DE LA LUZ摄影节：充满热情和机遇的节日

空灵

在阿根廷，世界上连续举办时间最长的摄影节之一de la Luz摄影节已经成为南半球最具影响力的摄影节。它不局限于一个城市，而是影响到整个国家，成为全国性的节日。因为多个城市参与，摄影节的展览和活动在阿根廷的多个地方展示和举办，从阿根廷北部干燥的高原省份Jujuy（阿根廷西北部的一个省）到南美洲南端严寒的火地岛，摄影节的“展线”超过3300千米。

阿根廷是一个有着丰富文化和动荡历史的国家。de la Luz摄影节诞生于1989年，那是一个特殊的历史时期，当时阿根廷出现恶性通货膨胀，面临着巨大的经济压力。27年来，该摄影节一直由两位女士——摄影节总监埃尔达·哈林顿（Elda Harrington）和摄影节艺术总监西尔维亚·梦杰拉弟（Silvia Mangialardi）来组织和推动，她们的热情与运营能力让该摄影节不仅在动荡时局诞生，并确保了摄影节在千变万化的政治、文化及经济格局下持续繁荣发展。

现在，摄影节有两个不同的名称：Festival de la Luz（直译为灯光节）和Encuentros Abiertos（直译为公开集会）。从名称来看，我们便可以知晓这个摄影节的主旨：一方面，它将摄影视为用光的艺术；另一方面，它致力为不同地域、种族和文化的摄影师们提供一个平等、开放的交流平台。

（阿拉斯戴尔·福斯特是策展人、作家和文化研究者，现居于悉尼，工作范围遍及全球各地，你可以在www.culturaldevelopmentconsulting.com上了解更多。）

与DE LA LUZ摄影节总监埃尔达·哈林顿（Elda Harrington）和艺术总监西尔维亚·梦杰拉弟（Silvia Mangialardi）对谈

为什么举办这个摄影节？

埃尔达：摄影节开始于1989年8月，是为了纪念摄影术诞生150周年和它的发明人路易斯·达盖尔（Louis Daguerre）而创立的。我们希望将热爱摄影的人们聚在一起，通过这样的非竞争性活动来庆祝摄影术的诞生。整个摄影节吸引了很多来自世界各地，以及整个阿根廷的朋友，并聚在布宜诺斯艾利斯沟通、交流，就成为一个公开集会了。

西尔维亚：我们原本计划只做一次，但发现每个人都充满热情，因此从那时起就没有停止。起初每年举办，随着摄影节不断发展壮大，1998年改为每两年举办一次。

是什么时候发展为阿根廷全国性摄影节的？

西尔维亚：1998年，因为摄影师们来自阿根廷的不同区域，他们也希望能在自己的城市举办这样的活动。他们和当地的文化部门沟通并获得了许可，因此我们就做起来了。

埃尔达：我们希望这个活动变成真正的群体节日，发展到阿根廷的每个角落。

摄影节分布如此广泛，你们是如何保证其品质如一？

西尔维亚：每年的摄影节都有统一主题，所有活动围绕主题进行。今年的主题是“虚幻的痕迹”（Traces of Unreality），之前的主题有“迁移”、“激情”等。更重要的是，每个参展艺术家都能用作品揭示主题的某个方面，而且许多创意是我们从未想到的，这样的结合保证了摄影节品质，也加强了我们对艺术和世界的理解。

来自各地人们的习俗和审美不同，那么艺术家的作品是否被接受，以及展示效果，取决于当地观众的趣味。

埃尔达：当然，有些省份的社会背景不允许作品表达与性别、政治、宗教、暴力相关的问题。那么，我们会将这些主题放在文化氛围更开放的地区展示。

为什么这个摄影节会有两个名称，Festival de la Luz和 Encuentros Abiertos？

埃尔达：1998年，世界多个摄影节为了欢迎千禧年的到来，共同协作起来并决定在摄影节名称后加上“Festival of Light”。我们的摄影节叫“Encuentros Abiertos”，因此变成了Encuentros Abiertos–Festival de la Luz 。在布宜诺斯艾利斯，我们的活动很受欢迎，并拥有广泛的观众，因此这两个名称都继续使用。

