藍正輝自創體量水墨開創全球新的收藏風潮

著名當代水墨藝術家藍正輝，同時也是大陸「體量水墨」的開創者，對很多喜愛水墨畫的人來說並不陌生。他以巨型黑白水墨畫見稱，其大面塊的豪邁筆觸，在畫布上縱橫奔馳，對於眼球的衝擊力是相當巨大，同時也代表了畫家本身的質量、胸襟與氣魄，也把水墨推進到一個新的意境，堪稱當代水墨畫佼佼者。

「體量水墨」對中國傳統水墨的開拓與創新

藍正輝1959年生於四川，1987年畢業於四川美術學院，1987年至1991年任教於重慶大學，1991年至2001年客居廣州10年，2002之後僑居加拿大多倫多，是「85新藝術運動」參與者。2003年師從劉驍純，2006年獲得加拿大政府的獎金支持，在中國美術館舉辦《藍正輝體量水墨展》，2007年開始在北京建立藝術工作室。他曾先後在美國、意大利、加拿大、德國、瑞典、台灣、香港、韓國、日本、印尼、阿聯酋等十幾個國家地區以及內地舉辦個展或參加聯展。

所謂體量水墨主要指大筆濃墨所產生的心理感受，英文以「HEAVY」一詞，其原意是烏雲密佈、深沉濃烈的意思，藍正輝借用這個詞，用中國水墨來表現深刻思想和濃烈情感。「體量水墨」代表著中國傳統水墨向當代轉型的一個重要方向，是對中國傳統的開拓與創新。

中國水墨的特點主要體現在筆法和墨法的運用上，其筆法多以中鋒為主，側鋒為輔，強調線條的質感與變化，而對於大面積的渲染則多採用潑墨法。至於內在的藝術性，則在乎於書寫的意味和餘韻，因而書寫性可以說是中國水墨藝術的價值核心。藍正輝的藝術價值就在於將這種圖像式的質感與書寫性相結合。

他通過對筆墨工具、材料，對書寫方式、創作環境及創作過程的改造，使得原本以線為主的書寫轉化為以墨塊體積為主的書寫形式。這種近乎於「潑筆」書寫的書寫方式，其巨大的塊面表現，在書寫性上保留了運筆揮就、心筆合一的意味，同時在圖像形式的考究中得到極致的發揮。

藍正輝身為「85新藝術運動」的參與者，是具有獨立精神氣質的藝術家。有近30年的抽象藝術和當代水墨經歷。經過多年的準備和鋪墊，2000年後，藍正輝開始思考水墨的體能表達方式，試圖將「面化」的水墨做到極致，以確立一種「面書寫」的概念。被業界認為是在中國水墨畫書寫的體能表達和抽象結構表現方面有突出貢獻的藝術家。

沉澱個人價值 成為這個時代的一部分

藍正輝自詡是一個獨立的知識份子，有自己的價值判斷。在經歷了很多之後，回到人的最基本狀態，他認為，其實人把自己該做得事情做得夠好、夠深入就可以了。因為他認為：「你代替不了別人，但把自己的事情做好，個人的價值自然會沉澱並呈現出來，成為這個時代的一部分。」

他提到：「我們這代人長在紅旗下，也受過西方思潮的影響，商業社會、互聯網也趕上了，什麼都經歷過，是一個很混雜的複合體。1985、1986年我是搞文字觀念的，非常激進。2009年，我在印尼做展覽的時候，在展覽畫冊的扉頁上有我的一句話：我先是造反，後來還是覺得董其昌、趙孟頫的東西好。當然這裡指的不止是這兩個人，而是表達一種對傳統價值再認知的態度。」

對藍正輝來說，他專注於當代水墨，總覺得在水墨與抽象問題上，自己還有很多話沒有說完，對水墨這種表達方式還抱有幻想。在藝術當代的今天，自己還在堅持水墨方式或許就是在發夢。「我選擇當代水墨這條路，發自我的內心，跟潮流沒有多大關係。對水墨的變革拓展希望能成為我的特點。」

對水墨畫變革的期待與突破，因此有了「85新藝術運動」，藍正輝的大水墨獨樹一幟，是相當具有特色與識別性的畫作。他說，85年大學二年級時開始做文字、觀念，裝置藝術，既時髦又前衛。但是時尚藝術的時效性也短暫。就藝術本身來講，它存在的價值有局限。他想尋找一種時間相對比較長的、相對寬泛的藝術來表達他對這個世界的感悟。視覺藝術的發展最後還是要回到真正的、沉澱下去的基本藝術上來，回到視覺感知上來。