“中国声乐的奠基人”

孙兆润

引 言

前些日子接到重庆师范大学唐力生教授的电话，就苏石林在当时苏联声乐界和教育界的地位以及对中国声乐艺术发展的影响（正面或者负面）展开了长时间的询问与探讨，试图对这位“中国声乐的奠基人”的历史地位进行重新审视和定位。由于苏石林并没有留下声乐方面的著述文献和录像资料，单凭“老辈们”的回忆录、口述材料作为佐证，分析评价苏石林的声乐方法、教学方法以及在声乐教育上的贡献难免有片面主观之嫌。重拾这篇搁置已久的稿件，深感苏俄声乐学派对中国声乐艺术发展影响之深，深感苏石林在中国声乐史上地位之重。不管历史真相究竟如何，有专家学者撇开人云亦云盲目造神的陋习用思辨的眼光回顾历史、探索真理是十分可贵的。本文将援引大量的文献资料，但是其主旨并不是材料的综合与述评，而是尽量结合现有的中俄文献，澄清中国作者笔下的混沌与谬误之处，以充实和完善苏石林这位中国人民的老朋友、一代中国歌唱家之导师的史料信息。

“苏石林是中国声乐的奠基人”——此话从见证过中国近现代音乐发展沧桑风雨的贺绿汀先生（1903—1999）口中说出{1}，足见其在中国声乐史上举足轻重的地位。从20世纪90年代至今，纪念和研究苏石林的专题文献不下十余篇。近年来俄罗斯中国留学生的撰文宣介（包括专题和学位论文）使俄罗斯专家学者们开始注意到这位对中国声乐教育有重大贡献的同胞。中国人的感恩和向好之情充斥在文献的字里行间，但是因为信息源头本身的模糊混乱，导致这些文章中存在不少谬误。

一、姓名的问题

苏石林的俄文全名是：乌拉基米尔·格里高里耶维奇·舒石林（Владимир Григорьевич Шушлин，1896—1978 ）。“舒石林”这个译法是直译，更靠近俄文发音。在廖辅叔（1907—2002）先生《苏石林20周年祭》一文中透露了一个细节，那就是：苏石林非常喜爱中国事物，他曾在其相片下面“……工工整整地写下三个中文‘苏石林的毛笔字，然后在下面写上他的大名的俄文，而且是用毛笔写的”{2}。想来，为了迎合中国的“苏”姓，他认可并喜爱用“苏石林”作为自己的中文名字，而非更准确的音译法“舒石林”。实际上，“舒石林”是其俄全名中的姓氏，“格里高里耶维奇”是其父称，“乌拉基米尔”才是他的俄文名字。有些中国学者并不明确这一点，称苏石林是其“俄罗斯名字”，在此须重申一下：中国学者所著文献中有的用“苏石林”，有的用“舒石林”来称呼他，应该分清楚：“苏石林”是其中文名字，而“舒石林”（Шушлин）是其俄罗斯姓氏。以下笔者将按照中国名字“苏石林”来行文。

二、生卒时间及地点

张雄在《中国现代声乐教育的奠基人——苏石林》文中记录：苏石林1896年7月26日生于沙俄时期的格罗德诺（Гродно，今白俄罗斯共和国州府）。文中还刊登了苏石林的一张署名相片，应该正是廖辅叔先生《苏石林20周年祭》文中所指的提有中文名字“苏石林”和俄文姓名В.Шушлин的那一张{3}。廖先生在此文中还明确指出苏石林：“1974年因病退休，1978年10月23日逝世。”{4}从前后文判断，逝世地点是莫斯科。在俄文资料中目前还没有发现对苏石林生卒年月和地点的记载，所以我们只能参照中文文献将之确定为：1896年7月26日，格罗德诺—1978年10月23日，莫斯科。 三、国籍及入上海国立音专任教的时间

