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白雪石漓江山水绘画与“漓江画派”美学精神研究

2016-05-30陈健毛

西江文艺 2016年10期

陈健毛

【摘要】:白雪石漓江山水绘画在近现代中国山水画坛占有重要地位。白雪石的漓江山水绘画在二十世纪下半叶写实主义的浪潮中依然保持着中国传统绘画的艺术精神和审美品格,这不仅直接推动了“漓江画派”的勃兴,而且对“漓江画派”的前景发展有着很好的启示作用。

【关键词】:白雪石;漓江山水;漓江画派;美学精神

当今广西美术界在正大力培育“漓江画派”。“漓江画派”是“以传统为主导的写生型中国山水画家为主体并兼有跨画种画家群体的地方画派”。以“传统为主导的写生型”的“漓江画派”的形成和发展是离不开中国山水画发展历程的。我们通过解析近现代中国山水画发展历程的衍变才能为“漓江画派”找到坚实的理论依据。“漓江画派”的内在依据和形成过程是个宏大的话题,本文以“漓江画派”的前驱画家白雪石所创作的漓江山水画来探讨“漓江画派”在理论依据。白雪石自1973年赴广西桂林以来,多次沿漓江两岸徒步旅行写生,创作出一批批既具有鲜明艺术个性又蕴含时代精神的绘画作品。自此,白雪石的“漓江山水”系列画作登上了中国山水画坛。白雪石漓江山水绘画既是中国现当代山水画发展历程中的代表之作,又是推动“漓江画派”形成和发展的艺术渊源。白雪石的漓江山水绘画对当今如何进一步培养“漓江画派”,使之成为中国画坛上具有重要地位的流派有着很好的启示作用。

一、白雪石漓江山水绘画的艺术特征

清末民初在西方美术思潮的冲击下,传统中国画为了适应美术革命的思潮要求运用西方写实来改造中国文人画的不求形似。有些传统型画家巧妙地运用明清的写意笔墨去成就客观对象的造型要求及表现客观对象内在的神韵。这一点在齐白石、潘天寿、李可染、叶浅予等一大批现当代画家身上得到体现。二十世纪下半叶在新中国弘扬现实主义和表现祖国美好河山的背景下,中国山水画画家将原本属于西方美术教育体系中的写生作为中国画创作的重要手段。在这一时代洪流下,白雪石徒步漓江,沿漓江进行写生创作,不断探索传统技法与表现现实生活相结合的路径。这些探索使得他不断突破传统,超越自我,形成了独具个性的绘画艺术风格,也为在现实主义美术大潮中如何传承和创新中国画这一中华民族优秀传统作出了贡献。

白雪石与当时众多画家一样,不依照某家某派的笔墨表现形式和绘画艺术风格,而是以真山真水为创作蓝本,同时将自身对于漓江山水美感的感悟与理解、将自己的思想感情巧妙地融入到漓江自然山水之中去。他不断对漓江山水进行仔细的观察、研究,探索如何在写生的基础上以更加概括和夸张的表现手法来表现漓江山水秀丽优美的神韵。他画漓江山水时,画家仿佛站在所画风景对面的高山上将漓江山水风光尽收眼底,构图非常注意空间建构,近景多用冒出春意的枝桠来营造漓江图景的层次感,远处山峰则多用泼墨处理表现纵深感,并以数只远帆来表现漓江山水之幽远静雅。他在构图上运用深邃的视角构成了一个层次丰富、空间深远的优美画卷,很好地把握住了画面的整体氛围,营造出了一种咫尺千里的气势。在他漓江山水的绘画图式中,依然保持了傳统中国画的艺术表现手法和艺术精神,即非常重视绘画中的虚实关系的处理,造成画面空灵含蓄、回味无穷的境界,给人优美舒适的同时又透露出无限的诗意。画面中很好地发挥了传统绘画皴擦点染的笔墨意味,主山多皴染显示峰峦叠嶂,次山则疏朗清新,整个画面和谐统一,给人清朗空灵之感。他所作的漓江山水绘画,无论是全景式的巨幅山水图景,还是别有情趣的边角小景,都既跃动着大自然的勃勃生机,又饱含着他对于祖国大好河川的热爱之情。综观白雪石漓江山水绘画,整个画面产生令人耳目一新的感觉。白雪石漓江山水绘画集中代表了传统山水画在新时代的艺术成就。

