵明确列入《观赏石鉴评标准》，显示了观赏石富有的艺术共性，但把意韵和形态、质地、色泽、纹理等个性化基本元素混淆，共同作为鉴评要素，有待商榷。绘画的基本元素是线条、灰度、色彩、构图等，音乐的基本元素是音量、音色、拍子、节奏、和声、旋律等，还有书法，雕塑，设计等艺术门类，鲜见把意韵和基本元素并列的陈述。

意韵，甄别、分级观赏石的标准。

“天然造物，人为发现”这句赏石者的口头禅，不但陈述了观赏石天然性的特殊性，同时陈述了观赏石是大自然和人共同的作品。这发现就是黑格尔说的“自然人化”，就是自我的审美甄别，意韵便是发现的依据。其他门类艺术品的作者是人，观赏石艺术品的作者是大自然和人，是自然物和人文情感的交融。石在人心无意韵，人就不会发现，也就不会成为观赏石。

发现可分为初次发现和持续发现。初次发现表现为一人次，如一见钟情，意韵也许十分模糊，却使观赏石从石中脱颖而出、卓尔出群，完成了从石到观赏石的身份转变。持续发现表现为一人多次，多人次或多次，使观赏石的意韵明晰、主题明确。持续发现为初次发现的观赏石进行了分级，当然也可能让初次发现的观赏石重归于石。

意韵的优化，表意呈现到审美呈现的过程。

观赏石不像书画、雕塑等艺术，有作者赋予的明确主题，表象多义性让意韵极不确定。由于审美主体不同，审美角度不同，审美取向就不同，审美立意也就不同。你猫我狗他虎，一石多看。这是其他门类艺术品不具有的特殊性。观赏石意韵优化就是审美主体对表象多义性引起的多个意韵的提炼。

何以优化？“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”是艺术大师齐白石的绘画艺术主张和美学原则，指画家在描绘客观事物时从物质层面到精神层面的创造活动，如何处理“形”与“神”的关系。“他山之石，可以攻玉”，观赏石的“意韵”就是这个绘画主张说的“妙”。这个绘画主张的借用对观赏石的意韵优化有着重要的启示。常见当别人说自己的石“不像”时，便借用这句话来圆场、辩解，潜台词还有别人不懂的味道。如此借用，有“欺世”之嫌疑，对观赏石的审美不但无益，反而有害。

绘画、雕塑、雕刻等艺术品，作者在审美客体灌注了自我思想情感，明确了审美主体的立意方向。观赏石尽管渗透在书法、绘画、雕塑等文化艺术中，且和有关艺术门类相似，如画面石与绘画，造型石与雕塑。但其特殊性要求在观赏石的审美活动中，运用

艺术的共性原则、主张、规律等，只能参考、借鉴，不能借来便用。只有把观赏石的特殊性和绘画艺术主张结合起来，理解意韵“文化内涵丰厚，意境深远，形神兼备，情景交融，含蓄回味”的标准。依靠自己的审美体验，通过解读石的表象（形、质、色、纹）、寻绎意韵、开展想象，灌注自我的思想情感，处理好意韵和表象的关系，使意韵优化，完成表意呈现到审美呈现。

“相似”是观赏石大自然鬼斧神工的重要体现，是意韵优化的原则。从绘画艺术主张到观赏石意韵优化，理解为“韵在不似相似间，不似为欺世，相似为珍品”较为合适。倡导在“不似”到“相似”之间，以“相似”为标准，追求形神兼备，在表象多义性里的提炼意韵，优化意韵，表达意韵。“红烧肉”，“小鸡出壳”，“岁月”等，就是因为惟妙惟肖成为名石。陕西景行园艺术馆收藏的黄河石“梦回大唐”，以形神兼备荣获。中国兰州黄河流域九省区黄河石精品展银奖。人物比例协调，形态丰盈传神，虽五官未描，却能隐现动人表情。宛若贵妃翩起霓裳羽衣舞。

