虚拟木管乐器的音序技法与配器考量

檀伯才

(阜阳师范学院音乐舞蹈学院，安徽　阜阳236037)



虚拟木管乐器的音序技法与配器考量

檀伯才

(阜阳师范学院音乐舞蹈学院，安徽阜阳236037)

摘要：文章从音域、音区与音色的考量、虚拟与真实的技术统一以及木管乐器演奏技术的MIDI处理手段等三个方面阐述了虚拟木管乐器音序技法，体现出熟练掌握音序技法对于运用虚拟木管乐器模拟真实木管音响的重要性；结合虚拟木管乐器的音色选择、旋律处理、音响均衡和空间层感等要素讨论了其区别于传统木管乐器的配器思维。

关键词：虚拟木管乐器；音乐制作；音序技法；配器法；控制器

在计算机音乐系统中，虚拟木管乐器以其多样化音色赋予音乐制作者们丰富的表现力和无限的创造力，然而，在实践中即使拥有了众多优秀的虚拟木管乐器音色库，一些音乐制作者往往由于技术的匮乏，经验的不足等诸多原因，依然不能制作出管弦乐作品中所需要的木管音响。由此可见，丰富的音色库资源固然重要，但熟练掌握虚拟木管乐器的音序技法及其配器法原则是成功制作管弦乐作品木管声部的关键。

一、声学木管乐器的音响特性与演奏法

传统管弦乐队中木管乐器组主要包括四个声部，按照乐队总谱的声部顺序分别是长笛、双簧管、单簧管和大管。这些木管乐器都属于气鸣乐器，由于它们在构造、材质、振动器以及管身形状等方面各不相同，每件木管乐器都有着与众不同的独特音色，正是这些独特的音色使每种乐器有了一定的“角色性”，例如，音色清亮，技术灵活的长笛常被人们称为“花腔女高音”；双簧管以它柔美、含蓄的音色给人一种田园般的回忆，在描写自然风光以及抒情的段落中常用到它；大管深沉并略带沙哑的音色使人联想到老年男子，其吹奏跳音时又像一个丑角在舞蹈……[1]。相对于弦乐组乐器而言，木管乐器的演奏法比较简单，一般通过演奏者的气息、口唇、舌头与手指等协调配合完成连奏、断奏(单吐、双吐与三吐)、花舌、滑音等演奏技巧。

二、虚拟木管乐器的采样音色

当前计算机音乐制作中，虚拟木管乐器通常使用的是基于采样技术制作而成的音色，其主要工作原理是运用数字音频系统对原声木管乐器的真实演奏进行录音采集后转换成数据，再通过采样器(软件与硬件)进行回放再现。其中较具代表性的有美国East West公司出品的Hollywood Orchestral Woodwinds Virtual Instrument音色库，奥地利Vienna Symphonic Library公司生产的Vienna Instruments系列音色库以及德国Native Instruments 公司开发的采样器软件Kontakt 自带Orchestral音色库等等。

三、虚拟木管乐器的音序技法

(一)音域、音区与音色的考量

木管组乐器种类繁多，在音质上也各具特色，每件乐器都有自己的音域，并且在各自音域范围内可以划分不同的音区。如长笛的基本音域为c1 ～ c4，按照音色特点可以将其划分阴暗柔和的低音区(c1 ～ g1)、甜美抒情的中音区(a1 ～ g2)、清晰明亮的高音区(a2 ～ g3)与尖锐紧张的最高音区(a3 ～ c4)，其中中音区和高音区是长笛最富有表现力的音区，在乐队中应用也最为广泛。在运用虚拟乐器编写长笛声部的音序时，应清楚地认识到该乐器各音区的音色特点与表现力，并将其与实际作品相结合，恰如其分的表达音乐的情感与情绪。

(二)虚拟与真实的技术统一

众所周知，缘于乐器的构造与人类生理特征的限制，大多数声学木管乐器在演奏上都有一定的技术局限性。例如快速颤音在长笛的极低音区很难演奏，长时间的持续音对大管来说是一种极大的挑战；下行的滑音对于木管乐器来说几乎无法实现等等。另一方面，虚拟乐器演奏技术的实现是基于计算机硬件设备与软件环境的数字化处理，在熟练掌握相关计算机操作的情况下，虚拟木管乐器在各种演奏技术上将会表现得十分完美。但是，在实践中不能毫无顾忌地运用虚拟木管乐器这种超越现实的完美来制作音乐，相反，只有清楚地认识到声学木管乐器的种种技术局限，人性化地编写虚拟木管乐器的音序，才能形成虚拟与现实的统一，制作出符合人们传统审美的计算机音乐作品。

