S市中职学校公共艺术课程实施现状与对策研究
2016-03-17郑宪恒胥筝筝绍兴市柯桥区园艺学校浙江绍兴3000绍兴文理学院浙江绍兴3000
郑宪恒,胥筝筝(.绍兴市柯桥区园艺学校,浙江 绍兴 3000;.绍兴文理学院,浙江 绍兴 3000)
S市中职学校公共艺术课程实施现状与对策研究
郑宪恒1,胥筝筝2
(1.绍兴市柯桥区园艺学校,浙江 绍兴 312000;2.绍兴文理学院,浙江 绍兴 312000)
摘 要:在S市7所中职学校进行了纸质问卷发放,同时根据问卷得出的结论进行了现场访谈、现场观察、针对性网络访谈,对这7所中职学校学生的艺术学习情况、艺术学科教师的教学情况、教育主管部门和学校对公共艺术课程的支持度、教师和学生对中职公共艺术课程的看法和态度等方面进行了研究。同时,本研究提出了S市中职公共艺术课程有效实施的对策。
关键词:中职学校;公共艺术课程;实施现状;对策
学校艺术教育是实施美育的最主要的途径和内容,学校艺术教育承担着提高学生审美和人文素养的使命和责任。面对新形势和新要求,国家在教育政策层面对学校美育进行了规定,2010年7月29日教育部发布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010~2020年)》明确指出要“加强美育,培养学生良好的审美情趣和人文素养”[1]。在中职学校美育方面,2013年3月21日教育部办公厅印发了《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》的通知,指出“公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课”[2]。2014年1月10日教育部发布《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》明确提出“中等职业学校按照《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》要求,将艺术课程纳入公共基础必修课,保证72学时”[3]。以上文件对中职学校实施公共艺术教育提供了政策支持。
各地中职学校众多,情况也千差万别,笔者对所在S市的中职公共艺术课程实施现状进行研究,获取S市中职公共艺术课程实施现状的第一手资料。2014年9月至11月,笔者选取S市不同层次的7所中等职业学校的非艺术专业学生和美术、音乐教师作为调查样本,分别进行了学生和教师的问卷调查。调查学生样本为504个(从高一到高中二年级,每所学校每一年级36人,其中男生18名,女生18名),回收学生样本457份,其中有效样本449份,学生有效样本数量占所有学生样本数量的89.1%。调查教师样本为20个,均为这7所学校在职教师,回收教师有效样本19个,教师有效样本回收率为95%。其中美术教师12名、音乐教师7名;男教师7名,女教师12名;教龄五年及以下有13名,六到十年有6名。
1 中职学生公共艺术学习的现状
1.1 中职学生对公共艺术课的认同度差异较大
学生认为通过艺术学习可以提高审美能力(78.8%)、绘画技能(45.7%)、动手能力(47.2%)、观察能力(41.2%)、想象能力(39.6%)、创新意识(23.4%)、合作能力(22.0%)、表达能力(12.2%)、其他(3.3%)。在艺术课对学生学习的作用上,5.1%的学生认为“很有用”,24.1%的学生认为“有用”,49.7%的学生认为“还可以”,21.2%的学生认为“可有可无”。通过对学生的访谈得知,认为学习艺术有用和喜欢美术、音乐课的学生均有一定的美术、音乐基础,能主动完成作业和拓展训练,具有较强的艺术成就动机;而不喜欢美术、音乐课的学生艺术基础较弱,在学习中较为被动,基本在艺术学习中得不到成就感。
1.2 各学校、各专业间学生艺术课程课时差距较大
根据调查结果,近31.6%的学生艺术课时数达到每周3节以上,68.4%的学生在2节或2节以下。各个学校在艺术类课程设置上差别很大,这就不可避免造成学校间学生艺术素质的差异。如A学校幼教专业,在2015年春季学期高一年级设置了每周“舞蹈”2节、“乐理”1节、“声乐”1节、“键盘器乐”2节、“视唱练耳”1节、“素描与色彩”4节;E校高一年级机电、数控、电气、建筑、电商五个专业,高二年级的高考、国贸两个专业,高三年级的高考、国贸两个专业,均在2015年春季学期开设了每周1节与艺术相关的“人文”或“素养”课程,在高一年级的机电、数控、电气三个专业开设了每周1节音乐课程。
1.3 大部分学生很少甚至不去艺术场所,不认同艺术课程的学习效果
在“你去过本市和周边省市的美术馆或艺术馆吗?”这一问题上,9.8%的学生回答“很多次”,50.1%回答“偶尔”,40.1%的学生回答“没去过”。27.2%的学生认为艺术课程学习内容“丰富”,72.8%的学生认为艺术课程学习内容“枯燥”。根据对部分学生的访谈得知:第一,在个别学校课程中设置了与所学专业相关的专业手绘或设计类课程,但雕塑、摄影和摄像基本没有涉及;第二,音乐课程主要就是赏析,教师的音乐教学随意性较大;第三,有相当一部分学生美术、音乐基础为零,对一些艺术基础较弱的学生来说,艺术课程成了艺术扫盲课。
