字体设计在插画中的应用

罗纯

摘要：文字是一种视觉图形，在插画创作中有很大的发展空间，它能传递信息，概括画面内容，或者起到装饰作用，但总体来说字体设计运用在插画中，不仅让人有认同感，而且给人享受插画带来的满足和意义，是意识与无意识的融合，为插画创作带来不同文化的融合与创新。

关键词：信息时代；文字图形化；视觉体验

随着这几年商业插画的风靡，商业插画文化价值得到空前提升。从商业文化角度看，今天插画被广泛运用于书籍装帧、标志设计、包装设计、广告设计、数码动画、网页设计等方面，可谓包罗万象。目前传统插画已经脱离了原有的属性特征，逐渐转换为新的艺术文化，文字的存在就像在宇宙产生一个密码一样，为人与人之间的交流增添了一种信赖感。

一、字体设计在插画中的诉求机能

在创作中，“字体”和“图形”构成插画诉求机能，字体与插画的结合必然具有内容与形式相统一、个性突出、形象鲜明、注目性强、便于识别和记忆并给人以美的享受，字体设计能增强插画视觉效果，提高作品诉求力，“字体”的视觉表现、阅读效应、诱导功能、说服效果赋予插画艺术审美价值的一种重要构成技术，影响着插画艺术的主导价值和形象价值。

（一）诉求的主导价值

字体设计作为插画艺术的重要元素，诉求的主导价值就是增强插画艺术的视觉效应和阅读效果。古人常说：“以字说画，以画说字”，说的就是文字在绘画作品中的重要性，虽然漂亮的插画会让读者赏心悦目，但是有了字体的涉及，会让观赏者的情绪和情趣变的有所不同。

（二）阅读效应

文字不管设计者如何设计应用，它在插画中的排版最主要目的是传达作者的意图和整体诉求，让观赏者易读易懂。

“Linzie Hunter卡罗尔”是一名来自英国伦敦的自由插画家，她大部分的题材都是以儿童视觉创作矢量插画和卡通形象，她创作的20+彩色童趣的插画字体设计轻松幽默，充满童真童趣，文字应用避免繁杂零乱，简单富有幽默性，让儿童易认，易懂，文字在插画中的设计给人以别开生面的视觉感受，更有效的表达出设计的主题，很有节奏感和韵律感。

（三）诉求的形象价值

在画面信息传达过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达情感的形象价值，字体设计和其它艺术品一样，也是以其身的美感和艺术性来诱导和说服观赏者，所以它必须是赏心悦目给人美的感受。

二、字体设计在插画中表现风格

“风格性”是字体设计所应达到的视觉效果，一组字体可以有多种风格设计，一方面基于字体本身，可以从不同的角度出发，给出不同的创意，另一方面出于设计师思维差别，每个人理解方式不同，给出的字体形式就会不同。

我们现在的数字字体库中的个性设计已经非常丰富，有厚重字体、轻灵字体、随性字体、庄严字体、古典字体、POP字体和各种现代字体设计，但是直接从电脑里调出来的千篇一律的标准字体已经不能满足现代设计日渐提高的审美需求，所以插画设计师需要打破常规，就能在平时插画创作中根据插画的风格，对字体进行独特的个性化的设计，就能更容易达到较好的创作的效果。

（一）现代与复古感

现代风格字体主要以简约为主，多为无称线字体，现代字体设计在笔画既有黑体的粗壮醒目，又有宋体的秀美柔和，笔画趋于几何化、简约化，配以修长的字形，这类文字除了本身字体的笔画外没有过多的装饰性元素是现代字体最大的特点。

而复古风格的字体设计是很特别的，视觉上的效果会比较有吸引力，古老、经典的复古类字体大多以连体或者繁体为主，装饰味道浓厚，笔画繁琐，如果要设计一个复古风格的插画作品，复古字体应该是不可缺少的。

（二）科幻与梦幻感

科幻和梦幻感的字体设计在风格表现上很难区分，但是从视觉表现上科幻感的字体设计与现实相比它的尺度差异大，用幻想艺术的形式，表现出人们幻想但现实无法实现的价值，大多与科技感的光电、金属、条码、宇宙航天、以及信息技术等元素有关，而梦幻感的字体大多在颜色上给人一种炫丽诡异感、神秘魔幻、光感般的感受。

（三）趣味与文化感

趣味性字体主要表现在视觉层面上，包括字体图形创意与插画之间的图文交融、相映成趣，趣味性字体形象优美、生动，给人审美心里愉悦性和精神满足感，字体设计在插画风格中要摆脱字形和笔画的约束，字体要灵活多变，寻求视觉趣味性和新鲜感，其表现手法要做到独出心裁、形式惊奇。

在信息化发展的新媒体时代，新一代的设计师们设计出了动态的趣味性字体设计，迎合了未来字体设计的发展趋势，这种动态式并有着交互功能的字体设计更具有互动性、趣味性、超文本的时代特色。 “文化”是字体与插画沉淀的基础，是人类文明的融汇、渗透，是创造形成的产物，同时又代表历史现象，代表文化的积淀。例如，我们常用“字如其人”来形容一个人的字迹，也就是说一个人的性格和阅历会投射到文字上，这就是字体的文化感。

三、字体设计为插画创作带来不同文化的融合与创新

插画是一门跨界性很强的领域，既与绘画中的装饰画、壁画、连环画等传统画种有不解之缘，又贯穿于平面设计、包装设计等设计种类之中，是图形创意的重中之重。

（一）文化的融合

历史表明，不管西方还是东方，都是在不同的地域形成了不同的文明体系。这两个文明的体系并不是相互冲突的，而是相互补充的。西方的研究是形而下的，是线性思维；而中国的思考是形而上的，非线性的，是超逻辑的。

（二）设计的创新

字体设计需要创意，但是创意不代表随意，字体设计的创新在现代插画中起着灵魂作用，商业插画设计在时代更替中不断突破常规，突破旧的思维定势打破传统设计表现，字体设计通过外形的改变、图形化语言、解构与重组、综合材料的再现与创造、空间与媒介的置入、文化符号的应用和书法形式的创新的意象思维能为插画创作带来无限可能。

四、结语

对于字体设计在插画中应用构思，首先一点是一定要具有“创造性”。这种创造性需要围绕插画主题和风格展开，从不同的角度和表现手法与插画相融合，缺乏独特而新颖的字体设计会使插画作品处于一般，而过分怪异、深奥的字体设计会使作者传达信息难以实现。这是一个度的问题，只要我们留心生活、注意观察，并且有一种对事物全新的理解方式，便会在日常平庸的事物中找到独特的创意点，创造出符合情理的表达方式。

【参考文献】

[1]金元浦.文化创意产业概论[M].北京：高等教育出版社，2010

[2]曾燕婷，全泉.信息化时代的数字插画艺术[J].硅谷，2009（01）