浅谈中外说唱音乐

摘 要：说唱一词频繁出现在电视网络等各种媒体之中，究竟何为说唱音乐，中西方是否都有说唱音乐，它的发展脉络又是什么情况，想必读者大多心存疑惑。

关键词：说唱；曲艺；嘻哈；rap

提到说唱音乐，人们脑海中首先出现的画面多是：穿着嘻哈的黑人，夸张的银饰项链，饶舌的歌词，动感的舞姿。这里的说唱音乐就是我们常说的Rap（饶舌），起源于纽约的黑人聚居区。需要告诉大家的是，在中国的民族民间音乐中，也有说唱音乐。且底蕴深厚，源远流长。

1 中国说唱音乐

（1）概念界定

古往今来，所有在中国这片土地上生活繁衍的民族，在悠久历史文化传统上所创造的能体现民族文化、民族精神，具有民族特色的音乐，我们称之为中国民族民间音乐。在它基础之上，又可分为基本的五大类：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间戏曲音乐和民间说唱音乐。

所谓中国说唱音乐指的就是上文所说民间说唱音乐。很多论著把中国的说唱音乐称为“曲艺”，这可能也是大多数人只知“曲艺”之名，不识说唱音乐之身的主要原因吧。那么为什么给中国说唱音乐冠以“曲艺”的名头呢？

曲艺是中国民族民间音乐中各类“说唱艺术”的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长时间的发展演变而成的独特的一种艺术体裁。侧重艺术方面。

民间说唱音乐是以讲唱的表演方式来讲述文学作品的一种艺术形式。侧重文学方面。

其实，只是在某些学术研究上，为了更有利于深刻理解二者的文化品格和艺术特征，才会提出两者间的这些异同。即使区别开来，也划不出泾渭分明的界线。新中国成立之后，给众多已经发展成熟的民间说唱艺术一个稳定而统一的名称——曲艺。所以“曲艺”就是本文意在论述的中国说唱音乐，相关话题不再深究了。

（2）历史脉络

中国说唱音乐历史悠久，早在先秦时期荀子的《成相篇》就已经兼用韵文和散文，它是荀子模仿民间音乐的形式而写的长诗，这便是后来说唱音乐的雏形。汉魏时期的“相和歌”，其特点是歌者自击节鼓，并与伴奏的管弦乐器相应和，因此而得名【1】。《晋书?乐志》中记载：“相和，汉旧歌也。丝竹更相和，执节者歌。”值得一提的是，历史课本中让人印象深刻的插图——“说书俑”，为东汉时期作品，神态逼真、形象风趣，反映出说唱音乐发展至东汉时期的一些基本面貌。到了南北朝时期，长篇叙事诗的发展很是耀眼，著名的《木兰辞》、《孔雀东南飞》就是此时期说唱音乐代表作品。其唱词多以五字为一句，偶尔加以七字或九字句式，这就与现代唱词很是相像了。唐朝时期，寺庙里的和尚在宣讲教义时所用的底本，叫做“变文”。“变文”往往采取韵文和散文相间的方法，有说有唱，来吸引听众。除了宣讲佛法经文外，也会用“变文”来叙说历史故事等文学作品，直接推动了宋代小说和讲史的发展。宋元时期，由于商品经济的发展，城市繁荣，市民阶层壮大，说唱音乐成为市民喜爱的艺术形式，因而也有了专门的演出场所，即所谓的“瓦肆勾栏”，说唱音乐进入了一个繁荣期。这一时期的主要流行的曲种有：鼓子词、诸宫调、陶真、货郎儿等。同时，由于文人大量参与唱本的编写活动，因而唱本的文学水平得以提高。明清时期，随着资本主义萌芽的出现，城市数量增长，这些都客观上促进了说唱音乐的发展。很多老曲种在传播的过程中，结合当地方言等地域文化，发展成为新的艺术形式。到清代中叶以后，元明时期的词话在北方逐渐演化出各种大鼓，南方形成为多种弹词，正所谓“南词北鼓”。现如今我们所常见的曲艺品种，多数是清朝至民国初年间流传的曲种。

（3）表演分类

1）唱故事

此类作品的唱词底本主要采用韵文的形式表现出来。不仅腔调俱全，而且有韵有辙。包括各类大鼓、弹词、坠子等有乐器伴奏的艺术体裁，也包括山东快书、天津快板这类无乐器伴奏，只击节吟诵但颇具音乐性的艺术表演形式。