关于苏石林到达哈尔滨的时间和缘由并无模棱两可之处，在此不再多费笔墨。以下主要是苏石林国籍和赴上海国立音专任教时间的确定。程乃珊在《白俄声乐教授苏石林和他的中国学生温可铮》文中称呼苏石林是“白俄声乐教授”是不确切的，文中还记录：“苏石林是沙俄时代圣彼得堡大剧院的台柱歌唱家，与世界男低音歌王夏里亚宾一起任A、B角。十月革命后，苏石林逃亡到哈尔滨，但很快又辗转至上海……”{5}其实，廖辅叔先生在《苏石林20周年祭》文中已经对苏石林的国籍做了必要的澄清：苏石林不是白俄，而是苏联国籍。廖先生在文中还引用史料证实了苏石林来上海国立音专任教的时间不是常说的1929年，而是1930年秋季开学的时间（民国十九年九月）{6}。1924年苏石林赴哈尔滨演出的时间已经是苏维埃时期了，他怎么可能会是十月革命后逃亡哈尔滨反对苏维埃政权的“白俄”呢？

四、赴华前供职单位的名称

同样是在廖辅叔先生《苏石林20周年祭》文中记录苏石林毕业于1919年的彼得格勒{7}音乐学院，毕业前一年就受聘为“基洛夫”歌剧院独唱演员{8}。因为廖先生无法确定当时是否存在过渡性的称呼便权且称之为“基洛夫”歌剧院。而在丁汝燕的《苏石林与中国声乐教育》一文中，作者则直接肯定地称苏石林1919—1924年期间在“基洛夫剧院”担任独唱演员{9}。

为更清楚地说明问题，我们有必要对该剧院的历史渊源和名称变更做出简单梳理：马林斯基剧院的历史源头应该上溯到1783年。1783年10月5日，遵照沙皇叶卡捷琳娜二世的谕旨，在圣彼得堡卡路赛利广场（Карусельная площадь）上，一座宏伟的剧院拨地而起，剧院被命名为“石筑大剧院”（Большой Каменный театр）。卡路赛利广场也因此更名为“剧院广场”（Театральная），该称呼沿用至今。1849年1月29日，建筑师阿里贝尔托·卡沃斯（Альберто Кавос，1800—1863）在“石筑大剧院”对面建起一座名为亚历山大剧院（Александринский театр）的木质结构的新拜占庭风格的马戏院（Театр-цирк ）。马戏院投入使用后，“石筑大剧院”中的俄罗斯歌剧团转移到这个马戏院的舞台上演出，而“石筑大剧院”则继续上演传统的意大利歌剧和芭蕾舞剧。1859年马戏院遭火灾焚毁，阿里贝尔托·卡沃斯在原址上重新设计建成了一座崭新的大剧院。剧院以沙皇亚历山大二世的皇后玛利亚（Мария Александровна，1824—1880）的名字命名，称为“Мариинский театр”，按照正确的译法应为：玛利亚剧院。因为国内惯用音译——马林斯基剧院或者马琳剧院，所以笔者按照约定俗成的旧译法行文。1860年10月2日，马林斯基剧院落成后的第一个演出季在格林卡的歌剧《生命献给沙皇》中拉开帷幕。1886年，“石筑大剧院”完成其历史使命，其旧址被改建为圣彼得堡音乐学院，原剧院的所有演职人员和剧目皆转入马林斯基剧院。

马林斯基剧院的命名在历史沿革中多次变更，为方便同行及读者辨识，笔者简单做一下介绍：1860—1920年，皇家马林斯基剧院（Императорский Мариинский театр）；1920—1924年，国立模范歌剧芭蕾舞剧院（Государственный академический театр оперы и балета），常用简称“ГАТОБ”；1924—1935年，列宁格勒国立模范歌剧芭蕾舞剧院（Ленинградский государственный академический театр оперы и балета）；1935—1992年，列宁格勒 С·М.·基洛夫国立模范歌剧芭蕾舞剧院（Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова）；1992至今，国立模范马林斯基剧院（Государственный академический Мариинский театр）。{10}需要澄清的是，1918年苏石林入该剧院时依然以马林斯基剧院命名，而1924年其赴华时剧院已更名为“列宁格勒国立模范歌剧舞剧院”了。