二、白雪石漓江山水画的美学品格

白雪石的漓江山水绘画艺术,集中体现了他绘画艺术的思想感情、审美理想和审美趣味,集中代表了中国传统绘画审美品格的现当代的转型。中国传统山水画的创作深受张璪“外师造化,中得心源”理论的影响,许多画家也是按照这一理论来进行创作,创作出许多意广象圆的经典绘画艺术作品。现当今许多画家多将“外师造化”理解为师法自然,也就是画家深入大自然中去观察写生,以此大反特反明清临摹型的绘画。其实,张璪所说的“外师造化”并不仅仅指到自然中观察写生。“造化”在古代的语意并不简单指静止的自然世界,而且指自然世界“自然而然”的情态和人类关于大化自然的终极感悟。“外师造化,中得心源”归根到底依然是“道家”“天人合一”思想的衍化。以道家美学思想为主导的中国传统绘画主张画家在“心源”即“心之初”去获得“造化”之本。画家在“心源”中得自然“造化”之根本,也就能如宗炳所言“含道映物”、“澄怀味象”,也即是画家在“心源”中,在“澄怀”中进入了天地“道”、“象”这些“造化”之根本,从而达到了“天人合一”这一绘画终极之境。解放后中国画家受西方绘画写生观念和技法的影响,对于写生只偏重于描绘祖国河山形貌的现实主义美学思想,而消解了中国传统绘画美学思想中关于写生的博大精深的文化内涵和美学精神。白雪石漓江山水绘画的主旨是歌颂祖国美好河山,但仍传承着中国传统山水画“悟道通神”的审美品格。这在现当代中国山水画家中是并不多见的。

白雪石在漓江山水绘画“写生”的过程中不断地去探索和思考中国画审美的本质规定性,他把自身所感、所悟融入到绘画之中。白雪石在漓江绘画创作之中有意识地融入了中国传统绘画的审美追求。他在创作过程中,遍赏漓江美景,漓江山水以其独特的风光和山水给予了画家许多的灵感。但显然他笔下的漓江山水形象又非我们视觉真实的漓江山水景致。他笔下的漓江山水有着浓厚的中国传统山水画的艺术风格和审美趣味。在他所画的漓江山水形象中,可以看到许多中国传统青绿山水画的影子。他所画的漓江强调主观的立意,在景象中融入主观的情思遐想,构成丰富深远的意境。他所画的漓江山水的构图少见许多现当代山水画家所喜好的开放式的、雄阔式的构图,依然多是传统型的三段式构图。作品所营构的并不是壮丽河山千万里,而是借漓江一泓清水寄寓画家喜爱祖国美景和对伟大祖国的歌颂之情。特定的漓江山水景观在白雪石的审美追求下形成多种情态和趣味的艺术形象,渗透着深厚的人文内涵。

在绘画的表现形式上,白雪石非常重视对中国传统绘画审美品格的思考和追求,并把关于“天人合一”美学理念融入到笔墨之中。他运用浓、淡、干、湿、泼、破等不同的墨情墨趣,恰到好处地挥写出了漓江山光水影迷离的微妙变化。白雪石用笔的起落、提按、顿挫、顺逆及用墨的浓淡、干湿、虚实、滑涩,无不彰显出他所画的漓江山水具有浓郁的中国画的韵味。他的漓江山水绘画作品往往透露出着一种笔墨纵横所蕴涵的的浑厚雄壮。他所创作的漓江山水绘画笔墨形式独特,充分诠释了漓江山水绘画所蕴含的自然之美和人文情趣。