2）说故事

意指以说为主，采用散文叙述形式的作品。例如评书、评话、评词等。

3）说笑话

相声是其最具代表性的艺术表演形式，对于相声，相信读者朋友们大多比较了解，著名的相声表演大师有侯宝林、马三立、刘宝瑞等人，当下相声演员郭德纲及其所创立的德云社也很受公众欢迎。

2 国外说唱音乐

（1）概念界定

国外的说唱音乐起源于美国纽约的黑人聚居区，英文为rap，中文通常翻译为说唱、饶舌。它是一种在强烈的节奏声背景下，快速地诉说一连串押韵的词句为特征的艺术表现形式。提到rap，就不得不提HIP-HOP文化，即嘻哈文化。一般认为，嘻哈文化包含四个元素：rap、街舞、DJ和涂鸦。可以看出二者之间是从属关系，rap包含于嘻哈文化之中。

（2）历史脉络

Rap的起源可以追溯到黑人音乐根源中吟咏的段落中，70年代的时候，rap正式确立了自己的风格，其中最主要的功劳要归功于当时迪斯科舞厅中的DJ们，他们将当时正在黑人圈子里风行的FUNK节奏混入流行的迪斯科节奏中，并且在唱片机上反复播放同一张唱片上的内容，做出自己的风格，这就是现在常说的“打碟”的雏形。随着电子科技的进步，rap进入繁荣期，开始在黑人圈子中流传开来，后来衍生出很多分支，并且在美国年轻白人中也产生了巨大的影响力。这里要说明一下，美国虽然是个多民族融合的国家，但白人文化依然是其社会的主流文化，嘻哈作为一种亚文化，能在一定程度上被主流文化所接纳，甚至推崇，是很能说明问题的。

（3）风格分类

Rap在自身发展的过程中，衍生出多个分支，涌现出许多风格各异的优秀音乐人。主要类型有：

1）西海岸说唱乐

之所以称为西海岸说唱乐，并不仅仅因为地理位置的关系，更主要取决于其音乐风格。代表歌手：SnoopDoggyDogg（史努比狗狗），他是被称为“西海岸饶舌教父”的世界级嘻哈巨星。代表作品：专辑《Doggystyle》西海岸说唱乐的内容多是表达对物质条件丰富的美好生活的憧憬与向往，它继承着传统说唱乐的大部分风格。

2）硬核说唱乐

80年代末出现，这是一种很具挑衅性的说唱风格。具有更强的力量感、破坏力和煽动力，其背景音的鼓点总是不断弱化，歌词往往反映了社会以及人性的阴暗面，因而在受到很多人批评的同时，也发人深省。代表歌手：Eminem（埃米纳姆），多被人称为“痞子阿姆”。他与蕾哈娜合作的《LovetheWayYouLie》拿到了格莱美奖的年度最佳歌曲、年度最佳制作，此曲在中国也广为人知。

3）过渡说唱乐

Rap是在黑人文化圈中诞生的音乐，有着强烈的街头风格。但是随着时代的变化，以蓝调为基础的流行歌曲开始占有越来越多的市场。为了能够赢得更多听众，同时又不失街头本色，出现了过渡性质的说唱乐。代表歌手：Jay-Z，代表作品：专辑《TheBlueprint》

3 现代中国说唱音乐

随着经济的全球化，各国间文化交流也更加频繁。西方的嘻哈文化，以不可阻挡的势头登陆中国，并在青年人中引发巨大反响。Rap来自美国，唱词皆是英语，因此传唱度大受影响。中国市场需要一个掌握rap的精髓，并且创作出以汉语为歌词的属于中国自己的饶舌音乐，直到周杰伦和他的《双截棍》横空出世，rap这种表演形式才算真正为国人所知。时势造英雄，这恐怕才是周杰伦和他的音乐能如此受听众欢迎的根本原因。继周杰伦之后，涌现出许多优秀的中文说唱歌手，中外说唱音乐交流的成果已经初显，也希望中国说唱音乐会有更加灿烂的未来。

参考文献

[1]《中国音乐史》喻意志.湖南文艺出版社.2014.4.1

作者简介

孟浪（1992-），男，安徽省定远县人，首都师范大学，学生，研究方向：音乐教育。