1.4 学生艺术学习项目较多,希望教师改进教学方法、继续增加其他内容
学生接触过的艺术项目从高到低依次为音乐鉴赏(65.9%)、素描(64.4%)、中国画(61.9%)、水彩画(44.8%)、民间艺术(29.2%),书法和篆刻均低于25%,舞蹈、摄影、影视、戏剧和雕塑均低于10%。学生最喜欢内容前5名依次为动漫艺术(85.1%)、音乐鉴赏(82.9%)、素描(69.0%)、民间艺术(54.6%)、中国画(44.8%)。9.6%的学生认为教师教学“生动”,58.8%的学生认为“枯燥”,31.6%的学生认为“没感觉”。25.8%的学生认为身边同学学习艺术积极性高,74.2%的学生认为不高。近45%的学生希望教师“教授美术技法”“教授乐器的使用”,36%的学生希望教师“带我们参观美术馆”“开展舞蹈社团”,近30%的学生希望教师“给予他们自己自由的艺术空间”“不要布置太难的作业”等。
2 中职公共艺术教师教学的现状
2.1 不同学校对艺术学科的重视程度、投入不同
由于S市中职学校大部分是专业性学校,故而大部分学校的主要科目是相关专业课和文化课,美术、音乐等艺术课程均不属于其中。84.2%的教师认为所在学校并未重视艺术课程建设,只有15.8%的教师认为学校重视艺术课程建设。通过访谈得知,大部分学校配齐了艺术课程教师,但其中有教师是从小学、初中借调来的,也有具有艺术特长的教师担任兼职艺术教师的现象。教师们认为有效开展中职公共艺术课程教学,需要能得到学校财力、物力的支持,希望能够得到“充足的创作时间”“自由的艺术发展的空间”“能够到校外去写生”,希望“招收的学生能素质高”等。
2.2 教师承担课时和其他事务较多,艺术课程地位差异明显
根据问卷调查,大部分艺术类教师承担了较多课时,10.5%的教师为每周14节或以上,31.6%的教师为11—13节,36.8%的教师为8—10节,21.1%的教师为4节左右。表面上看,艺术课程多就意味着课程地位得到保证,但实际上却是另一种情况,即承担的课时量与实际的艺术课程地位不相称,根据访谈得知:第一,有的艺术课程教师承担了为文化课和专业课分担课时的任务,过多承担了文化课和专业课所应该承担的课时;第二,有的美术、音乐教师承担了诸如语文课、历史课等课程的教学任务,还有教师承担了学校德育工作。
2.3 教师认同艺术教学的意义,但大部分教师对中职公共艺术课程政策和法规缺乏必要了解
教师对艺术课程在培养学生艺术能力方面的作用有一定的了解,认为开展以提高学生艺术素质为核心的中职公共艺术课程教学可以提高学生的“审美能力”(89.5%)、“观察能力”(73.7%)、“合作能力”和“动手能力”均为68.4%、“创新意识”和“想象能力”均为63.2%、“生活能力”(57.9%)。半数的教师认为平时教学提高了学生的艺术素质,艺术课程教学取得了效果。根据调查,只有10.6%的教师了解或者听说过中职公共艺术课程,其余老师均对中职公共艺术课程不了解。68.4%的教师认为一年来美术或音乐课程教学“变化不多”,31.6%的教师认为“没有变化”。教师对公共艺术课程可行性进行了回答,21.1%的教师认为“可行”,52.6%教师认为“难度较大”,25.3%的教师认为“不可行”。
2.4 艺术课程资源利用程度不高,未使用专门公共艺术教科书
教师使用过以下课程资源:“网络”(63.2%),“各种艺术视频”(52.6%),“各种绘画用具”(47.4%),“各种石膏像”(42.1%),“美术范画”(36.8%),“自制的教具”(31.6%),“乐器”(26.3%),“民间艺术”(26.3%)。通过调查得知:第一,艺术课程资源利用效果不明显,10.5%的教师回答“经常去”本市和周边省市的美术馆或艺术馆,52.6%的教师“偶尔去”,21.1%的教师“不知道”,15.8%的教师“没去过”;第二,虽然2014年秋季人民教育出版社、高等教育出版社、广东教育出版社均出版了中职公共艺术教科书,但16.7%的美术教师使用的所谓专门中职美术教科书是自己根据上课需要自定的美术参考书,83.3%的美术教师回答“没有使用过”专门中职美术教科书,全部音乐教师回答“没有使用过”中职音乐教科书。
3 S市中职公共艺术课程有效实施的对策
3.1 教育部门和学校领导要加深对中职公共艺术课程重要性地认识
教育部门和学校应摒弃固有对艺术课程的偏见,加深对中职公共艺术课程重要性认识和了解。通过制定政策、政策实施、实施监督、实施效果检验、实施反思、有效经验推广等一些列制度和措施推进中职公共艺术课程实施,加强对相关艺术学科建设力度投入,配齐相关艺术学科教师,设置齐备专门的工作室、教室、练习室、资料室等,增加或更新艺术课程相关器材、音视频光盘、杂志、画册、书籍等等。
3.2 探究有效实施中职公共艺术课程的措施和方法,提供给中职公共艺术学科教师艺术活动的时间和机会
教师要引导学生通过多种活动方式提高艺术素养。学生的反馈是评价教师教学的重要因素,艺术教师通过发挥特长,开展诸如中外美术鉴赏、木刻版画、丝网版画、中国画、演奏、舞蹈、戏剧表演等教学活动,这些课程内容的教学必然有益于学生的身心健康。艺术贵在创新,通过给予艺术学科教师更多的自由性和独立性,发挥艺术学科教师在专业上的特长,如组织师生外出写生、参观画展、参加音乐会,开展校内艺术汇演或歌咏比赛,请专业的音乐家到校表演、举办音乐讲座,请专业的美术家到校创作、举办美术讲座等。