五、音乐教育背景

汪之成在《上海俄侨史》一书中写道：“舒氏8岁时即以儿童歌者驰名于圣彼得堡，时人称之为‘空中云雀。15岁毕业于圣彼得堡皇家音乐学院。初系以小提琴为主科，钢琴为副科。19岁再改进圣彼得堡皇家音乐专科学校，专攻声乐，兼学歌剧，为意籍著名声乐教授艾维拉蒂（Everardi）之高足，研究意大利派声乐教学方法及演唱技术。”{11}在其另外一本著作《俄侨音乐家在上海（1920s—1940s）》一书中作者再次强调了苏石林19岁时曾拜意籍声乐名教授艾维拉蒂为师的信息{12}。那么苏石林究竟是不是艾维拉蒂的学生呢？

以下信息摘译自维基百科俄文版“艾维拉蒂词条”：卡米列·艾维拉蒂（Camille Everardi），1825年11月15日出生于比利时城市迪南（Dinant）。1899年1月5日卒于莫斯科。比利时裔男中音歌唱家、教育家。1846年毕业于巴黎音乐学院。后在拿波里和米兰师从弗朗西斯科·兰佩尔第（Francesco Lamperti，1813—1892）完善了歌唱技艺。1870—1888年任教于圣彼得堡音乐学院；1890—1897年任教于基辅音乐学校；1897年起任教于莫斯科音乐学院{13}。在《科学院词典与百科全书》（Словари и энциклопедии на Академике）中记录他在法国时曾师从西班牙声乐名师（小）加西亚（Manuel García，1805—1906）学习{14}。那么，苏石林生于1896年，艾维拉蒂1899年去世，时年苏石林才刚刚3岁，又如何能师从艾维拉蒂学习声乐呢？显然，苏石林的声乐老师另有其人。

张雄在《中国现代声乐教育的奠基人——苏石林》中称苏石林的声乐老师是艾维拉蒂的学生格培利{15}。郁庆五先生在《追念苏石林先生》一文中则写到：“苏石林先生从小学的是小提琴，1914 年进彼得堡皇家音乐学院，1917年毕业于该校弦乐系，他的副科是声乐。在参加乐队演奏之余，又留校进修声乐， 并于1919年毕业于声乐系。在声乐系的两年，他师从当时著名的加别尔教授，而加别尔之师是意大利名歌剧演员卡米罗·爱威拉第。”{16}综合两位作者提供的姓氏信息，笔者在艾维拉蒂的学生名录{17}中找到了“C·加贝尔”这个名字，从时间和姓名的契合度上可以判定，这个C·加贝尔即为苏石林的声乐老师。

以下信息来自维基百科俄文版“C·加贝尔”词条：斯坦尼斯拉夫·伊万诺维奇·加贝尔（Станислав Иванович Габель，1849—1924）。男低音歌剧歌唱家，声乐教育家，作曲家，导演。1923获得共和国功勋演员（Заслуженный артист Республики ）称号。1849年4月25日生于沙皇俄国基辅省杜达利村（Дудари），10岁开始学习钢琴，在基辅中学学习时开始学习歌唱，1866—1870年就读于华沙音乐学院（Варшавский музыкальный институт），师从意大利男高音歌唱家弗兰西斯科·恰菲（Francesco Ciaffei，1819—1894）。1870—1873年赴欧洲游学，在米兰和巴黎师从意大利著名男低音歌唱家路易吉·拉布拉什（Luigi Lablache，1794—1858）之子（姓名不详）学习歌唱。1874年返回俄罗斯开始歌唱生涯。1875—1879年又入圣彼得堡音乐学院师从艾维拉蒂和俄罗斯男中音歌唱家瓦西里·萨姆斯（Василий Максимович Самусь，1848—1903）学习声乐。毕业后留在音乐学院做艾维拉蒂的助教，1884年独立任教，1886年晋升教授，1911年在А·格拉祖诺夫（А. К. Глазунов，1865—1936）的提名下获得“功勋教授”称号。曾领导“独唱和歌剧班”的教学任务并兼任歌剧导演工作。在其44年的教学生涯中，培养出包括男高音伊万·叶尔绍夫（Иван Васильевич Ершов，1867—1943） 、男低音乌拉基米尔·卡斯托尔斯基（Владимир Иванович Касторский ，1870—1948））、男高音安东·博纳奇奇（Антон Петрович Боначич，1878—1933）在内的大批优秀的歌唱家{18}。但是遗憾的是加贝尔的知名学生的名录中并未收入苏石林的俄文姓名。但是，我们至少可以确定，一些文献中宣称苏石林传承的是正宗的意大利“兰佩尔第学派”，此言不虚——从师承关系上来看，他不仅传承了意大利美声学派，而且还兼有西班牙“加西亚学派”的血统。因为艾维拉蒂不仅是意大利美声大师兰佩尔第的高足，也是西班牙声乐名师加西亚（小）的弟子。

