李公麟《西园雅集图》里的人物形象研究

2016-02-26曾莉广西艺术学院美术学院广西南宁530022

新丝路（下旬） 2016年1期

曾莉(广西艺术学院美术学院广西南宁 530022)

李公麟《西园雅集图》里的人物形象研究

曾莉(广西艺术学院美术学院广西南宁 530022)

李公麟善于白描，人物、山水、畜马皆善，其白描人物被誉于宋画人物第一。其传世画作《西园雅集图》以白描手法描绘了驸马都尉王诜家一次文人雅集的盛况，李公麟亦参与其中。以自己的精巧构思及对人物的深入了解，展现了西园内苏轼、王诜、米芾等十六人的精神气韵及宋朝文人的生活雅趣。

李公麟；西园雅集图；白描

李公麟《西园雅集图》原有两本，一在元丰间作于驸马都尉王诜（字晋卿）之第，一在元祐初作于安定郡王赵德麟之邸。[1]世所津津乐道之《西园雅集图》大多为元丰之本。

《西园雅集图》素本白描，是李公麟的代表作品。李公麟作画不设色，长于白描，人物相尤妙。师法吴道子，后自成一体。宋人邓椿谓“伯时既出，道子讵容独步耶？”[2]李公麟“博学精识，用意至到。凡目所睹，即领其要。”[3]作画“以立意为先，布置缘饰为次。”[3]注重观察﹑思考，虽用白描，却创造了多彩丰富的艺术世界，传达出画中人物的精神气质，“创意处如吴生，潇洒处如王维”[3]。其作画的状态深得杜甫作诗之妙境，被誉为宋画人物第一。白描而成就巨大，在于其白描人物描出了人物隐藏在视野之下的精神与价值。流传至今的《西园雅集图》可征。

此图描绘了元丰年间，苏轼等十六人于驸马都尉王诜（字晋卿）家一次雅集的情形。据米芾所言，画中人分别为：王钦臣﹑苏轼﹑李之仪﹑苏辙﹑刘泾﹑黄庭坚﹑王诜﹑秦观﹑李公麟﹑米芾﹑晁补之﹑张耒﹑蔡肇﹑郑靖老﹑高僧圆通大师﹑道士陈碧虚。

十六人在西园中观书作画听阮讲经，享清旷之乐，雅集之趣。全画有五组人物。一组看苏轼即兴挥毫作书，一组观李公麟作画，另三组均是两人组，一组在弹琴，一组在题字，最后一组在讲佛经。这些人物卓然高致，文辞墨妙，雅趣相投，均是友好。亦是李公麟所熟悉之人，互有往来。李公麟图中以白描之笔绘出了这些人物的特点，甚至性情，为中国人物画之精品。

此图有宋朝四大书法家之三，即苏轼﹑黄庭坚﹑米芾，有苏门四学士之黄庭坚﹑张耒﹑晁补之﹑秦观，有画家李公麟﹑道士陈碧虚，﹑高僧圆通大师，有皇亲国戚英宗女婿王诜。这是书画艺术家的一次盛会，也是儒释道三教合一在现实生活中的具体反映，还是宋朝文士之受重视与欢迎留下的图像史料。

作为宋朝书法四大家之首的苏轼，李公麟安排其在图中书写，其凝神静书，仿若无物。苏轼较旷达，亦能专注。大概受禅宗影响，活在当下。故其能坦然面对“乌台诗案”之发，欣然接受黄州团练副使之贬，“与田父野老，相从溪山间，筑室于东坡，自号‘东坡居士’”。[4]甚至在哲宗绍圣四年（1097）被贬为琼州别驾后[4]，居然高唱“我本儋耳人，寄生西蜀州。忽然跨海去，譬如事远游”，把远贬视为远游。苏轼在变法问题上与王安石异议，但在元丰三年（1080）经过南京时，专门去拜访已经罢相的王安石，并不以王安石曾欲治己罪而心存芥蒂。此图绘制的是元丰二年（1079）“乌台诗案”前的雅集情形。图中作书之苏轼沉静疏散，真如其父苏洵所言大有“泰山崩于前而色不变，麋鹿兴于左而目不瞬”之势。