(三)相关演奏技术的MIDI处理手段

1、连奏

连奏是木管乐器的基本演奏技法之一。在音乐制作中，虚拟木管乐器的连奏应重点注意以下三个方面的处理：首先是强调连奏音乐片段的开始音音头，在声学木管乐器的连奏技法中，演奏者通常是以吐音的方式奏出连奏的开始音，因此会产生稍微突出的音头。对于这种音头的处理，虚拟木管乐器可以通过MIDI控制器CC#73(Attack Time)适当减少发声包络线的起音时间，起音时间越短音头越明显；其次，将连奏音乐片段中相邻的音符首尾紧密相连，甚至略有重叠，有时还需做MIDI淡入和淡出处理，力求连奏乐句内各音的连贯性与平滑过渡。最后需要重视的是正确处理连奏乐句之间的呼吸间隔，如双簧管可以演奏很长的连奏乐句，而大管只适合较短的连奏乐句，即使虚拟木管乐器在技术上不受这种限制，实践中也应该遵循声学木管乐器的演奏特性，从而制作出逼真的木管音响。

2、断奏

木管乐器的断奏是通过演奏者巧妙运用舌头动作与气息的配合来实现，根据不同的舌头动作，断奏可以分为“单吐”、“双吐”以及由单、双吐组合而成的“三吐”。虚拟木管乐器实现断奏的重要手段则是充分利用高品质的采样音色库资源，如前文中所提到的Hollywood Orchestral Woodwinds Virtual Instrument音色库深受广大音乐制作者的欢迎，该音色库包含有很多吐音音色采样。值得注意的是，在使用这些吐音采样音色制作木管声部时，还应该依据吐音的发声原理来调节MIDI音符的相关参数。

四、为虚拟木管乐器配器的考量

(一)虚拟木管乐器音色库的选择

长笛、双簧管、单簧管、大管是木管组四种常用乐器，但为了表现特定的音乐内容，创作中往往需要一些扩展性乐器，如短笛、英国管、低音单簧管、低音大管等，这些乐器起到了扩展音域、丰富音色的作用。因此，音乐制作者在购买虚拟木管乐器音色库时也应该有这方面的考虑，从而确保音乐制作中声音“调色板”的完整性。另外，为了有效地模仿出木管组不同色彩与各种强弱变化的丰富音色，使用多层采样技术的音色库应为首选。多层采样技术不但允许将不同的采样音符映射到不同的虚拟键位上，而且可以通过MIDI力度或MIDI控制改变信息的使用去触发不同强弱的相关音色样本[3]，这种技术为处理虚拟木管声部的力度对比提供了有效手段。

(二)旋律的处理

1、旋律的同度重复与八度重复

在双管或多管编制的乐队中常常使用两件或多件相同类型的乐器同度重复和八度重复旋律，由于演奏者的技术水平、演奏习惯以及音乐表现的不同，人们总能感受到它们在音准、节奏和音色方面的细微差别，正是这种差别造就了乐队中同度重复与八度重复旋律的“群感”效果。而对于具有绝对音准和精确量化功能的虚拟木管乐器来说，这种“群感”效果必须借助一定的技术手段来实现。实践中可以参照以下相关操作：首先，适当调节音高频率标准，例如，运用采样器软件Kontakt主编辑器面板的Master Tune功能使相同类型的各件木管乐器参照略有不同的标准音频率，当然这种标准音频率的参数差异不宜过大，一般控制在正负5音分以内比较合理；其次，音乐制作过程中对同度重复与八度重复的旋律应分步录制相应的MIDI音符信息，禁止使用简单复制和MIDI音符的时值量化，以免造成节奏上数字化同步效应；最后，针对相同类型的各件木管乐器应选择略有区别的音色样本，寻求音色上的适度差异。