阿根廷目前变化很大，在过去的30年里遇到了许多挑战，摄影节是如何应对不断变化的社会环境的？

西尔维亚：举办摄影节是我们的热情使然，与不同地域和文化背景的摄影师分享图片和想法也是我们非常感兴趣的。由于这不仅是一份工作，所以多年以来，什么时候需要或展示什么样的作品我们可以把握得很好。有时候，环境的变化意味着我们不得不改变计划，适应现实。但为了能使摄影节继续举办，我们愿意做出改变。

埃尔达：有几年，我们做得非常困难。2001年世界金融危机过后，多亏了多个摄影和文化团体的理解和团结，他们用每一个可能的方法提供帮助，以确保摄影节继续举办。

能否谈谈这些帮助具体指什么？

埃尔达：在阿根廷最严重的危机时期，许多

国家的文化机构，比如法国、西班牙、德国、墨西哥、哥伦比亚、巴西等国家帮助我们举办展览。在大使馆和艺术家的支持下，我们可以展出许多伟大的欧洲摄影艺术家的作品，比如布拉

塞（Brassa?）（图03），安德烈·科特兹（André Kertész），约瑟夫·寇德卡（Josef Koudelka）（图04），迦克·昂利·拉蒂格（Jacques Henri Lartigue），切玛·玛多斯（Chema Madoz），拉斐尔·纳瓦罗（Rafael Navarro），奥古特斯·桑德（August Sander），约瑟夫·苏德克（Josef Sudek），等等。

西尔维亚：还有来自整个拉丁美洲的摄影艺术家：格雷西拉·伊特比德（Graciela Iturbide），佛洛尔·嘉多娜（FlorGardu?o），马里奥·克拉沃（Mario Cravo Neto），米盖尔·利奥·布朗库（Miguel Rio Branco），米格尔·安吉·罗哈斯（Miguel ?ngel Rojas），奥斯卡·姆纽佐（Oscar Mu?oz），温贝托·瓦斯（Humberto Rivas），等等。我们也获得了许多阿根廷摄影家的支持，如Sara Facio（图05），Marcos Lopez（图06），Adriana Lestido（图07），Marcos Zimmermann and Cayetano Arcidiacono（图08）。

你们会选择在什么地方举办展览和活动？

埃尔达：展览会在阿根廷最有影响力的国立、省立和市立博物馆举办，也会在画廊、城镇文化中心及当地居民区展出。如果他们真的对摄影感兴趣，那每个人都能成为摄影节的一部分，这是一个真正的公众体验。（图09）

请解释一下“公众体验”是什么意思？

埃尔达：我们试着将摄影作品搬到一些寻常的地方，使所有社区的人都能够欣赏到摄影，比如从画廊和博物馆搬到街道、广场、学校等地方。采用这种方法，从博物馆的参观者到在广场上玩足球的孩子，每一个人都将有机会学习如何阅读一幅作品，并了解摄影师想说什么。我认为，和文字一样，图片也可以表达真理或谎言，而这取决于作者的创意和观念。

西尔维亚：每一个举办展览的地方都有不同社会和生活背景的观众。群体的多样化也确保有更广泛的观众参与摄影节。（图10）

摄影师如何参与摄影节？

西尔维亚：现在是两年举办一次，我们会在官网上公开发布信息征集作品。我们已为2016年摄影节收到了来自近30个国家的580个申请。我们也邀请知名摄影师来举办专家见面会。（图11）

埃尔达：还有一些志愿者摄影师，这对他们来说是一个非常棒的经历，不仅可以通过摄影节认识很多摄影师，还能学到知识和技术。

摄影节有中国摄影师的作品吗？

埃尔达：当然！我曾被邀请参加连州摄影节和云南大理国际摄影展，在那里认识了许多中国摄影师。2014年，我们展出了秦伟（中国香港摄影师）（图12）和刘晓芳（图13）的作品。2016年，我们将展示7位中国年轻摄影师的作品，分别是何忠泰，梁宇聪，吴汉曦，刘志聪，杨德明，刘卫和吴启豪，我们希望这样的交流在每届摄影节都能持续增长。

