编剧论道

好编剧的素养

余 飞

好作品要源自生活，创作的冲动要源于内心，发自灵魂；同时还要具备好身体和精神上的抗压能力，才能忍受高强度的创作和反复的修改。

现在，好编剧少得离谱，市场主流有点不太正常，创作者首先考虑的是资本和数据，一切根据观众的喜好来。可能这样做最保险，但却只能迎合观众，不能引导观众的审美与价值观。

束 焕

要想成为好编剧，只有把自己逼到一定份儿上，没什么退路，甚至是“狗急跳墙”了，才能写出好东西来。而且做这行必须要从内心里热爱，多数我认识的编剧都很少转行。

白一骢

职业的受尊重程度，很多时候往往取决于自身。在中国谁都可以当编剧，整体能力良莠不齐，就无法赢得别人的尊重。同时，行业中存在大量不专业的制作人，甚至一半以上的制作人往往在开机前都没看过剧本，缺乏基本的鉴别能力，这也让不专业的编剧能够在行业中存活。国内的编剧市场因此变得两极分化严重，优秀的编剧处于金字塔塔尖，更大量的编剧则在默默无闻中奋力写作。

人有时候很难经得起诱惑，再加上对未来的恐惧和不安全感，不知道行业还能热多久，所以就会想挣快钱，这是一种短视行为。早在七八年前，当我做编剧开始有了些名气后，很多人找我写戏。但因为已经接了很多项目，所以本来是拒绝的。但越是拒绝，对方越是会开出高价。有时真的会动心，所以曾经一度活儿多的数不过来，那种情况下就会滋生一堆烂剧，因为真的没有时间创作。在整体大环境都浮躁的情况下，能够做到坚守，只专心创作精品，是一件伟大的事情。

饶 俊

首先编剧需要有足够的知识储备，创作可能涉及各个领域，只有知识足够丰富，创作出来的内容才会令人信服，让观众产生共鸣。其次，编剧需要具备基本的创作技巧，这种技巧并非一定要通过专业院校学习，但创作的基本规律、戏剧元素的组成、如何构建戏剧结构等，都要掌握。说到底，剧本除了灵感和天赋外，有很大一部分在于创作者对戏剧技巧的掌握，一点灵感和天赋加扎实的基本功，就会一通百通。此外，还要有一颗永远不断学习的心，不断与时俱进，创作出来的东西才会一直保持新鲜。

秦 雯

现在的时代环境对编剧来说是变好了一些，但我也认识很多编剧，他们没有写出名，也不知道未来的出路在哪里，觉得很迷茫。成为优秀编剧，还是要有一定天赋，有对生活的敏感性和观察力，将创作者独有的想法灌注到作品中。虽然剧本是工业流水线上的产品，但一定程度上它也是一个艺术品。

编剧一般有两种类型，一种是天赋型选手，他们很少翻阅大量资料，也不愿受外界其他作品的干扰，有很强的个人风格，可以一直向外“输出”，但这类人数量极少。大部分编剧是依靠后天的努力与勤奋，以及不停地汲取经验和学习。我刚做编剧时认识的那些朋友，后来慢慢能够有些名气的都是勤奋创作的。

李 潇

你能明显感受到，有些人在创作上是有灵气的。比如布置了同一题材，所有人写一场关于婚礼的戏，有人构思出来的情节就能令人眼前一亮。它是一种语感，一种特殊的表达方式，这需要很大的天赋。

对编剧来说，技巧可以学习，而个人的人生经验与感悟，则需要随着时间的积累而增长。有时需要设身处地地换位思考，去体察别人的想法，其次需要努力与韧性。编剧需要不断与自己抗衡，需要靠自己的意志力去坚持。当然，选择团队合作还是个人独自创作，取决于个人的性格与工作习惯，有些人属于社交型的喜欢跟人交流，而我则更喜欢单打独斗。