2、旋律声部的衔接

各旋律动机在不同声部不同音色之间的交接是配器中音乐发展与对比的重要手法，这方面木管组乐器表现得尤为突出。实际乐队演奏中，演奏者会根据作品内容和指挥的要求做到声部的自然衔接，尽管虚拟木管乐器在音色、音高和节奏上也能轻松地完成这一要求，但在旋律动机的“搭桥”式衔接过程中，尤其是当出现两个声部重叠的瞬间，很容易形成突兀的音响效果。对此，有效的解决方法是运用MIDI表情控制器CC#11对交接的声部进行淡入淡出处理，必要时还需要运用MIDI起音控制器CC#73和释音控制器CC#72分别对发声包络线的起音和释音进行细腻的调节，从而使不同虚拟木管声部的衔接更加自然平滑。

(三)音响均衡

声学乐器之间较为复杂的音量比关系，使得作曲家们在写作音色组合相对复杂的乐队作品时，必须十分注意不同音色之间的音响均衡[4]。在为虚拟乐器配器时，这种音响均衡在MIDI技术处理中相对简单易控，但值得注意的是，实际乐队中的音响均衡并非静态，而是根据音乐力度与音乐织体的不同相应变化，如在mf和mp力度层次下且音乐织体处于中音区位置时，四个木管声部的音量与五个弦乐声部的音量基本相等，在 f 和ff力度层次下且音乐织体处于高音区位置时，木管组声部音量明显弱于铜管组声部。因此，在为虚拟木管乐器配器时，应遵循声学乐器的音响可变性，结合音乐作品的内容，灵活运用MIDI控制器CC#7和CC#11实时构成虚拟乐队的动态音响均衡。

(四)空间层感

众所周知，管弦乐队各乐器组在音乐厅舞台上的位置各不相同，这形成了不同乐器间的相对空间布局。传统配器思维中，这种空间布局很少被作曲家关注，但不可否认的是在乐队实时演奏中，不同乐器组的空间层感确实存在，如前文所述，当旋律动机在不同声部不同音色之间的交接时，音乐音响在音色转换的同时，相应的乐器空间位置也在发生变化。对于虚拟乐器来说这种变化应当引起音乐制作者的足够重视，具体实践中的技术手段是运用MIDI 控制器CC#10调节虚拟木管声部的左右声像，并通过混响与延迟调节虚拟木管乐器的纵深位置，模拟出真实乐队中木管乐器的空间层感。

结语

在计算机音乐制作中充分发挥现代技术优势，正确运用虚拟木管乐器的音序技法，便可以制作出符合传统管弦乐队要求的木管音响。在为虚拟木管乐器配器中，既要遵循传统配器观念的指导，同时也要充分考虑到虚拟木管乐器自身的特点，合理使用虚拟音色，恰当处理旋律与和弦排列，制作出富有动态音响均衡和真实空间层感的乐队作品。

参考文献：

[1]张准·配器[M].北京：高等教育出版社，2002：38.

[2](美)塞缪尔·阿德勒· 配器法教程第三版[M].北京：金平，郭小虎等译.中央音乐学院出版社，2010：171.

[3](美)Andrea Pejrolo Richard DeRosa· 现代音乐人编曲手册——传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南[M].夏田，刘婕译·北京：人民邮电出版社，2010：166.

[4]冯坚·电子乐器的音响特征与电子音乐中音色的结构意义[J].黄钟，1997(1)：59.

(责任编辑：颜建华)

The Sequencer Techniques and Orchestration Consideration of Virtual Woodwinds

Tan Bocai

(School of Music and Dance，Fuyang Teachers College, Fuyang 236037, Anhui,China)

Abstract：On the basis of range, voice area and timbre consideration and technological unification of virtuality and reality as well as MIDI processing methods of woodwinds performance skills, the thesis explores the sequence techniques of virtual woodwinds, illustrates the significance of proficiency in it for producers to manage virtual woodwinds to simulate real woodwinds and discusses its distinctive orchestration idea differing from traditional one combined with some elements including tone choice, melody processing, sound balance, sense of space layer and so forth.

Key words:virtual woodwinds;music production;sequence technology;orchestration method;controller

收稿日期：2015-12-23

基金项目：安徽省高校人文社会科学研究重点项目“基于计算机音乐制作的虚拟乐器音序技法研究”(项目编号：SK2014A342)中期成果；阜阳师范学院人文社会科学研究项目“MIDI音乐制作中虚拟乐器的音序技法研究”(项目编号：2014FSSK13)中期成果。

作者简介：檀伯才(1972～-),男，安徽怀宁人，阜阳师范学院副教授。研究方向：钢琴演奏及教学。

中图分类号：J622

文献标识码：A

文章编号：1673-9507(2016)02-0039-03