王诜为苏轼挚友，性情中人。贵为驸马，却喜结交文士，享文人之乐。王诜在神宗继位后，娶英宗女魏国大长公主，家资丰厚。喜绘事及收藏，精鉴赏。有绘画作品《渔村小雪图》﹑《烟江叠嶂图》等作品传世。其《烟江叠嶂图》之“叠嶂”来自于杜甫诗“有时惊叠嶂，何处觅平川？”。此图应该不止一本，苏轼曾为其中一本赋诗“江上愁心千叠山，浮空积翠如云烟”，王诜和诗，苏轼再和，为一时乐事。王诜小苏轼十二岁，对这个连当时的文坛盟主欧阳修都认为要“当避此人出一头地”的大文豪应是心存敬意。此图中，王诜座于椅上，俯身前倾，满是虔敬看苏轼作书。其对苏轼的钦敬忠挚之情溢于言表。“乌台诗案”，因苏轼而被牵连有二十多人，其中王诜受罚最重，原因是其“收受轼讥讽朝政文字及遗轼钱物”，“恬有轼言，不以上报，既乃阴通货赂，密与燕游”。[5]即王诜并没有以苏轼之言上报朝廷，还在苏轼被劾时，送其钱物，与其保持联系。因此，王诜被“追两官勒停”。[6]元丰三年，因公主生病，神宗为安慰公主，而复王诜“庆州刺史，听朝参”，[5]同年，公主病亡，王诜“责受昭化军节度行军司马，均州安置”[5]但王诜喜与文人交游之心不改，被贬均州后，“复与诸名士游。盖风流好事，不忘于情，宁获谴戾，是可尚也”。[7]）

蔡天启与王安石有交往，王安石有《游土山示蔡天启祕校》﹑《再用前韵寄蔡天启》﹑《答蔡天启》﹑《寄蔡天启》﹑《示蔡天启三首》等诗文。善作画，其“久官京师，日有薮泽之思。常于尺素作平冈老木，极有清思”。[7]与李公麟友，请其在这张画上作远水归鸿与扁舟。还曾临摹韩幹的马图。与米芾友善，为米芾作墓志。蔡天启与苏门四学士及苏轼均有交往。元祐三年（1088），曾与黄庭坚﹑苏轼会于李公麟斋舍，录鬼仙所作诗或梦中所作诗。[8]秦观有诗《和蔡天启赠文潜之什》，文潜即张耒之字。蔡天启曾与张耒论韩柳五言警句。晁补之有诗《同文潜馆中韵赠蔡天启》。此图中，与苏轼有共同爱好的蔡天启，立于苏轼对面，前倾注目苏轼作书。与苏轼之交往酬唱，以图之一瞬凝成永恒。苏轼身旁之人是李之仪，年龄与苏轼相仿，是范仲淹子﹑元祐宰相范纯仁的门生。

