电视栏目剧的叙事理想与艺术追求探讨

孙丽佳



电视栏目剧的叙事理想与艺术追求探讨

孙丽佳

摘 要：在媒体市场日趋多元化的今天，形态各异的电视节目竞争激烈。电视栏目剧以其本土、真实等特质脱颖而出。它的出现拓宽了我国电视节目的形态范围，同时是对百姓收视需求的一种极大满足。电视栏目剧短小精悍，贴近生活，注重情节性和故事性，情感真挚，因此深受地方百姓的青睐。本文对电视栏目剧进行了文化意义上的定位，并与影视艺术进行形态比较，从而总结其叙事理想与艺术追求。

关键词：电视；栏目剧；大众文化；叙事；艺术追求

栏目剧自从打入电视市场以来，便给了自身一个明确的“民生”定位。它所关注的都是普通百姓的生活状态，从本土的环境中挖掘和找寻故事的主题，紧贴当地民生，比如：老张家的儿子进城打工有了外遇，老王家的媳妇不孝顺婆婆，李大妈上街买菜遭遇抢劫，赵大叔嗜赌成瘾等等。故事的起点很小，也极为平实，只是编导们在情节的发展中设置了一些人为的带有兴趣点的因素，使栏目剧故事具有了超凡脱俗的戏剧化色彩。

1 文化定位：津津有味的精神粗粮

随着改革开放及社会多元化的不断发展，消沉了多年的俗文化又重新兴起，并迅速繁荣。雅俗之间的较量是一个老生常谈的话题，而且无论时代如何变迁，相对于高处不胜寒的雅文化而言，俗文化的拥护者永远占据大多数。它从不怀有想给观看者何等深邃启示的夙愿，而是以浅显和通俗易懂著称，所洋溢的也皆是最为质朴也颇能打动心灵的人情冷暖，能够满足大众的需要，深受大众的喜爱。所以俗文化也广泛地被称为“大众文化”。

1.1 大众文化环境内的世俗美酒

栏目剧不仅仅是通俗的、大众的，倘若进一步领悟，它周身上下散发着一种显而易见的世俗气息。这与电视剧当中的“世俗生活剧”极为相似。“世俗生活剧”表现出的是一种世俗、通俗的美学趣味，即：平凡的美学趣味。［1］如此美学趣味唯有在“平民叙事”或“一般叙事”中方能体现的恰如其分。马克·柯里在其《后现代叙事理论》中将“一般叙事”称之为“小叙事，本土叙事，小身份叙事”。［2］所有这些都是世俗叙事的同义表达。所谓“世俗”，绝非低级趣味，不是庸俗，更不是恶俗，而是贯穿了善良淳朴的初衷。世俗性是电视栏目剧的一种美好品质和秉性，比通俗性还要平易近人，真诚描摹世态人情的冷暖。一如当年《百家讲坛》也是用通俗的方式将学术带入了寻常百姓家，栏目剧很自然而然地引领百姓走进他们自身的世俗故事，俗的很巧妙、很生活、很本真，俗的让人没有了距离感，可谓是“俗俗益善”。栏目剧这杯用世俗的原料调制的美酒，让平民百姓情不自禁地陶醉其中。现实人世的悲欢离合、喜怒哀乐、流离失所，家家有本难念的经，它都能够没有遮挡、没有刻意修饰地用世俗的语言去加以演绎和表达。世俗化的栏目剧最擅长于讲什么样的故事？世俗事，世俗的故事本身有一种质朴醇厚的情感，便是世俗的情感。这种世俗无疑是一种凡尘之美，美的不加遮掩，美的真实、美的纯粹、美的有亲近感。现实社会状态下人们所面对的问题、困境及可能采取的解决方式都是深受百姓喜爱的主题，栏目剧由此得以世俗化地生存。

1.2 平民主义炉灶中的文化快餐

高鑫老师在其《电视艺术美学》一书中直言，电视文艺是一种大众文化，因此，电视的平民化则成为顺理成章的事情。［3］从消费文化的角度上理解，栏目剧当属一种快餐文化。然而，它绝非价格不菲、讲求精致细腻的西餐，而是老百姓都消费得起的平民文化快餐。这道快餐选用粗粮、并针对百姓的口味精心制作而成，味道与小资的甜点相比毫不逊色，它看似粗糙，却有着独特的营养价值。粗粮内含有的不可溶性纤维素决定了它比细粮更易消化和吸收，适宜于平民百姓的精神系统，老百姓品嚼的有滋有味，因为他们的需求亦来的直接和纯粹。对于审美要求并不苛刻的百姓而言，追求艺术从来都是奢侈的行径，它们更加热衷于观看自身或与自身相似的群体状态。而那一个个用平民主义视角、平民色彩的语言去讲述的故事正是他们的生活，是柴米油盐酱醋茶的真实生活。辽宁电视台生活频道的《大城小事》做过一期题《留守父亲》的节目，讲述一位母亲为给女儿照看刚满月的孩子而去了北京，长期将老伴儿一个人留在家中。父亲生病无人照顾，多亏邻居阿姨的帮助。母亲一心照顾外孙，仍不肯回家。父亲一怒之下提出离婚，母亲方才意识到事情的严重，并从旁人口中听说关于父亲的风言风语。回到家后母亲醋意大发，误解了父亲和邻居阿姨的关系……经过一番解释后，真相大白，老两口和好如初。一个很简单也极为平常的故事，它所讲述的家庭伦理、人生百态都是日常生活的演绎和流露，几乎不包涵带有文化价值的事物以及信息。栏目剧所带给人们的是无需铭记，看罢根本不必在脑海中有一番深刻的思索，它的“快餐性”甚至体现为：今日看完往往明日便可遗忘。更直白地讲，只是一种茶余饭后的消遣而已。

