江阴船工
2016-02-27
后工业时代,人们似乎淡忘了那些汗流浃背,热气腾腾的工厂和工人,被提及越来越多的是机械化甚至智能化生产。而很多摄影师对于工业的表达也似乎总是趋向于它的衰落和破败。其实,如今我们身边依然存在着与过去一样的工业生产场景,船厂就是如此,无论是运河边还是沿海港口,船舶修造工人依然如往日一般劳作,摄影师平民就将镜头对准了当下的这些工人。
FOTO:从什么时候关注这个题材?
平:其实从2年前就有拍摄船舶修造厂题材专题的打算。后来经过多方打探,均由于多年来市场经济的因素,企业强化了内部管理及安全性和企业保密限制等原因,不是企业内部人员很难到达现场进行拍摄。
FOTO:为什么对这个题材感兴趣?
平:提起工业题材摄影,在我的眼前会浮现一幅幅铁水奔流焊花飞溅,工人们挥汗如雨开怀痛饮的劳动场景,觉得很有画面感,而且对过去的老工业内心还是很有感情的,所以想尝试着拍摄。
FOTO:很多人拍摄这类题材都喜欢使用黑白影像。您的这部作品却色彩鲜明,这是为什么?
平:这也许与我以前对普通工人的了解及经历有关。我总觉得黑白影像适合表现锈迹斑斑、伤痕累累、岁月沧桑中工业进程时期的记忆或是时代的印象。以此阐述工业发展进程中的思考。而当我站在庞大的船坞前,眼前到处呈现着红色的焊花,红色的船漆,不断移动着的红色的安全帽。一部船台交响曲正在凑响火红乐章。所以我用明快的色彩来展示新型的大型设备,以及后工业时代劳动者的精神风貌和他们的智慧与力量。
FOTO:这些色彩是通过现场的观察发现的还是更多地运用后期手段?
平:其实当时的现场不经意间已充满了暖暖的基色调。在作品的后期处理中进一步把控,相对统一了作品色调。
FOTO:您的拍摄视角很独特,画面也很有形式感,您是如何考虑画面构成的?
平:说画面独特有些过奖了,有一定的形式感还是认可的。如何构造画面,主要还是运用构图和色彩的处理方法与光和影的表现技术,这些基本摄影语言的元素,表达劳动场面中具有的艺术美感和感人的画面。例如用仰视拍摄方式简洁画面,塑造船体庞大的场景及赋予劳动者的崇高形象。用俯视拍摄来寻找人与自然工作环境中有机结合时的节奏与韵律。用大小对比关系处理好人与机械,船体和周围环境的关系,突出人在自然中的地位。充分利用现场光线,将和谐自然的电焊弧光、聚精会神、一丝不苟的工作状态中的人物分别投入到柔美的光影中。以此将现场的气氛烘托得更为热烈。让影调、色彩服从于劳动创造美的主题。
FOTO:这种风格是在拍摄前就确定好?还是在拍摄过程中逐渐形成的?
平:谈不上风格,其实刚踏入船厂面对宽广的工地和硕大的船体,到处都是钢板铁件,焊花飞溅的场景,一时也无所适从。随着对作业环境不断深入逐渐地形成了一种想法,用唯美来表现劳动者精神。用舒缓的影调来体现人物在操作时的体态和形态。用色块和线条及镜头的合理使用来造就作品的张力和冲击力。
FOTO:在拍摄这一题材时有没有特别感受?
平:说实话我以前喜欢拍摄风光类题材。近3年时间,自驾车东、西、南、北跑了有20多万公里。但通过这次拍摄,深深感到摄影不仅是追光逐影拍风光或是花前月下玩延时,高大、冰冷、粗硬的工业题材通过摄影人的精彩表现,完全可以从中获取艺术的美感。
FOTO:这个主题是否会继续拍,如果进一步创作还会有更深入拍摄的目标吗?
平:这次拍摄船厂题材只是初次尝试,感受深刻。很想继续深入拍摄,如能排除多种原因造成的出入困难,我会义不容辞继续进一步创作。选择单一主题人物来拍摄。例如面对船厂也许在不久的将来,将被机器人替代行将消失的两大工种:电焊工、油漆工。着重用纪实的方法,记录下“焊工的礼花”或“油漆工的赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫”。