三、白雪石漓江山水绘画对“漓江画派”的启示

白雪石的漓江山水绘画艺术成就为我们当今中国画如何传承与创新优秀传统绘画有着很好的启示。白雪石的漓江山水绘画为二十一世纪兴起的“以传统为主导的写生型的山水画”的“漓江画派”的美学品格和艺术风格奠定了基础。白雪石漓江山水绘画的艺术表现形式和审美品格为解放后如何传承和创新中国传统绘画指明了道路。近百年来,中国画家把中西融合、折中等绘画方式作为中国画学的新纪元,促成了近百年来中国山水画的巨大转变。新中国建立后绘画界大力推行现实主义和写实主义的苏联教育模式,虽然有些中国画画家以此方式在上个世纪六、七年代取得一定的成就,但改革开放后这一模式显然不断被中国“天人合一”的传统绘画艺术精神所取代,只是取代的方式更多的是在传承明清大写意绘画的基础上彰显自我的心性。明清大写意绘画显然是中国绘画“天人合一”思潮的末流,代表不了中国绘画“天人合一”艺术精神的根本。所以,二十世纪对明清绘画的攻击是不着要领的。但总体上而言,中国绘画对自然的情感始终没有隔离,反而在当代的文化背景下对自然更加亲近。由传统中走过来的画家白雪石所画的漓江山水画是“外师造化,中得心源”在现当代的再创造,是在尊重自然山水景致的基础上营造出了情景交融、空灵含蓄的审美境界,使画面充满言之不尽的诗情韵味。中国绘画艺术是有规律可循的,但又不能完全循规蹈矩,问题在于怎样对待和应用中国艺术规律来成就自己的绘画艺术。成功的艺术家总是在尊从艺术规律之中超越法度,在新的突破和创造中发扬传统妙理。白雪石的漓江山水绘画在解放后整个画界的写生浪潮中,依然保持着中国绘画的精神内核和审美追求,使得漓江山水绘画焕发新颜,使得中国艺术精神在美丽山水风景中得到优美化的表达,这成为了现当代中国山水画一道亮丽的风景线。

“传统为主导的写生型”的“漓江画派”表现的主要对象也是以风景优美著称的桂林漓江山水,创作的方式也主要是写生,创作的工具和载体也主要是传统型的笔墨。“漓江画派”要成为中国绘画史上独树一帜的派别,一定要正确地理解写生和传统笔墨。正如黄格胜所言:“写生不能仅仅停留在为了理解对象、锻炼写实能力和演化传统笔墨的技术层面上,而是通过景物的描绘和熟练应用个性化的笔墨技法,创造新的笔墨语言,把自然景物当作创作发挥的对象,以自由的方式表达出个人的意图,画面反映出来的是我对客观物象存在状态的主观理解。”画家应在正确的写生观念下去寻找自己的笔墨特点和创新思维。具体而言,就是在注意视觉张力和冲击力的前提下,更多的将传统笔墨表现形式与漓江风景所蕴含的优美情怀结合起来,使得“漓江画派”的笔墨语言能够成为当代中国画的又一新潮。

在改革开放的时代背景下,漓江山水成为由农耕社会转向工业化和信息化社会过程中的自然山水和田园风光的代言者。“漓江画派”要成为中国绘画史上独树一帜的派别,应该在时代背景下去寻找自己的绘画艺术风格和审美品格,在创作过程中凸显出“漓江画派”独有的绘画特色,多出具有全国和国际影响力的美术作品,并且提出可持续发展的绘画理论,尤其如何将传统“天人合一”的美学精神与现当代绘画的视觉追求完美融合起来,从而让“漓江画派”不仅成为廣西文化产业的中坚力量,而且成为中国绘画界的中流砥柱。如果能够这样,“漓江画派”必然成为中国绘画史上彪炳千秋的画派。

参考文献:

[1]周积寅编:《中国画论辑要》,江苏美术出版,2013 年。

[2]黄格胜著:《黄格胜山水画写生教程》,广西美术出版社,2006 年。

[3]白雪石著:《中国山水画技法》,人民美术出版,2008年。