任茂顺，精工巧琢传技艺

任茂顺，系山东省工艺美术大师、青岛琢木斋工作室主任、大易红坊设计总监。他自上世纪70年代入了“木匠”这行之后，执其半生，一直在柴木及硬木家具设计雕刻制作方面潜心探索，磨练技艺，将家具设计与手工雕刻这种中国传统技艺代代传承下去，是他的最大心愿。

“1971年，我开始干木匠学徒，当时雕刻了很多毛主席像，这是那个时代的特色。”在琢木斋工作坊，任茂顺就他的“木匠生涯”娓娓道来。从“学徒”到“大师”，在时间的轴线上跨越了30多年，如今他的徒弟蒋建平、吴静都已经成为了青岛市工艺美术大师，但任茂顺却谦虚地说，自己如今仍然是“学徒”。他听濮存昕讲表演，听常沙娜讲敦煌艺术，他擅书法，学国画，在印章雕刻领域孜孜以求，“艺术是相通的”，他将艺术的灵感带到家具设计领域，碰撞出别样的火花。

一件家具的成型要经过木材的烘干，开料，手工雕刻，开隼，打卯，组装，修光，整型，上蜡，修漆等多个步骤，历时6个月左右。“材质、器形、韵味、功能是衡量一件家具作品的四个层面。”任茂顺以一把红木太师椅为例，介绍道：“背高、枕脑、扶手的高度、后靠板的弧度都要符合人体工程学，这件作品木材纹理清晰，碰肩严密，雕花底子清，无毛刺，是一件上乘之作。”

如果说手工雕刻是一种技艺，那么家具的创意设计就是灵魂和核心。“根据环境、寓意、个人脾性，可以实现家具的私人订制。”任茂顺技艺“精到”，他的作品不仅在技术层面上精雕细琢，更侧重于形与神的匹配，体现在整体构思与局部修饰的完美结合。难怪专家学者常说：“真正的艺术并非精雕细刻，而是巧妙的构思。”任茂顺曾将一根已局部腐朽的树根，雕刻成了“螳螂捕蝉，黄雀在后”的艺术品，动物的神情活灵活现，细节栩栩如生。任茂顺在每一次的关注和凝视中，在每一回的揣摩和发现中，都能找到怦然心动的艺术感觉，对人类的艺术创造和神奇的木头材质发出由衷的慨叹。

“在机械化、流水线生产的大趋势下，希望老祖宗传承下来的手工雕刻不要失传，我愿意广纳良徒，将自己的半生钻研所得，毫不保留地传承下去。”任茂顺语重心长地说。