浪漫的匠人之国

袁荣穗

日本，全称日本国，位于亚洲东部、太平洋西北部。国名意为“日出之国”，国旗也是太阳旗，领土由北海道、本州、四国、九州4大岛及7200多个小岛组成。它的漫画深受世界各国人民的喜欢，例如我们都熟悉的《多啦A梦》《海贼王》等。除此之外，日本仍较好地保存着以茶道、花道、书道等为代表的传统文化。

雅乐——最古老的交响乐队

雅乐，是日本古代盛行的一种传统音乐，也是以大规模合奏为表演形式。1500多年前，留学亚洲各国的日本乐师大量吸收了我国唐朝及朝鲜等地方的乐曲文化，再结合本土文化，逐渐形成日本雅乐文化。乐曲以器乐曲为多，不伴随舞蹈的乐器合奏称为管弦，伴随舞蹈的是舞乐。至今仍是日本的宫廷音乐，是现存于世界最古老的音乐形式。

雅乐的管弦乐奏被认为是最早的交响乐队形式，由舞蹈和音乐构成，完全保持着其传统形式流传至今。日本的雅乐虽然是输入的外来音乐，但中国的雅乐早已绝迹，朝鲜的雅乐经过长久年代也已变形，唯独日本的雅乐仍然完整地保留下来，被称为是世界上罕见的传统演艺。

传统乐器——解读日本风土人情

一直以来，日本的传统乐器用独特的旋律解说着日本的风土人情。日本的传统音乐分类很细，有50多种不同类型。其中纯粹由乐器演奏的种类是极小部分，绝大多数都是歌唱与乐奏的组合。传统乐器中最有名的是三味线、尺八、太鼓、十三弦古筝、十七弦琴、萨摩琵琶等。此处重点介绍前3种乐器。

三味线 一般认为起源于我国的三弦，大约成形于15世纪左右。我国的三弦经过琉球王国（现在是日本的冲绳），产生了早期的冲绳“三味线”，之后传到日本本土，逐渐成形。与我国的三弦相同，三味线由细长的琴杆和方形的音箱两部分组成；不同的是，日本三味线的音箱不以蛇皮包覆，多以猫皮或狗皮制成。三味线一般用丝做弦，也有用尼龙材料。

在演奏三味线时，演奏者将琴身靠在右大腿上，左手按弦，右手用象牙、犀牛角、乌龟壳等材料制成的拨子拨弄琴弦。三味线也是日本歌舞伎的主要伴奏乐器，其声色清幽而纯净，质朴而悠扬。

尺八 是1300多年前经由当时日本所派遣的使者由大唐传入日本。最早传入日本的尺八仅用于宫廷雅乐，有6孔，称为“古代尺八”。日本现代尺八经过改良后，一般多为3节，5孔（前4后1），不设膜孔，有不同的尺寸，既能吹奏古典乐曲，也能演奏现代乐曲，常与筝、三味线合奏，还能与西洋管弦乐队、电子风琴等合奏。

太鼓 是日本的代表性乐器。太鼓的形状有大有小，形状似啤酒桶。鼓身木制，两面蒙上熟牛皮。在日本文化中，太鼓与它的发展息息相关，古代日本人用太鼓的目的是为驱赶病魔。太鼓也被作为迎神之用，不论是宫廷、战争、歌舞剧中都有太鼓的影子。日本的宗教中，太鼓是佛的音乐。单独奏此乐器，喜欢听的人不多，多用于伴奏。太鼓演奏有其固定的服饰要求，全套服装包括头巾、衣服、腰带、鞋子。当然，演奏时，整齐的服装会使表演更加有气势。

神秘离奇的传统文化

从古至今，日本文化的发展还是有许多既不同于中国，又不同于西方的发展规律。美国哲学家穆尔认为，日本文化是“所有伟大的传统中最神的、最离奇的”。日本民间普遍有茶道、花道的传统生活习俗。

日本茶道 是一种通过品茶艺术接待客人的礼仪活动，是一种独特的饮茶仪式和社会礼仪，自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的喜爱。日本的茶道最早是由中国传入，日本人称“中国是日本茶道的故乡”。唐朝年间，日本留学生把中国种茶、制茶、烹茶的技术带回日本，将日本饮茶习惯推广到民间，后来形成“茶道”。

日本花道 源于中国隋朝时代的佛堂供花，宋元时代从中国传入日本，到15世纪发展成日本的花道，并成为日本妇女品德、技艺修养的一项内容。花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花技法而著名。它是日本女子最为喜爱的一门技艺。目前，日本学过插花的人占总人口的五分之一。

樱花——日本浪漫的象征

提及4、5月的日本，总让人想到北海道、伊豆的樱花园，白色、粉色、红色的花瓣会随风洋洋洒洒地落在肩头，拂过脸颊，十分浪漫。日本的樱花品种很多，对土壤要求也不高，极易存活，深受人们的喜爱。每到开花的季节，日本乃至世界各地的人都会去往落英缤纷的樱花园，赏花、聚餐、游玩嬉戏。

樱花成为日本国花，除了人们对它的喜爱外，还有一个浪漫的传说。相传，日本有位名叫“木花开耶姬”（意为樱花）的仙女。有一年11月，仙女从冲绳出发，途经九州、关西、关东等地，在第二年5月到达北海道。沿途，她将一种象征爱情与希望的花朵撒遍每一个角落。为了纪念这位仙女，当地人将这种花命名为“樱花”，日本也因此被称为“樱花之国”。