浅谈紫砂《蟠桃壶》的绝代风华
2016-03-07唐科
唐科
摘 要:花货紫砂壶作品多以我们身边的自然形态为题材,一草一木,一花一叶,眼之所见,皆可入画,亲切生动。加上紫砂土色彩丰富,更是逼真传神,素来备受紫砂名家的青睐。可以说,紫砂壶中最能体现创作者艺术思想的表现形式之一。
关键词:紫砂蟠桃壶;创作;花器;艺术
1 前言
宜兴紫砂自发现以来,便承载了不同时代的人文特点,只因其艺术与质地的不朽性成就了有价值的把玩佳品,或收藏珍品。而真正关注一把紫砂壶,最具视觉冲击力的应该是得体大方,古朴雅致的形态,鲜明独特,个性张扬的创意,这种视觉美,便来源于造型艺术。
2 紫砂《蟠桃壶》的绝代风华
宜兴紫砂壶最为出名,泡茶既不夺茶真香,又无熟汤气,能较长时间保持茶叶的色、香、味。紫砂茶具还因其造型古朴别致、气质特佳,经茶水泡、手摩挲,会变为古玉色而倍受人们青睐。因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶才这样珍贵,令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处,和茶禅一味的文化,这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。
紫砂作为特定的地域文化,影响深远。紫砂是一种特种陶器,是一项民间工艺,更是一种独特的地域文化,古往今来的民间艺人和工艺师们薪火相传,见证着中华文明发展的源泉和永恒的魅力。据考古研究,“六朝青瓷”的胎质原料主要是紫砂土,明朝中晚期的武宗正德年间,诞生了真正意义上的紫砂壶,延续至今,紫砂文化至少有500年的历史。
笔者的得意之作《蟠桃壶》,作品简约大方,呈现出质朴的自然美。壶嘴和壶把的部分,采用树墩的外型表现,并在上面点缀了些许树结疤,壶盖上用花货技法贴塑树枝和树叶,形象逼真,好似真的叶片粘在壶盖上般,极为生动。笔者的紫砂壶精美绝伦,形式新颖,艺术气息浓郁,越看越有味道,让人爱不释手。
在《蟠桃壶》的创作过程中,笔者深切地体会到要不断学习加强自己的文化修养。提高审美品位,扎实紫砂技艺,走进自然,发现它的美用艺术手法加以提炼浓缩再融入自己对紫砂的理解,在传统的基础上开拓思路求新,争取创作出更多的好作品。
笔者的《蟠桃壶》,可以说,极尽巧工,妙然天成。一件好的作品塑造需要手到、眼到、心到,视觉美、功能美、造型美都很重要,舒适的手感也非常重要,经笔者反复构思,终成此壶。壶把、壶钮、壶嘴的线条勾勒出桃枝多姿的身段,壶嘴好似树桩上自然生长的叉枝,壶把似是从树桩上长出的一根枝条,弯曲贴于树身。
艺术作品取法于自然是其基本规律,自然界的花鸟虫鱼、山石树木、瓜果蔬菜无一不成为艺术家的创作素材。历代紫砂艺人在继承前代其他行业匠人对自然的借鉴基础上,采用各种雕塑手段创造性地把多姿多彩的自然物象,或融入小小的紫砂壶造型之中,或艺术地加工设计成壶型,巧夺天工,精美绝伦。这样的作品展现出一种雍容富丽的审美境界。
紫砂壶的创作题材十分丰富,设计来源也非常广泛,也是能够反映人们的生活情趣的,寄托人们的愿望和美好情怀。经由艺术的创作,紫砂泥料的特殊性和泥色的丰富,加上巧妙的思想,使得紫砂造型都能栩栩如生。
人有人的风采,壶有壶的神韵。给作品赋予神韵,是很多艺术艺人的追求。就好像有些人一往你面前一站,你觉得他光彩夺目,生动有神,而有些人往你面前一站,你会觉得他无精打采,没有神气。一把壶也是如此,好的壶理应光彩夺目,生动有神。《蟠桃壶》便有这样的神韵。
3 结语
宜兴古老的陶瓷文明,留给我们一笔丰厚的历史文化遗产。特别是独树一帜的紫砂艺术陶,作为一种人文精神与物质的创造。自宋至今,以它特殊的材质、独特的成型技法,经火的艺术烧治而成为一门品相独特的无釉细陶。它集陶文化、茶文化、中华诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑等诸艺术于一体,成为具有浓郁的中华民族文化特征的东方艺术瑰宝。紫砂艺术陶展现了中华陶瓷艺术的历史与文明,与民族传统工艺美术的辉煌灿烂交相辉映。