六、与夏里亚宾的渊源

1918—1921年间夏里亚宾曾任马林斯基剧院的艺术总监。1922年春天出国巡演，后因为政治误会无法返回祖国从而开始了侨居国外的生活{19}。以下一份来自珍贵的彼得堡老杂志《彼得堡国立剧院宣诏官（Бирюч Петроградских государственных театров）》周刊1918年第7号第19页的歌剧《拉克美》上演的节目单提供了夏里亚宾和苏石林两位男低音歌唱家曾在马林斯基剧院同台演出的书面佐证（见节目单）。

这份文件中透露，1918年12月17日，周日晚6点，在马林斯基剧院上演的雷奥·德里布（Лео Делиб）的三幕歌剧《拉克美（Лакмэ）》中，夏里亚宾饰演尼拉康塔（Нилаканта）；苏石林饰演角色库拉瓦尔（Куравар）。{20}

在《菲奥德尔·夏里亚宾》（三卷本）第一卷。“艺术遗产·书信”中收录了《每日新闻（Новости дня）》前经理В·齐里金（Василий Александрович Чиликин）与夏里亚宾在1936年的《上海访谈录》，这次访谈还有另外一个参与者就是苏石林。文中明确指出苏石林曾与夏里亚宾在1918年秋天至1921年末在马林斯基剧院同台演出过{21}，所以，综合上述两则史料我们可以确定，某些中文文献中提供的两位歌唱家在1919—1924年曾在马林斯基剧院一起演出的时间是不确切的。文中并未指明他们是不是AB角的替补关系。但笔者以为，即便是历史的契合让苏石林和夏里亚宾两位男低音在同一个剧院舞台上放歌，在如此一个伟大的戏剧和歌唱大师的光环笼罩下，又有谁能出其左右呢？坦率地讲，苏石林的声乐技艺和教育教学成就并未在其祖国掀起波澜，在本土文献中也没有关于他的专项记载和研究，只是在一些关于俄罗斯侨民的文献中零星提到过他的名字，其大量相关信息反而来自中国文献中。