3.3 校内和校外充分融合,开展高雅艺术进中职、中职生走出校园参与校外艺术活动的探索
在课程理论指导下,学校要权衡公共艺术课程和文化课、专业课的关系,开展优秀民间艺术引入校园、引入课堂的尝试,将地方艺术资源转化成课程,争取临近学校的艺术课程特色资源共享。开设蜡染、剪纸、民间绘画、民间曲艺等校本课程,建立本校师生能够切实推进的适合本校实际的校本课程实施模式。加强与校外艺术家的联系,邀请他们进入校园演出和举办展览,聘请他们客串助教,辅助完成课堂教学活动。同时,开展中职学生走出校园参与校外艺术活动的探索,充分感受艺术在社会生活中的作用,丰富学生的艺术生活。
4 结语
总之,对S市中职学校公共艺术课程实施现状与对策的研究能为S市当前及以后公共艺术课程的发展提供有益的参考、借鉴,具有重要的理论意义与现实指导价值。教育主管部门和学校领导的重视、教师的参与、学生的主动学习是公共艺术课程实施的必要充分条件,开展中职公共艺术课程是提升学校美育教学质量、提高教师艺术教学和创作水平、培养中职学生艺术素质的有效途径。
参考文献
[1]教育部.国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年) [EB/OL].http://www.moe.edu.cn/publicfiles/business/htmlfiles /moe/moe_838/201008/93704.html,2010-07-29.
[2]教育部.中等职业学校公共艺术课程教学大纲[EB/OL].http://www.moe.edu.cn/publicfiles/business/htmlfiles/moe/moe _722/201304/150178.html,2014-03-21.
[3]教育部.教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见[EB /OL].http://www.moe.edu.cn/publicfiles/business/htmlfiles/moe/ moe_795/201401/163173.html,2014-01-10.
[4]郑宪恒.论新媒介素养语境下中小学教师视觉素养教育[J].美育学刊,2014(4):60—65.
中图分类号:G710
文献标识码:A
文章编号:1674-943X(2016)02-0061-03
收稿日期:2016- 03- 31
基金项目:2014—2015年度绍兴市职业与成人教育教科研课题“以培养学生艺术素质为导向的中职公共艺术课程体系建设研究”,主持人郑宪恒。
作者简介:郑宪恒(1987-),男,山东莱芜人,硕士,中学二级,主研方向为美术教育学、中职公共艺术教育。
Current Situation and Countermeasures of Non-major Art Curriculum Implementation in Vocational schools of S City
ZHENG Xianheng1,XU Zhengzheng2
(1.Shaoxing Keqiao Gardening school,Shaoxing 312000, China;2.Shaoxing University,Shaoxing 312000, China)
Abstract:In this study,paper questionnaires were distributed in S City vocational schools.An the same time,based on the results of the questionnaire investigations,interviews and observations was got on,we observe seven vocational schools in S city regarding the performance of the students,the teaching performance of teachers,the support of education department and school in vocational arts courses,the learning art attitude of teachers.Finally we put forward the countermeasure for improving public arts in vocational curriculum implementation.
Key words:vocational schools; non-major art curriculum; current implementation situation; countermeasures