是谁来挑选摄影节的作品？

西尔维亚：我们两个人。

不过每年我们都会邀请一个艺术家或策展人和我们一起挑选。今年我们邀请了墨西哥摄影家简·史密斯（Jan Smith），2014年我们邀请的是阿根廷摄影家Marcos Zimmermann 和 Ataulfo Perez Aznar。

谁来支付参展摄影师的费用？

埃尔达：如果是居住在阿根廷的摄影师，那需要他们自己准备并布展。如果是国外摄影师，他们可以邮寄作品或者提供高分辨率的文件给我们位于布宜诺斯艾利斯的展览打印处。摄影节组委会给这些作品装裱，形式主要取决于作品的类型。

组委会也负责一些其他事情，比如安排场地、布展、公开活动、新闻媒体联络、编入官方摄影节目录、发放摄影节手册和在网上推广等。遗憾的是，我们无法支付全部摄影师的费用，但我们能为摄影师提供公函，帮助他们申请资助或者与各国大使馆联系以便能解决差旅费用。

你们经营摄影节27年了，什么变化对摄影节影响最大？

埃尔达：27年前，互联网还没有进入民用阶段，所以了解国外摄影师非常困难，与他们交流更复杂。我们不得不通过书信和电话的方式联系，效率很低。如今，作品可以通过网络从世界各地发过来。

西尔维亚：许多事情都是今非昔比。曾经你必须到演播厅听讲座，而现在在网上完全可以做到。如今，我们可以采用投影的方式在全国各地展出作品，而不需要打印出来，但过去，我们也许不得不跨过千山万水才看到它们，这也许是最大的变化。

艺术家的工作也发生了变化，他们开始策划更新颖的项目和作品；观众也变了，他们的兴趣变得更加宽泛。另外，摄影师、作品和观众三者间的交流方式也发生了变化，我们也总是尽力适应迎合媒介的变化，满足艺术家的需求。

在过去的27年里，哪一年的摄影节主题是你们最喜欢的？

埃尔达：我最喜欢的是2010年的“迁移”，因为阿根廷是一个移民国家，19世纪以来有很多人迁移到这里。在2010年做这个主题，也是为了纪念阿根廷第一个独立政府成立200周年（指1880年胡利奥·阿根蒂诺·罗卡当选阿根廷总统，从此开始不断加强经济自由政策，欧洲入境移民不断增多，深刻影响了阿根廷的政治、经济和文化的面貌——编者注）。（图14）

西尔维亚：我最喜欢2012年的“热情”，因为我认为经营一个摄影节，最需要热情。

你们最喜欢的一个展览是什么？

西尔维亚：我最喜欢的是西班牙摄影师曼纽尔·费罗尔（Manuel Ferrol）的个展，因为他在拍摄移民主题时不仅关注移民群体的遭遇，也关注没有移民而留下来的人，而这些人很少会被关注。（图15）

埃尔达：我最喜欢的是韩国摄影师李明浩（Myoung Ho Lee）的个展。我认为他的作品很单纯，让观者关注和思考大自然。（图16）

这些年，你们从摄影里学到了什么？

埃尔达：我们看了如此多的作品。从某种程度上，它让我们看到了几乎永远也看不到的事物。

西尔维亚：用不同的方式，从不同角度来观看，我们便可以了解整个世界，以及别人眼中的生活。

如果让你们用一个词语来形容摄影节，那会是什么？

埃尔达：热情！

西尔维亚：机遇！

DE LA LUZ摄影节每两年举办一次，本届将于2016年8月举办，下一届作品征集截至2017年11月，请登录www.encuentrosabiertos.com.ar了解更多信息。