在胡雪丽的《20世纪上半叶犹太音乐家的舞台艺术》中记录：苏石林“1924年随世界著名男低音歌唱家夏里亚宾来中国哈尔滨演出。后在哈尔滨的格拉组诺夫音乐专科学校任教……”{22}；在庄永平的《音乐的百年回响（五）：旧上海——外国音乐家的乐园》中苏石林的介绍中也提到苏石林“1924年随世界著名男低音歌唱家夏里亚宾至我国哈尔滨演出”的信息{23}；在汪毓和编著的《中国近现代音乐史》（第三次修订版）中关于一些世界第一流的著名演唱家、演奏家到中国旅行演出中写到：“俄罗斯著名歌唱家格·斯·夏里亚宾（Fedor Ivanovich Chaliapin），1924年5月24日在哈尔滨举行音乐会。”另：“……世界著名男低音歌唱家夏里亚宾（Feodor Chaliapin）……均曾先后来华访问演出”{24}。龙飞在《夏里亚宾的传奇人生及其中国之行》一文中明确记录：“1935 年12 月至1936 年1 月间，夏里亚宾到我国演出，先后在哈尔滨、上海、北京和天津四大城市举行独唱音乐会，受到广大中国观众的热烈欢迎。”{25}在其他中俄文史料的查询中，除了1935年12月—1936年1月的这次中国之旅，笔者并未发现夏里亚宾1924年来华演出的记载。况且，汪先生在“俄罗斯著名歌唱家格·斯·夏里亚宾”后面所注的外文名氏（Fedor Ivanovich Chaliapin）应该译为“菲奥德尔·伊万诺维奇·夏里亚宾”，据笔者考证，这位“格·斯·夏里亚宾”是汪先生把世界著名男低音歌王菲奥德尔·伊万诺维奇·夏里亚宾与另一位苏联男低音歌唱家格·斯·沙亚平混淆后的笔误。

很早就注意到在刘欣欣、刘学清的《哈尔滨西洋音乐史》中有一位叫做“沙亚平”的歌唱家。在关于20年代初哈尔滨供职的歌唱家一段时作者写到：“另外，还有1924年5月24日在哈尔滨刚刚开完音乐会的男低音格·斯·沙亚平、男高音А·Л·舍曼斯基”；在“附录一”中部分侨民音乐家名录中介绍：“Г·С·沙亚平（Саяпин，生卒不详） 男，俄侨，歌唱家。就读于莫斯科音乐学院；20年代初侨居哈尔滨，1952年离哈尔滨赴东北音乐专科学校（今沈阳音乐学院）任教，病逝于沈阳。”{26}在汪之成的《俄侨音乐家在上海（1920s—1940s）》“人名索引”中写到：“G·S·萨亚平（Saiapin，Grigorii Sergeevich）——男低音歌唱家、声乐教育家。哈尔滨萨亚平歌剧团主持人，设有私人声乐学校。1930年代侨沪后为上海俄国歌剧团主角演员。1940年代又重返哈尔滨。”{27}经笔者考证后认为，这位萨亚平（或译沙亚平）全名为：格里高利·谢尔盖耶维奇·萨亚平，他并不是伟大的俄罗斯男低音夏里亚宾，尽管他们的姓氏有那么点“相似之处”。不少学者是把沙亚平误当做大名鼎鼎的男低音歌王夏里亚宾了。1924年与苏石林一起赴哈尔滨演出的男低音歌唱家其实就是这位格里高利·谢尔盖耶维奇·萨亚平，而不是歌剧大师夏里亚宾。

七、苏联任教时期

苏石林在中国任教26年后，于1956年携夫人周慕西回到苏联，在莫斯科音乐学院任教，境遇不错。廖辅叔先生认为苏石林之所以不同于其他返苏的侨民（尤其是白俄）受冷遇的境况而受到重视的原因是因为：“一方面是我国文化部给了他一份高度表彰他的教学成绩的鉴定；另一方面他又有作曲家萧斯塔科维奇和莫斯科音乐学院院长沙坡林那样声名显赫的老朋友……”{28}苏石林在莫斯科音乐学院任教了18年，笔者将其较为著名的学生名录归结如下：瓦列里·雅罗斯拉夫策夫，俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国（РСФСР）功勋演员，莫斯科大剧院独唱演员（1958—1988）；维克多·吉里琴科，抒情男高音，白俄罗斯苏维埃社会主义共和国功勋演员（Заслуженный артист Белорусской ССР ），白俄罗斯苏维埃社会主义共和国国立歌剧舞剧院演员（1963—1974）；尼古拉·古托洛维奇，俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋演员，斯坦尼斯拉夫斯基-丹钦科音乐剧院独唱演员（1965年起）；韦林·阿巴库莫夫，男高音，车里雅宾斯克歌剧舞剧院（以格林卡命名）独唱演员（1968—1995）；维克多·切尔诺莫尔策夫，男中音，俄罗斯人民演员（Народный артист России），马林斯基剧院独唱演员（1995年至今）。其中维克多·切尔诺莫尔策夫现在仍活跃在歌剧舞台上，在俄罗斯享有较高的声誉，笔者曾听过他出演的歌剧。但是总的来说，苏石林返回苏联后在声乐演唱和声乐教育上的成就和影响远不能与在华时期相提并论，这种现象同样值得深思与考证。

