浅析灯光的蒙太奇语言运用

丁建平

【摘 要】 解读蒙太奇语言在舞台和电视灯光中的不同运用形式：灯光直接性语言、多种灯光有序组合、灯光对舞台分区域刻 画、灯光的象征或暗喻、“1+1>2”的灯光组合等。

【关键词】 蒙太奇；舞台灯光；电视灯光；影视；长镜头

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2016.05.015

【Abstract】The use of different forms in the stage and television lights in the montage language was interpreted， such as direct lighting language， a variety of light orderly combination， regional light characterization for stage， the symbol or metaphor of light， lighting combinations of ‘1+1>2 and so on.

【Key Words】montage； stage lighting； TV lights； film and television； full-length

引言

当代著名灯光设计师周正平先生提出了《艺语·光境》，即艺术的语言，光的境界，恰如其分地说明了：灯光有着直接性语言、象征性语言、暗示性语言，其中也不乏蒙太奇语言。前三种语言为大家常见，也很容易理解，而对灯光的蒙太奇语言可能不甚了解或明白。本文试图对灯光的蒙太奇语言作出自己的解读，希望得到同行的批评与指正。

蒙太奇作为“导演的语言”，在影视以及舞台艺术作品中已然形成了成熟的理论和实践技巧。作为舞台空间、电视画面空间表现的主要手段，灯光发挥着不可替代的作用。在当今大舞美的观念中，融合科技与艺术的灯光已充分发挥了主观能动性，不仅仅满足了人物的照明和造型需求，还主动参与了表演，甚至直接表演。灯光既表现故事发生时间、地点、环境，又刻画人物内心世界和人物形象；既揭示主题思想，又引导观众的视觉感受和内心体验。

1 蒙太奇与灯光

简单地说，蒙太奇语言就是影视作品将一系列在不同地点，从不同距离和角度，通过摄影摄像机捕捉的影像，以镜头画面有目的性地组合起来，用来叙述情节、表达时空、渲染环境、刻画人物心理、揭示作品主题、推动剧情发展。但当不同的镜头有序衔接在一起时，往往产生大于各个单镜头单独存在时所不具有的含义。

电影电视通过摄影摄像机镜头捕捉影像。在舞台剧演出中，观众的眼睛代替了摄影摄像机，观众通过眼睛直接看到舞台影像。镜头可以通过推、拉、摇、移，构成不同角度、不同景别的画面，而观众的眼睛没有更换景别的功能，看到的舞台几乎全是全景。在现实中，我们运用了灯光手段控制演区的大小、调度观众视觉，同样也达到了视觉的景别变化，既有全景、中景，又有近景甚至特写的效果。灯光有意识地控制着区域明暗，限制着观众的视线范围，发挥了镜头的作用。

既然灯光可以发挥摄像机镜头作用，那么灯光也就有着蒙太奇剪辑和组合的功能。通过灯光的各种表现手法，引导观众视觉和心理活动，解释空间和组织记忆，突出节目主题，揭示人物心理感受，助推剧情发展，产生“1+1>2”的蒙太奇语言效果。

2 灯光蒙太奇语言解析

2.1 包含时空描述的灯光直接性语言犹如影视长镜头运用

灯光直接对三维空间进行描述，是灯光对客观存在事物或场景的一种模拟再现，它能唤起观众生活记忆，产生感同身受的共鸣。这种灯光的直接性语言如果包含第四维的时间元素，往往就会产生蒙太奇效果。灯光对事物时空的直接性描述犹如影视长镜头运用。在各种剧中，我们常见灯光设计运用光线直接描绘场景及其时空变化，这种类似于（不含推、拉、摇、移）长镜头的拍摄手法，是一种特殊的蒙太奇，具有纪实性、客观性、直白性、叙述性。