观赏石意韵优化当挖掘丰厚文化内涵。一方泾河图案石，看“钟馗照镜”，看“李逵醉酒”，看“怀素书蕉”，都形神兼备，优化为“怀素书蕉”就更得雅致。一方秦岭石，看“五指山”，看“如来神掌”，看“企鹅跳舞”，看文字“仙”，都形似逼真。优化为文字“仙”，不但使该石以空心文字石分类于珍稀度极小的观赏石，而且和产地的文化底蕴紧密结合，营造了诗仙李白西去太白山，途径罗峪，凭吊古迹，小憩于青山秀水间，酒醉意扬，以酒为墨，挥毫于峭壁的意境。例述这两方观赏石的意韵优化，帮助我们理解《标准》的释文，体会审美主体的文化修养对观赏石意韵优化的意义。

意韵优化的结果决定着观赏石的认同度。意韵优化还须淡化偏爱，防止偏见，只有朝着“意韵美己”到“意韵美人”的方向，才能得到更高的认同度。

意韵表达，创作型的审美活动。

观赏石持续发现的创作型审美活动，表明了赏石者具有审美主体和作者的双重身份。创作型审美活动的成果就是优化后“意韵”的表达。

观赏石“意韵”的表达，如艺术的创作，对观赏石取得认同度至关重要。“花如解语还多事，石不能言最可人”（陆游《闲居自述》），也是赏石者的口头禅。石既不会说话，也无花的芬芳。诗人却爱石胜花，寄托情感，淡然可己。石不能言，意韵可人，意韵无疑是缘由。诗句成为赏石文化的经典，由于诗人对“意韵”的精妙表达，引起了赏石者的共鸣。

诗人回避了对石表象呈现的描述，于有香与无味，有言与无言的对比中，洗练的表达了自我的审美体验和意象呈现，不只是“含蓄一部分，让人去辨味”，而是通过豹之一斑，诱发人的想象，让人在体会诗人为什么爱石的猜想里，享受、感悟石带来的愉悦情怀;让赏石者在体味诗人的表达效果肘，思考、提高观赏石“意韵”的表达。

当下赏石者对于“意韵”的表达常采用命题、匠座等，难此，赏石家虽多有论述，《观赏石鉴评标准》也提出了要求，却感觉对其功用关注不霹。命题和配座的共同目标就是服务于“意韵”，明晰、烘托、帮助表达观赏石的主题，和观赏石本体一起表达赏石者优化后的意韵。

命题对观赏石意韵的描述有画龙点睛的功效。

命题要力求准确表达意韵，明确而简练。“无题”、“大美不言”、“大象无形”等，经典却模糊，无助于烘托主题，建议尽量不用。命题要采用大众熟悉，积极向上，和谐吉祥的词句，尽量避免生字僻句，杜绝粗俗、低级、贬义。见方蛇形石，命题为“神采”就很是精妙。《诗经》中《硕鼠》让人恨意难忘，若把一方酷似鼠的观赏石命题为“硕鼠”，就感觉不对味了。

配座对意韵的表达有枝叶对果的作用。不必苛求材质优良，但材质的色泽要协调于命题，做工要求精美，但要尽量简约，避免繁复。配座要和命题一致，相得益彰。蟾与蛙是常见的造型石。传统文化塑造了蟾蜍与蛙相似的形象，那么，命题为蛙还是蟾，应该依据色泽判别。黄色红色可命题为蟾蜍，其余色泽可命题为蛙。命题确定后，配座就要与命题一致。蛙是田园卫士，那么荷花座便是常用的配座，若借鉴“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”配稻田座，显得就更为新颖。蟾是神物，典故与财富相关，那么，金钱座或祥云座便是最佳的选择。见过一方观赏石，命题为金蟾很是贴切，却配了荷花座，显然不很贴切。荷花座还雕刻了金元宝，更让人捉摸不透，不但对主题无烘托作用，反而混淆主题。文字石“仙”的配座，不失为配座和命题相得益彰的范例。

除了命题和配座外，赏石者还常采用释文、借图、配景等，均为进一步表达意韵，赢取共鸣。黄河石“泼墨仙人”借图北宋梁楷的《泼墨仙人国》（台北故宫藏），达到了意韵表达的提升。意韵的表达显示了赏石者的审美水平，文化修为，道德情操。

“艺术的最高理想是气韵生动。”（林语堂语）。关注观赏石意韵的提炼、优化、表达，把山水文化更好的交融在艺术里，张扬观赏石的艺术性，与时俱进的倡导和谐，为更多的人提供精神愉悦，取得大众的认同，才能让观赏石走进主流艺术品，观赏石文化走向主流文化