结 语

综合上述和其他中俄史料，笔者分析整理出一份较为可信的苏石林个人信息资料：

苏石林，原名乌拉基米尔·格里高里耶维奇·舒石林（Владимир Григорьевич Шушлин，1896—1978 ）。苏石林是其在华期间的中文名字。1896年7月26日生于沙俄时期的格罗德诺（Гродно，今白俄罗斯共和国州府），1978年10月23日卒于莫斯科。1914年入彼得格勒音乐学院主修小提琴专业，1917转修声乐歌剧表演专业，师从“共和国功勋演员”（Заслуженный артист Республики ）、俄罗斯男低音歌剧歌唱家、声乐教育家、作曲家、歌剧导演斯坦尼斯拉夫·伊万诺维奇·加贝尔（Станислав Иванович Габель，1849—1924）。加贝尔的声乐老师、比利时裔男中音歌唱家卡米列·艾维拉蒂（Camille Everardi）是意大利美声大师兰佩尔第和西班牙声乐名师加西亚（小）的弟子。1919年苏石林从彼得格勒音乐学院毕业。1918年，还是在读学生的苏石林进入马林斯基剧院任歌剧演员。1918—1921年间，因历史机缘与伟大的俄罗斯男低音歌唱家菲奥德尔·伊万诺维奇·夏里亚宾（Федор Иванови Шаляпин，1873—1938）在马林斯基剧院共事并同台演出。

1924年5月24日，苏石林（苏联国籍）随列宁格勒音乐家协会组织的包括男低音歌唱家格里高利·谢尔盖耶维奇·萨亚平（Григорий Сергеевич Саяпин）在内的演出团体，在指挥家阿里·帕佐夫斯基（Арий Моисеевич Пазовский，1887—1953）的带领下，赴哈尔滨慰问当时已属中苏合办的“中东铁路”的员工，因为组织不利，演出团体解散，苏石林滞留哈尔滨，在哈尔滨歌剧团任独唱演员，在哈尔滨期间出演过《卡门》《阿依达》《浮士德》《拉克美》《霍夫曼的故事》《塞维利亚的理发师》《叶甫根尼·奥涅金》等歌剧，并积极参加哈埠的音乐会演出活动。1925年受聘在格拉祖诺夫高等音乐学校任教。

1930年秋（民国十九年九月）苏石林受萧友梅之邀到上海国立音专任教。1942年为表示对“汪伪”国民政权接管上海国立音专的不满，自动脱离国立音专，自办“苏石林音乐学校”继续从事声乐教学工作。抗战胜利后重回国立音专任教。1956年苏石林携夫人周慕西回到苏联，在莫斯科音乐学院任教。1974年因病退休，1978年去世。

苏石林为中国现代声乐教育奠定了坚实的基础，他桃李遍地，为中国培养了黄友葵、斯义桂、周小燕、唐荣枚、胡然、高芝兰、李志曙、沈湘、温可铮、董爱琳、魏启贤、孙家馨（排名不分先后）等一代优秀的声乐艺术人才。苏石林归国后培养出瓦列里·雅罗斯拉夫策夫（ Валерий Витальевич Ярославцев，1930—）、 维克多·吉里琴科（Виктор Лукьянович Кириченко，1935—1974）、尼古拉·古托洛维奇（Николай Леонардович Гуторович，1937—）、韦林·阿巴库莫夫（Вилен Аркадьевич Абакумов ，1938—）、维克多·切尔诺莫尔策夫（Виктор Черноморцев，1953—）等一批优秀的苏联歌唱家。作为为中国声乐教育事业作出重大贡献的中国人民的老朋友，苏石林值得我们缅怀、纪念，其生平履历、歌唱艺术和声乐教学方法值得我们进一步深入挖掘和研究。