2 栏目剧与其姊妹艺术的个性形态比较

有学者称，电视栏目剧是中国电视特殊的文化市场竞争环境下创新的产物，是当前电视业界特殊的电视品种和文化现象。［4］电视栏目剧之所以能够在形态各异的电视栏目中脱颖而出，并达到一种鼎盛的效果，是由它自身独树一帜的特性决定的。那么，与同类电视艺术样式相比，栏目剧究竟存在着哪些过人之处呢？

2.1 与电视剧相比：“心理间离”地旁观和“心理认同”地参与

首先，栏目剧继承了电视剧身上“剧”的特征。有人称栏目剧是一种浓缩了的电视“短”剧。显而易见，栏目剧与电视剧很明显的差异便在于剧集的长短。不像动辄就百集以上的韩剧，更不似一拍就是几季的美剧，相比之下，栏目剧没有冗长的集数，而是以短小精悍的形式打破了电视剧长篇“大剧”的垄断。它将老百姓喜闻乐见的嬉笑怒骂搬上荧屏，故事简练凝缩，一针见血。让那些一心想得知结局的观众能够在半小时的收看中得以完整地了解故事。剧集长短的差异直接体现为收视时间的节省。通常情况下，完整地看完一部电视剧用时25小时左右，而看完一个传统样式的栏目剧仅需25分钟。电视连续剧因其题材的相对单一、情节的连贯设置、受众的相对窄化，存在着受众粘度难培养的顽疾。倘若剧目开头便不如意，那么在整个剧集播出的时段内，都会流失相对的观众。而栏目剧每期都设置一个题材独立的小故事，几乎每天都能令观众形成一个崭新的心理预期，从而规避了连续的风险。同时栏目剧的小故事题材往往趣味横生，因此收视成绩自然不会逊色。

其次，投资力度的差异是栏目剧区别于电视剧的又一特征。一部30集电视剧的投资多达上千万，而栏目剧不仅不需要如此高昂的花费，亦不需有明星参演。低投入、高产出，不失为一种节约型的媒体存在手法。

另外，栏目剧带有新闻性，这是它与电视剧相比而言最明显的优势特征。浙广集团《本塘第一剧》制片人杜闻伟着力强调电视栏目剧的新闻性，他认为新闻是栏目剧发展的第一营养源，也是栏目剧发展的第一观众源。［5］栏目剧相对于电视剧会更加贴近民生，老百姓观看栏目剧时便不仅仅停留于“看热闹”的层面，他们追求的是一种真人真事的审美感受。如果说电视连续剧是角色和角色的对话，电视栏目剧则是角色与观众的对话。观众并非把演员当作演员，而是看成当事人，观众不是‘心理间离’地旁观，而是‘心理认同’地参与。

2.2 与电影相比：艺术追求的差异与遇合

不妨将栏目剧与电影艺术的较量归结为大众文化与精英文化，更进一步说，是平民文化与精英文化的较量。毋庸置疑，电影讲求的是造型和风格的精致化，无论是人物形象、画面构图，还是对白语言等都要做到精益求精，毕竟它的存在更大程度上是为了追求票房效应，栽培若干明星，飘海过洋去捧回几个能证明精英程度的奖杯。而栏目剧的创作远没有那么多的顾虑和打算，它的播出对象很明确，就是一个市区当地的普通民众，就是把老百姓的那些家长里短、嬉笑怒骂的事儿让老百姓自己去演，再邀请老百姓赏光去看。光线、色彩、构图都追求自然、不刻意。没有华丽的造型，没有过多的雕琢和修饰。类似于冯氏电影用京式和京味儿创造过的“平民效应”，栏目剧同样是平民趣味的一种地方化。电视传播本就是以大众化为初衷，童叟能解、老少皆宜是电视人不遗余力毕生追求的宏伟目标。栏目剧则在大众化的基础上更进一层，它注重“平民性”。从理论上讲，栏目剧是电视经历了跨区域、跨文化传播发展后出现的一种区域化传播产物。从节目的本土化意识与本地化策略维度上看，电视栏目剧无疑是媒介平民化的客观产物。［6］

在艺术追求上与栏目剧有相似之处的电影导演要数贾樟柯。他非常注重对现实小众生活的描摹，去刻画人物的际遇和生存状态。用非职业演员和方言这些淳朴的元素支撑影片，尽量去还原原生态的气息。无论是《站台》还是《小武》，抑或是《三峡好人》，都体现了这一创作情怀。然而众所周知，贾樟柯的电影并不是拍给老百姓的。他的影片中有一种刻意用长镜头去演绎的沉闷，关于艺术的晦涩，关于对生命及对命运的深刻思索，而这一切都是平民百姓所难以咀嚼和领悟的，百姓需要的是一个精彩的、波澜起伏的、情节不枯燥的真情故事，而不是需要耐心去品味和琢磨的艺术。这依然是精英文化与大众文化的差异所在。

参考文献：

［1］陈友军.现实主义题材电视剧艺术真实形态论［M］.北京：中国传媒大学出版社，2007.

［2］马克·柯里.后现代叙事理论［M］.北京：北京大学出版社，2003.

［3］高鑫.电视艺术美学［M］.北京：文化艺术出版社，2005.

［4］温洪泉，王晓雄，陈清平.电视栏目剧的现状、属性及发展［J］.中国广播电视学刊，2007（2）.

［5］李楠.电视栏目剧：热播中的冷思考［J］.东南传播，2007（11）.

作者单位：（辽宁理工学院）