浅谈舞台道具在戏剧表演中的重要作用

郭源俊

【摘要】：舞台道具是舞美的重要组成部分，被称为“演员的第二只手”，在戏剧表演中起着不可忽视的重要作用。本文通过具体实例，论述了舞台道具在戏剧表演中推动剧情发展、渲染氛围和刻画人物的三大作用。

【关键词】：剧情发展；渲染氛围；刻画人物

众所周知，舞台美术简称舞美，是戏剧演出中除表演以外的各种造型因素的统称。舞美包括化妆、道具、服装、布景、灯光等，其中，舞台道具是舞美的重要组成部分。舞台道具是指舞台用具，通常分为三种：大道具，如桌、椅、床、机器等；小道具，如杯、壶、花瓶等；随身道具，如烟袋、背包等。

在戏剧舞台艺术中，舞台道具是布景形象不可分割的有机部分，具有不可或缺的重要作用，它涉及面广、内容丰富，在戏剧舞台上起着贯穿戏剧的重要作用，为演员表演提供支点的重要作用（支点是演员行动调度必不可少的条件），因此，道具被称为“演员的第二只手”。道具在戏剧表演中的合理运用，用得恰到好处，有助于剧情的发展，也有助于人物的塑造。所以，在戏剧舞台上，道具以其生活的实用价值与艺术的美学意义融合为一体，呈现在观众的视野里，挥洒着无限的生命力量，并且在戏剧表演中起着不可忽视的作用。笔者认为其对戏剧表演的作用，主要表现在以下三个方面：

一、道具具有推動剧情的发展的作用

在不少戏剧作品中，戏剧本身就是围绕重要道具展开的，如京剧程派名戏《锁麟囊》，整个故事就是围绕“锁麟囊”这一重要道具展开。该剧讲述了富家女薛湘灵自幼受母溺爱，出嫁时获母亲陪嫁锁麟囊一只，内装奇珍异宝。出嫁途中恰遇大雨，避雨春秋亭中。听得从同在亭内避雨的一乘小轿里传出阵阵哭声，始知贫女赵氏也在当日出嫁，见湘灵排场，自怜卑贱、悲从中来，故而啼哭。湘灵遂隔帘让丫鬟以锁麟囊相赠。雨住分别时行善不留名，只有“漂母饭信，非为报也”等语。六年后，湘灵因水灾与家人离散，流落他乡，衣食无着。无奈之下，只好入卢府为仆。一日领小少爷在花园玩耍时，于东角楼阁上再见已被卢家供在神案上的锁麟囊，睹物思人，方知卢府女主人即是当年赠囊之贫女。最终在赵氏的帮助下，湘灵一家得以团聚，两人结拜为异性姐妹。不难看出，这部戏因道具锁麟囊开始，从道具锁麟囊结束，整个剧情的发展、矛盾冲突的展开都与锁麟囊有着千丝万缕的联系。又如在歌剧《原野》中，焦母的随身道具手杖，对剧情的发展也起到非常重要推动作用。焦母是个瞎子，又年纪大，手杖作为她的随身道具，是非常自然和真实可信的。在其子焦大星准备外出赚钱时，临行前跟妻子金子依依不舍地道别，并要塞给金子母亲给他的钱币。这时，焦母的手杖捣地声传来，金子和焦大星一改之前小两口还算和谐的气氛，焦大星变得战战兢兢，金子则不屑一顾；接下来，金子与昔日的情人仇虎重叙旧情，过了10天甜蜜的爱情生活，不料被瞎子焦母发现，在焦母与仇虎的一段对手戏中，仇虎就站在焦母的近旁，焦母突然神经质地举起手杖，对着自己的周围狠狠地一顿乱挥，企图伤着或打死仇虎，这一行动，同时也表达着焦母内心深处一种极度的愤怒。后来，焦母夜半再次去仇虎睡觉的房间，企图一杖毙命打死仇虎，她举起手杖狠狠地劈去，没料到，她劈死的不是仇虎，而是儿子焦大星和前妻的儿子、也就是焦母的孙子——小黑子，不难看出，在这部戏中，作为随身道具的手杖，对剧情发展起了非常大的推动作用。

二、道具具有渲染氛围、表现环境的作用

话剧《雷雨》中，周公馆客厅，油花、壁炉、吊灯、沙发，跟对联、橱柜、圆桌、矮凳等组合成一种土洋混合、新旧参半的特殊格调。这些道具的组合，也是在半封建、半殖民地的旧中国，资本家生活环境和精神思想的写照，它一方面表现出剧情发生的时代背景，另一方面也说明了屋主人的身份、地位、阅历及素养。又如歌剧《貂蝉》，该剧的道具大部分非常写意，如表现王允家的道具是一方大鼎，表现董卓家的道具是一个大麒麟，表现吕布家的道具则是一匹赤兔马。通过陈设的大道具，不仅表现了东汉的历史时代，当时军阀割据混战，都妄想称雄的战乱氛围，同时也表现了主人身份、地位、政治诉求及精神归旨。同时，由于道具的体积极大，给人一种强大的压迫力，让人感受到在东汉末年的历史氛围中，穷苦百姓面对军阀的强权、面对生活的苦难，显得极为弱小的压抑现实。笔者认为，这在一定程度上也暗示了貂蝉在面对收养自己但又将自己作为政治工具的义父，面对将自己视为玩物的董卓，以及面对虽然自己视为真爱，但最后还是沦为玩物的吕布时的弱小和不值一提，这也暗示出富有真善美的貂蝉在那个时代，注定是摆脱不了沦为男人权术的砝码和男人玩物的命运。

三、道具具有刻画人物的作用

例如现代京剧《红灯记》中李玉和手持的号志灯，既符合李玉和铁路工人的身份，又象征了革命和热血的红心，很好地刻画了李玉和这个人物。又如黄世仁家的佛龛，黄世仁心如蛇蝎，家里居然供着佛龛，这即是一种反讽。黄世仁的母亲每每得知喜儿的悲惨境遇时，一方面怂恿儿子继续作恶，一方面又对着佛龛拜佛不止。通过这一陈设道具，刻画出了黄世仁及地主阶级的阴毒险恶。

总之，戏剧表演艺术离不开舞台道具，这就要求舞美设计在道具的设计工作上下功夫。舞台道具大多是生活物件上的夸张，并且不能拘泥于现实生活，要视剧情内容的不同、风格的各异，在很大程度上进行虚构的想象与创作。同时，对于一部剧而言，舞台道具的风格须力求统一，从而保障整部戏的风格统一。舞台道具还须从剧情出发，从人物、环境出发，考虑演员的动作，帮助演员刻画人物形象、心理性格、创造特定气氛。最后还须强调一点的是，道具不是戏剧艺术的全部，道具作为舞美的组成部分，是为戏剧内容和舞台演出服务的，如何设计制作出与戏剧内容、精神气质相适应的舞台道具，而绝不喧宾夺主，为展示道具而设计道具，是舞美工作者在今后工作者需要特别重视的问题。

参考文献：

[1]王欣：《谈舞台道具在戏剧表演中的作用》，《戏剧之家》（上半月），2011年第10期

[2]潘夏：《论舞台道具的设计、制作与运用》， 《戏剧之家》，2015年第1期

[3]项建富：《舞美道具在舞台空间中的拓展可能》，《戏剧之家》（上半月），2015年第2期

[4]朱宏伟：《舞台道具的设计制作与运用》，《剧影月报》，2012年第6期