{1} 郁庆五《追念苏石林先生》，《人民音乐》1996年第6期，第33页。

{2}{6} 廖辅叔《苏石林20周年祭》，《中央音乐学院学报》1998年第2期，第95页。

{3} 张雄《中国现代声乐教育的奠基人——苏石林》，《音乐爱好者》2010年第1期，第16页。

{4} 同{2}，第96页。

{5} 程乃珊《白俄声乐教授苏石林和他的中国学生温可铮》，《档案春秋》2007年第10期，第50页。

{7} 该城市1703年由彼得一世下令并督建，以德文“Sankt Petersburg”的俄文直译命名，即：圣彼得堡。1914年一战爆发后因反德情结改名为彼得格勒；1924年列宁逝世后，为纪念列宁在旧都发动的十月革命，遂更名为列宁格勒；1991年苏联解体后，经市民公决又改回圣彼得堡的旧称。

{8} 同{2}，第94页。

{9} 丁汝燕《苏石林与中国声乐教育》，《人民音乐》2006年第8期，第55页。

{10} 参看马林斯基剧院官网（剧院介绍）：

http：//www.mariinsky.ru/about/history_theatre/mariinsky_theatre/

{11} 汪之成《上海俄侨史》，上海三联出版社1993年版，第643页。

{12} 汪之成《俄侨音乐家在上海（1920s—1940s）》，上海音乐学院出版社2007年版，第373页。

{13} Эверарди， Камилло：

http：//ru.wikipedia.org/wiki/%DD%E2%E5%F0%E0%F0%E4%E8，_%CA%E0%EC%E8%EB%EB%EE

{14} Эверарди，Камилло：

http：//dic.academic.ru/dic.nsf/enc_biography/48608/%D0%AD%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%B0%D1%80%D0%B4%D0%B8

{15} 同{3}，第16页。

{16} 同{1}，第31页。

{17} 艾维拉蒂学生名录，参看：http：//ru.wikipedia.org/wiki/%DD%E2%E5%F0%E0%F0%E4%E8，_%CA%E0%EC%E8%EB%EB%EE

{18} 信息源自维基百科俄文版贝加尔词条。附加贝尔学生名录。参看：

http：//ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%B0%D0%B1%D0%B5%D0%BB%D1%8C，_%D0%A1%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D0%BB%D0%B0%D0%B2_%D0%98%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87

{19} 参看：Шаляпин， Фёдор Иванович：

http：//ru.wikipedia.org/wiki/%D8%E0%EB%FF%EF%E8%ED，_%D4%B8%E4%EE%F0_%C8%E2%E0%ED%EE%E2%E8%F7

{20} Под редакцией А. С. ПОЛЯКОВА. Бирюч Петроградских государственных театров. 1918. № 7. （16 - 22 дек.）. С. 19.

{21} Федор Иванович Шаляпин. （в 3-х томах）. Том 1-й. Литературное наследство. Письма. М： Искусство， 1976. C.309-314.

{22} 胡雪丽《20世纪上半叶犹太音乐家的舞台艺术》，《艺术评论》2012年第7期，第126页。

{23} 庄永平《音乐的百年回响（五）：旧上海——外国音乐家的乐园》，拙风文化网，国乐-国乐史话。参看：

http：//www.wenhuacn.com/chadao/article.asp？classid=55&articleid=5227

{24} 汪毓和编著《中国近现代音乐史》（第三次修订版），北京：人民音乐出版社2009年版，第71、73页。

{25} 龙飞《夏里亚宾的传奇人生及其中国之行》，《俄罗斯文艺》2007年第3期，第42页。

{26} 刘欣欣、刘学清《哈尔滨西洋音乐史》，北京：人民音乐出版社2002年版，第32、390页。

{27} 同{12}，第366页。

{28} 同{2}，第96页。

（责任编辑 荣英涛）