好耳朵是磨出来的

米小妈妈

好音乐是听出来的，假如练琴的孩子一味局限在基础练习上，局限在考级的那几首曲子的练习上，那么对孩子和家长来说都是违背了学琴的初衷。我相信大部分的家长和我一样，是希望孩子掌握某种审美的能力，而不是为了考级或者当那些少之又少的特长生。

因为有这样的出发点，所以陪伴孩子练琴的过程中必定少不了帮着孩子“磨耳”的过程。在女儿还没有开始练琴时，家里经常放的音乐是各种童真童趣的儿歌，从学琴之后，女儿在家休闲娱乐时听的歌曲就变成了各种古典音乐，从最初的排斥到如今的主动喜欢，在这两年多的时间里，我和孩子听古典音乐的几个阶段是这样进行的：

第一阶段：儿歌与古典音乐穿插进行。孩子喜欢听儿歌，每次在家庭游戏时，我会在房间里放一些背景音乐，在音乐的选择上将儿歌和古典音乐穿插着播放。在学琴刚入门时，选择的古典音乐也会比较简单，比如《小狗圆舞曲》《月光曲》《童年》这些听起来不太排斥的曲目。在听的过程中，鼓励孩子跟着音乐去跳自己喜欢的韵律操，她跳成什么样都不要紧，由着她去，以此增加她对音乐的喜欢。

至今，孩子还很喜欢听着各种音乐，摇头晃脑、张牙舞爪地跳着所谓的韵律操。很多时候其实孩子都没有合上节拍，这都不要紧，这个阶段是以孩子自己的理解在感受音乐。让她明白：听音乐是好玩的一件事，听音乐很有趣，听音乐不用中规中矩。这是一个很美妙的开始。

第二阶段：反复欣赏一首古典乐曲。在第一个阶段的基础上，孩子开始渐渐地有了自己对古典音乐的一些认识和理解，虽然还是浮躁的、粗浅的，但是配合钢琴练习的进步和对音乐基础理论的理解，她开始从最初好玩的听音乐中逐渐地安静下来，对自己喜欢的古典音乐开始想要尝试着一遍一遍地去听。

举个我与女儿边玩边学的例子吧。在电玩城有一种敲鼓点节奏的游戏，我和孩子经常会一起去玩。在各种通关挑战的曲目中，孩子一直想尝试挑战贝多芬的《命运交响曲》，为了能够更好地在游戏中挑战通关，有一段时间，孩子总是在家里要求重复且不断地听这首曲子，在上学、放学的路上也会哼唱着《命运交响曲》的旋律。就这样，她对于贝多芬其他曲子也开始爱屋及乌了。这个过程是将好玩的游戏和听古典音乐结合起来，孩子已经意识到听古典音乐对生活和游戏的帮助，到这个时候，“磨耳”进入第二个阶段，孩子已经渐渐地爱上且不再排斥了。

第三阶段：反复欣赏和尝试着表达。最近这大半年的时间，在和孩子听各种古典音乐时，她会不自觉地要在钢琴上进行模仿，虽然在模仿时连我这样的非专业人士都听着漏洞百出，但是这有什么要紧的呢？孩子在尝试，不断地尝试，这就是最好的学习。

在孩子不断出错时，我还会努力地鼓励她去试，听到肖邦作品中的快速音阶滚动要去试，听到儿歌中简单的和弦要去试，试着试着不就能试出感觉来了吗？

除了在钢琴上试，在生活中用语言和场景让孩子来表达作品，也是我们经常玩的游戏之一。游戏的方式大致包括以下几点：

1.在某些游戏的场景中或者生活片段中，让孩子找出与情景最匹配的音乐。比如孩子认为体育课舞蹈课和舒曼的《童年场景》很契合；爸爸妈妈吵架时和《命运交响曲》很契合；在户外踏春时，认为和维瓦尔第的《四季》中的《春》很契合，如同做连线题一般。这样将音乐与实际相契合，去寻找合适的音乐，既增强孩子对曲子的理解，也是培养乐感的一种方式。

2.用语言来描述听到一首音乐时她内心的感受。实质上我在不断地灌输给孩子：音乐是用来听和欣赏的，用来打动人的。假如孩子能听懂音乐中表达出来的情感，这才是我所希望实现的目的，是真的在享受音乐。当然，如果孩子听不懂一首曲子的背后想要传达的意思那也无关紧要，他们还是个孩子。

对我来说，未来孩子会走到什么样的程度并不重要，未来她能弹多少名曲也不重要，在学习的过程中她懂得了坚持的可贵、享受的快乐、喜欢音乐的过程，并没有因为枯燥的练习而放弃，这就是最大的收获。而听古典音乐，作为帮助孩子化解练琴枯燥的一种手段和方法，作为提高孩子音乐修养的一种途径，值得每个家长去尝试。当然，每个家庭、每个琴童的情况都不相同，但用什么样的方法让孩子爱上，而且，所有的方法都要在以自己的孩子喜欢且能接受作为重要的前提，不强加、不压迫，是真正爱上音乐的基础，是每个家长要去琢磨和努力的。为了让孩子的耳朵能够欣赏美，在坚持的练习中，我们就要和孩子一起挖掘科学与合理的方式，共同去寻找那双会“听”的耳朵，这样也许会收获更多。