转型发展背景下地方高校声乐教学的改革与实践

摘要：传统的声乐教学模式已经不能满足社会对声乐人才的需求，地方高校对声乐教学体系的改革与创新显得尤为重要。社会对声乐人才的需求有多样化的趋势，地方高校应该通过声乐教学改革与实践，建立准确的声乐实践教学体系，完善声乐教学设施；地方高校要重视声乐实践教学，对声乐实践教学体系进行创新与改革，做到为社会输送合格的声乐应用型人才。同时，地方高校要加大对声乐实践教学体系的改革力度，促进地方高校的转型发展，培养出高质量的声乐应用型人才。

关键词：地方高校 转型发展 声乐改革 实践教学

声乐艺术是通过听觉感知向社会展现其独有的艺术魅力的一种艺术形态，学生在学习声乐的过程中，应该通过大量的声乐实践活动来展现声乐独特的艺术魅力。地方高校在转型发展的背景下，应该重视声乐实践教学体系的建立，通过实践活动，让学生真正掌握声乐技巧、展现声乐内涵。转型发展背景下，地方高校的声乐教学改革要以实践教学体系为主要教学模式，通过不断改革与创新，完善声乐教学内容，使声乐教学体现出其应有的教学价值，为社会培养出更多、更好的声乐应用型人才。

一、地方高校声乐教学的现状

地方高校的声乐教学模式、教学内容以及教学方法普遍存在以学生声乐课堂演唱技能教学为主的现象，没有建立明确的培养目标，培养方法过于枯燥，学生专业技能的应用能力普遍不高，不能满足社会对声乐应用型人才的需求。社会需求的应用型声乐人才要对声乐艺术有自主创新意识，并且有对声乐作品的独到见解以及在遇到声乐问题的过程中可以独立找到解决的方法，这要求声乐学生并不仅仅是成为音乐教师，而是要求学生成为适合在演唱会、剧场等不同声乐表演场合进行表演的应用型人才。地方高校的声乐教学现状存在以下几点问题：

（一）地方高校声乐教学存在“模仿”

目前，许多地方高校声乐教学上模仿专业音乐学院的教学模式，没有结合自身院校的特点制定有效的教学模式，也没有综合考虑地方院校的实际情况，对社会的人才需求也没有足够认识。在教学过程中，有些声乐教师只是进行统一、简单的音乐培养，使得学生对声乐的理解方式固化。社会以往对音乐人才的需求只是单一的需求音乐教师，而当前社会却是需要多方面的应用型声乐人才，很多地方高校没能重视学生专业应用能力的培养，忽略了对学生的职业规划和可持续发展。

（二）地方高校的声乐教学模式“单一”

地方高校的教学模式仅仅是传统的课堂授课模式，地方高校当前的声乐教学模式只是具有指向性，按照书本的内容对学生采用灌输的模式进行教学，而且教学模式缺少完整性，教师只是通过自身的理解将书本上的声乐理论传授给学生，并没有从社会对声乐人才需求的角度出发，仅仅是通过书本对学生进行课堂教学。单一的教学模式不仅限制了学生思维的发挥，而且导致地方高校所培养出来的音乐人才与社会的实际需求存在较大的差异。只有打破固有的课堂教学模式，才能拓宽学生的思维，让学生掌握声乐有自主学习能力，从而培养出适应社会实际需求的音乐人才。

（三）地方高校声乐教学忽视“实践”

地方高校的音乐教学方法上强调对学生的声乐理论进行培养，没能对声乐专业技能实践表演产生足够的重视。声乐理论固然重要，但是忽视学生对声乐专业技能的运用与实践，这在很大程度上限制了学生对声乐知识的综合应用。地方高校的声乐教学模式注重了声乐演唱技能教学，没有注重学生声乐表演的专项操作技巧，使得学生不能较好的以实践促学习，即便学生在课堂上了解再多的声乐理论，在实际应用中也无法真正的掌握声乐表演艺术。

二、声乐教学改革与实践的路径选择

转型发展背景下地方高校的声乐教师在声乐教学过程中，不能局限于将声乐的学习内容以及学习方法经过自身理解后传授给学生的，这容易误导学生在声乐学习过程中一直处于模仿状态，不能发挥其主观能动性。声乐教学是一门艺术课程，教师不应该只拘泥于传统的课堂教学，教师应该选择可以互动，并且可以使教师和学生共同提高的教学方法——实践教学。地方高校的声乐教师要从声乐教学内容与学生的实际发展的角度出发，综合考虑教学成效，努力改善声乐教学方法。在授課过程中，声乐教师应该在艺术实践中结合专业理论教学，不能只注重理论知识的讲解，理论与实践相结合才能使学生有效的掌握声乐知识。

地方高校的声乐教学改革在教学方法和教学内容上应该以实践为主导，通过学生与教师之间、学生与学生之间的实践互动来共同学习声乐艺术，共同体会声乐艺术的魅力。地方高校在声乐教学模式、教学方法方面的改革，不应该一味的追求声乐艺术的专业技能，应该让学生通过学习不同作品，去体会和掌握不同声乐作品的风格，通过实践和交流，从根本上提高学生对声乐艺术的理解。教师与学生应该都从课堂教学中解放出来，师生两者之间并不是单一的知识传授关系，应该各自阐述自己对某声乐的理解，从而让学生掌握声乐的专业技能，并可以让学生对声乐理论有一个深层次的理解。根据学生自身的性格特点和专业基础，形成自身的声乐表演艺术风格，教师遵从理念与实践相结合的教学模式，以实践教学活动为主导，引导学生相互之间多交流与探讨，从而提高对声乐的认识，如此才能真正提高所学者的声乐才能。