比如，在舞台、影视剧里，灯光需要对夕阳的光线变化进行时间画面模拟。灯光通过对几组幻灯灯景进行切换，模拟夕阳旁边的晚霞色彩：时而金黄色， 时而半灰半红， 时而又变成了紫檀色；晚霞的形状犹如团团棉花到江面上的波浪，变化自然、迅速，瑰丽、神奇。渐渐地，夕阳失去了耀眼的光芒。它通红通红的，上面好像压了块千斤重的钢板，逐步下坠了。忽然，太阳的下部陷入了天边的乌云里，把乌云染成了紫檀色……这种背景光线变化，体现了夕阳落山时光的推移。灯光通过模拟夕阳落山前天空云彩微妙的颜色变化，而形成画面的微妙转换，加快时空的变换，推动剧情发展。

又如，越剧《海国公主》海底场景的灯光设计是这样的：在舞台大幕前，垂下一道透明的薄纱，在台唇处用了几台水景灯，冒出一些气泡投在薄纱上，随着时间推移，不间断地冒泡。观众透过薄纱看见舞台海底场景布置和人物表演，这种灯光设计有类似电视电影中后期剪辑的功能，增强了剧目的时空表现力，使观众获得视觉愉悦。

以上灯光语言类似长镜头的画面组成模式，是一种特殊的蒙太奇语言，具有典型的蒙太奇抒情叙事功能。这种伴随着时间的灯光变化唤起了观众生活中的场景记忆，较为客观、真实、直白地告知观众剧情时空的变化，推动剧情的发展。

2.2 多种灯光依次有序组合具有运动长镜头的作用

在剧场或演播厅表演歌舞节目《青藏高原》，假设灯光设计如此：在舞台地板上用LED电脑图案灯投射出运动的蓝天白云；对主唱人物用追光和逆光（黄色）进行造型；把群舞人物处理在相对较暗的环境里衬托主唱，只用大面积蓝色彩进行染色衬托；背景用LED大屏播放视频素材或用电脑灯图案。顺着音乐的段落变化，灯光先呈现群舞人物造型、其次再表现蓝天白云、之后再出现主唱追光、依次变化，还配以动态柔变、节奏切换，最后灯光进行定位造型。

那么，我们来探讨一下灯光的变化是如何与长镜头运动相吻合的：其中既有描述故事环境的灯光，又有刻画人物形象与心情的光线，而且还有定位造型灯光，这一系列的灯光变化，犹如运动中的长镜头，有强力主观意识地依次调度观众视野，在运动中把中景、远景、近景、全景、特写等按需展示给观众，一气呵成。多种灯光语言依次有序组合犹如运动中的长镜头，通过推拉摇移把画面组合在一起，真实地再现现实空间，传达节目中人物和事物的动态性，使画面更加活泼和丰富。

又如，《感动嘉兴》颁奖晚会，灯光设计是这样处理的：在主持人喊出“有请嘉宾上场”后，灯光依次用流动的带色光束衬托欢快，再用追光跟随后平台人物出场，走至用电脑灯图案投射出的花团锦簇的道路上，然后再进行出场人物形象灯光刻画。这里的灯光语言也如同《青藏高原》节目表演的灯光语言，依次有序组合在一起，有着运动长镜头的作用。

2.3 灯光对舞台分区域刻画产生影视中的交叉蒙太奇效果

比如，在舞台剧中灯光对战争剧情的表现。灯光首先刻画剧中人物在舞台中央表演民众出逃的画面，之后灯光渐暗，流动灯光或明或暗照射着人物，产生不安感；而后出现舞台后区置景平台的后区光效，描述狼烟四起、逃亡群众之多的情景，在强有力的低位逆光灯的投射下产生交叉无序的光影晃动效果，造成兵荒马乱的视觉感受；再者，灯光又转回到刻画剧中人物舞台中央的表演场面。这种同一时间内多头并进转换的灯光场景描述彼此依存，相互促进，交替频繁，是一种典型的交叉蒙太奇语言。

在各剧种演出或者电视晚会中，同一场景中的多个灯光定位或多只追光灯的使用很常见。灯光取代了摄录设备的光效调节作用，使观众产生不同的视觉感受。有时因为光影对比的强烈，灯光控制观众的视觉范围，相当于两个或多个景别，一起呈现在观众眼前。比如，舞台剧中体现海峡两岸的两个人物在中秋时刻相互思念的场景，灯光可以用电脑灯定位或两只追光灯对两个人物进行分区依次照明就可以实现。这种配以时间变化的淡入淡出灯光的调度变化，犹如导播切换或者后期制作，也是交叉蒙太奇剪辑手法。灯光把同一时间、不同地点的平行动作或场面交替叙述，使之相互加强联系，揭示深深的思念之情。

