《归来》中选择的失忆
——影片中女性主义视角
2016-02-28刘梦倩
刘梦倩
（作者单位：河南大学新闻与传播学院）
《归来》中选择的失忆
——影片中女性主义视角
刘梦倩
（作者单位：河南大学新闻与传播学院）
摘 要：《归来》上映13天，累计票房收入达到2.33亿元，刷新国产文艺片的票房记录。作为文化研究对象的“《归来》现象”，尤其是女性主义视角来反思究竟反映了怎样一种“历史记忆模式”，以及与此相关的诸般问题，都有深入研究的价值与必要。
关键词：女性主义；人文反思；归来
这部称之为张艺谋导演‘向知识分子言和’的诚意作品，引起社会的热议。相对于早起的《黄土地》《红高粱》《我的父亲母亲》等深得文艺青年拥戴的作品，从《英雄》起，张艺谋的电影朝着商业化渐行渐远早期的票房惨败，却让其探索出一条“明星+功夫”的道路，不管国内观众怎么拍砖，老外的市场还是很吃这一套的。或许张导中间也有想过找回文化和商业的平衡，但《山楂树之恋》让他失望而归。如今，这部改编自严歌苓的长篇小说《陆犯焉识》的电影，让大众看到他回归，把自己原有的精神艺术气质带到人们的视野当中。
与巩俐的再度合作，给电影《归来》增添了话题。但也丝毫没有影响到巩俐在本片中的表现，也正是这份女性天性的柔，让影片在时代背景前提下，无论是从电影的立意还是表现手法，都多了份情感，少了点苛责。
1 女性主义的视角：缺席的“父亲”与“丈夫”
1.1 缺席的“父亲”
张艺谋曾经说过：“我生活在这个时代，早就被打上烙印，用这个时代的思想、目光去看待事物、问题”。或许，这段话也可以这么理解，只有经历过的人，才更懂得其中的甜苦，旁人的见解和批判，最多是云云罢了。
丹丹漂亮、优秀、有着少女都向往的梦，成为《红色娘子军》的女主角是她凭能力应得的，却因为“父亲”的隐性存在而遭受波折。她毫不犹豫选择了向组织告发“父亲”欲获得女主角扮演身份时。没有顾忌父女之情，没有想过这样的决定会伤透母亲的心，结果的失意，也伤及自己。
值得一提的是，在影片的上半场，丹丹跳芭蕾的镜头出现了3次。基于影片的时代背景和故事情节，丹丹的大分量舞蹈可能还是出于美学方面的考虑，需要一些亮色。在缓和情绪基调的同时，为这段灰色回忆增加女性在电影里的柔和之美。
1.2 缺席的“丈夫”
影片中，陆焉识试图借助用钢琴弹奏《渔光曲》唤起冯婉瑜（小说中为冯婉喻）的记忆的场景，这段镜头组合共5 分30秒，但没有任何文字，只有断续的琴声做为线索勾连起两人的心理活动与变化。陆焉识想借冯婉瑜熟悉的音乐唤起她的记忆。琴声也的确触动了冯婉瑜内心深处的记忆之弦，使她的情感产生共鸣。但是，这根记忆之弦的振动还不够强劲，无法使她的记忆恢复正常。随着琴声的停止，她又逐渐回到失忆状态，将陆焉识作为陌生人推开。情节的进展与人物的心理变化完全通过图像特别是冯婉瑜的面部特写表现出来。一丝一缕都极大地展现着女主人公内心的矛盾与挣扎，而冯婉瑜也正是那个时代受到迫害家庭女人的代表。虽知深爱的人无罪，但却为了成全一个家庭，苦水自己咽。
对于记忆而言，《归来》的冯婉瑜患上失忆症，对于过去和经历，她选择性地遗忘。只有这样，才能暂时逃离那段痛苦。理所当然，冯婉瑜的失忆是很残酷的，但也正是因为她的失忆才让我们能真正审视那个失去的时代。在电影中，导演塑造的女性形象，体现出对当下社会对女性的态度和看法的反映。在电影简化女性形象的过程中，凝聚了导演本人对女性的理解和凝视。女主人公失忆只是一个缩影，透过她的声音，人们可以看的到并触摸到一个时代的背影，在特殊的时代背景下，一个女性长期在女儿告密以及丈夫缺席，最后搬出家庭生活情景之中。
2 结语
《归来》这部影片蕴含着思想寓意的艺术之光，以及剧情设置，还有人性的剖析等，那段历史中无法回避。念念不忘，没有声响，这种或隐忍或残忍执著守望，让特殊年代渐成亲情的爱情显得更加美好而剜心，让大众看到他回归，把自己原有的精神艺术气质带到人们的视野当中。
参考文献：
[1]丁蕾.法国新浪潮电影的女性主义研究[D].长沙:湖南师范大学,2009.
[2]曹伟伟.挣脱男权社会樊篱的女性——从女性主义视角下解读电影《致我们终将逝去的青春》[J].电影评介,2014(3).