三、声乐教学改革与实践的主要内容

建设声乐实践教学体系应该从教学模式、方法以及教学设施等多方面进行综合建设，摒弃以往只有指向性的教学模式，通过完善教学设施，让教师可以开展多样化的声乐教学活动，如此才能提高地方高校学生的声乐才能。

（一）重视实践课程建设

声乐艺术不同于历史文化课程，在声乐艺术中，最注重的是对听觉艺术魅力以及视觉艺术魅力的塑造。地方高校声乐教学体系最明显的特征是具有局限性，单一的课堂教学，使得学生无法真正体会到声乐艺术的魅力。对声乐教学体系的改革应该从学生进行声乐实践活动的方向着手，声乐实践教学体系可以促使教学课堂更具有实用价值，学生通过不断的自我日常训练，提高个人的实践经验。声乐艺术具有极强的可塑性，每位学生对声乐的理解也不尽相同，通过声乐实践课程体系的建立，在实践中让学生之间互相交流与探讨，有助于提高个人对声乐的了解，让学生多方面、多角度的了解声乐艺术，可以让学生更好的适应社会对声乐人才的需求。在实践教学体系中，通过实践课程建设让学生提高声乐艺术实践的掌控能力，促进学生声乐实践表演能力的提高。建设声乐实践教学体系的基本目的，是要多开展一些以实践表演为主的声乐表演课程，让学生进行角色扮演，让学生主动体会舞台实践需求与声乐专业技能的关系，提高学生对声乐的学习欲望，促进声乐学生专业应用能力的提升。

（二）改善声乐教学方法

目前，地方高校有部分声乐教师过于注重唱歌技巧的学习，忽视了声乐实践课程的教学。在建立声乐实践教学体系的过程中，教师与学生都应该认识到声乐实践教学体系为系统学习声乐所具有的积极作用。教师对声乐教学方法的更新中，要摒弃原有的“教师说学生听”的教学方法，要改变传统的教学理念，让学生主动参与到声乐教学活动中来，师生相互之间一起对声乐的深层次内涵展开探讨，并通过音乐表演、演唱比赛等实践活动，提高学生的声乐演唱技能和表演技能；通过艺术实践，不断增强学生自身的创新意识，使学生对声乐艺术的驾驭能力及舞台掌控力在实践教学体系中得到提高。声乐教师在了解学生的想法和需求的基础上，重视学生对声乐的看法，通过实践活动的教学，让学生在实践中提高。地方高校声乐教学改革通過实践教学体系，不断提高学生对舞台的掌控力以及对声乐的理解能力，建立自主的创新意识，在理解每一首音乐的过程中，学生可以通过艺术实践，不断的反思和品味音乐中的韵味，从而真正的体会到声乐艺术的魅力。

（三）完善声乐教学设施

目前，地方高校的声乐教学中普遍是运用钢琴等有限的几种教学器材，建立完善的声乐实践教学体系，不仅要对教学方法、模式进行改革，而且还要完善声乐教学设施。地方高校的传统声乐教学只是对声乐学生进行粗线条的培养，声乐教学设施不全面。在声乐教学改革的过程中，教师应遵循“因材施教”的教学理念，引进更多的声乐设施，针对不同阶段的学生、学生的不同喜好，开设有针对性的声乐教学。让学生通过与不同的声乐教学设施的配合，对声乐艺术有不同的体会和理解。地方高校引进先进的声乐教学设施，例如音响、话筒、点唱设备、录音、摄像等多媒体设备的运用，这些可以提高学生对声乐艺术表演实践的掌握能力，可以促使学生可以在剧场、广场、KTV、音乐会等不同声乐演出场合进行不同的声乐表演。地方高校的转型发展，是机遇也是挑战，声乐教师要高度重视声乐实教学的改革与实践，通过以改促建，在教学活动中让学生塑造自身的舞台形象，并在此基础上，引导学生用心去体会声乐中的艺术魅力，以自己的思维去创新发展，从而推动声乐艺术的发展。

四、结语

转型发展的背景下，地方高校的声乐教学改革应该以建立声乐实践教学体系为主导内容，以声乐教学实践体系为载体，提高教师和学生的声乐才能。地方高校在培养声乐应用型人才的歌唱中，要在改革创新中，不断增强教师和学生的创新意识，理清声乐教学中现有的弊端，并找出解决问题的方法，努力提高声乐教学的质量。在不断创新与改革声乐教学体系的过程中，重视学生的舞台实践能力与社会实践能力，通过改善声乐教学方法、完善声乐教学设施，让学生在实践中提升自身的声乐水平。

参考文献：

[1]唐博.应用型人才培养模式下地方高校声乐教学改革的探究[J].音乐时空，2016，（03）.

[2]乔爱玲.广府音乐文化进入广东高校声乐课程的改革研究[J].艺术教育，2015，（06）.