2.4 包含象征或暗喻的灯光写意语言有时如同影视镜头的特写画面运用

影视剧的特写镜头是一种视觉重音，是一种突出强调的蒙太奇拍摄手法。剧中灯光也可以对人物身心进行淋漓尽致的抒情写意，强调或突出的手法犹如影视中特写镜头运用。

例如，越剧《钦差大臣》中，钦差大臣身穿白色孝服送亲姐姐上刑场的一幕。在钦差大臣大公无私地喊出“斩！”字后，舞台灯光伴着音乐的重拍，由原来的压抑灰暗的蓝调刹那间转换为大片的侧逆血色红光，刺透并染红了钦差大臣的白色孝服，满台的血色冲刺着观众的眼球，犹如飞溅的鲜血满屏撞击着影视镜头，撞击得观众不由身体一震，连呼吸也屏住了……静静的、缓缓的，随着剧中人物心情的舒缓、场内观众的呼吸调整，灯光慢慢地恢复了有别于送别场景的蓝调，转换为一般的刑场光效。

张艺谋拍摄的电影《红高粱》，有着剧中人物抱着自己制作的土炸弹和鬼子血战的场景，酒坛炸弹爆炸以后，剧中人物眼睛一片血红。这种光线的处理和血染孝服一样，犹如鲜血飞溅镜头，是一种影视镜头的特写运用，突出强调了人物和观众的身体和内心震撼，产生了抒情写意的作用，揭示剧中人物心理，推动剧情发展。

2.5 有时候两种不同的灯光组合犹如镜头组合，产生“1+1>2”的蒙太奇效果

经典名剧《俄狄浦斯王》 有个片段：俄狄浦斯得知自己杀父娶母的真相后，于悔恨绝望中刺瞎自己的双眼，自我流放。冯小兵老师对三种不同的灯光设计方案和效果分析如下：

第一种是通过耀眼的频闪灯投射，直接面对观众，这种灯光立足于人物生理方面的感受，耀眼的频闪加大了表现力度，观众得到的视觉感受便是一种失明之后的强烈痛楚。

第二种是用来自舞台各个方位的随机强力光束，快速地射向俄狄浦斯。这种主要立足于表达人物万箭穿心的灯光描述，揭示人物内心的伤痛已经远远超过了皮肉之苦。

第三种是将前两种方法合并，舞台上同时出现频闪和光束，是典型的灯光蒙太奇手法。这种灯光表现的立足点更加完善、全面，既是主人公生理上的，又是心理上的。它把第一种和第二种灯光设计效果同时“播放”，给现场观众以异常强烈的视觉叠加和心理感受。这种光效以ABAB式的重复结构展现给观众，和电影蒙太奇一样，产生了“1+1>2”的灯光蒙太奇效果。

3 结束语

我们经常把各种灯光语汇一起使用，以达到需要的艺术效果。灯光的蒙太奇语言，是对灯光效果的剪辑艺术。它通过光效的变化，愉悦观众视觉感受；同时有助于观众和演员对剧情含义以及剧中人物的深刻理解；有意识地塑造了时空，推动剧情发展；是一种利用不同的光效组接产生的大于演出舞台画面本身含义的灯光高级语言。

灯光不仅能完成照明、勾画物体质感造型，描述色彩情绪体现时间、地点，而且能够赋予舞台美术以生命，营造剧情氛围，更能直接配合表演，控制演区的大小、调度观众视觉参与表演，共同塑造人物形象、体现或暗示人物内心活动，强调剧情发展起伏，透视事物本质，突出戏眼、达到视觉高潮、帮助揭示作品主题。因此，探讨并掌握灯光蒙太奇语言将有助于剧本和节目的表现，有助于对人物的造型，有助于舞台和影视艺术门类的借鉴和交融。

参考文献：

[1] 冯小兵. 灯光设计的蒙太奇意识[J]. 剧影月报，2014（1）.

（编辑 张冠华）