聚于芭蕉下的一群文人，则专注于欣赏李公麟画《归去来》图。李公麟的《归去来》图，苏轼﹑刘才邵﹑周紫芝﹑宋高宗赵构均有诗题此图。不为五斗米折腰，躬耕田亩的陶渊明被目为真正的隐士，历来为世人，尤其是文人所推崇。李公麟画《归去来》，亦是自己及身边友人江湖之思的无言表达。苏轼之弟苏辙“性沉静简洁，为文汪洋澹泊，似其为人，不愿人知之，而秀杰之气终不可掩”。[4]图中苏辙一手拿书，一手倚石，尽显其沉静博学气象。苏辙对面是张耒，其十三岁能为文，十七时作《函关赋》。曾游学于陈，为当时在陈的学官苏轼大加赞赏，称其文“汪洋冲澹，有一倡三叹之声。”[4]绘此图时，张耒才二十几岁，仪观甚伟，跪地抚石以观作画，自有一股少年文士的萧散不羁。李公麟身后观画者三，弯膝观者为郑靖老，黄庭坚和晁补之二人立于芭蕉之下，黄庭坚前立，手持蕉扇，晁补之抚黄庭坚肩，立于其后。郑靖老与苏轼相交，苏轼有诗《与郑靖老二首》。苏轼在被贬琼州，从广西到海南途中，到廉州（今属广西合蒲）时曾有书信与郑靖老，从书信可知郑靖老此前在廉州，苏轼对于未在此遇上故人，深表可惜。由此可见二人情谊。苏轼见黄庭坚文，认为“超轶绝尘，独立万物之表，世久无此作”，[4]黄庭坚由是声名大作，二人成为师友。黄庭坚诗才尤佳，在其周围形成“江西诗派”。苏轼为侍从时，曾举荐黄庭坚代替自己，可见其对黄才华之看重。“乌台诗案”后，黄庭坚的仕途，一路被贬，曾被贬到四川﹑湖北等地，最后贬地是广西宜州。在哲宗绍圣年间，他被贬四川黔州期间，还在一幅《蚁蝶图》上题诗，以讽刺当时积极倡导并参与所谓再继神宗变法的蔡京，不畏权贵。蔡京见此图此诗，欲治其罪，但他已逝。这样一个不畏权贵，文采飞扬之人，在画中执蕉扇，一面观李公麟作画，一面回首与抚其背，当时二十几岁的晁补之交谈。其自由随性之情，跃然纸上。晁补之十七岁时著《七述》以谒杭州通判苏轼，苏轼称其文“博辩儁伟，绝人远甚”，[4]由是显名。黄庭坚对其也是极称许的，曾称其《庆州使宅记》“大为佳作”。[7]故画中晁补之与黄庭坚举止亲密，边看边作交流。

苍遒古桧树下，道士陈碧虚正在弹阮咸，秦观静坐倾听。阮咸本是西晋时“竹林七贤”之一，精通音律，故后人把其常用的一种乐器称为阮咸，一直沿用至今。弹阮咸之文士，弹的并不止是此乐器，更是弹弦外之音，弹阮咸的林下之风与品质高洁。苏轼把秦观比为屈原﹑宋玉，并向王安石推荐。王安石亦赏其才，谓其诗“清新似鲍﹑谢”。[4]苏轼于四学士中最善少游，故在元祐年间“以贤良方正荐于朝，除太学博士，校正祕书省书籍”。[4]

一块大石壁前，米芾正在题字，其右侧是欣赏其题字的王钦臣，其左侧是为其捧古砚，备其随时醮墨的童子。米芾“为文奇险，不蹈袭前人轨辙。特妙于翰墨，沉着飞翥，得王献之笔意。画山水人物，自名一家，尤工临移，至乱真不可辩”。[4]米芾书画俱佳。与其子米友仁共创“米点”山水。米芾滑稽玩世，如喜穿唐时衣冠。衣帽纤尘不染，稍沾微尘，必洗。有客来访，待客去，即以水洗其坐过的地方。以魁岸奇谲知名于世。米芾喜奇石，曾见石而拜，以兄称之。米芾精鉴裁，极力收藏古物书画。某次与蔡攸（宋徽宗时宰相蔡京长子）在舟中共观王衍字，即卷起来放入怀中，并作跳水状，蔡攸大惊问何故，米芾答：“生平所蓄，未尝有此，故宁死耳。”蔡攸只好送与他。[9]王安石和苏轼都非常喜欢狂怪的米芾，王安石摘其诗句书扇上。此图中二十多岁的米芾扬手昂然题壁，潇洒飘逸，突显其特立独行。

米芾身边观者为王钦臣，字仲至，宋朝大藏书家。宋人徐度﹑张邦基﹑周密都曾对其富藏书有记载。徐度言“予所见藏书之富者，莫如南都王仲至侍郎家其。其目至四万三千卷”，[10]甚至超过了皇家藏书。王钦臣诗为王安石所喜，曾题其诗于所执之扇。苏轼与其常有诗文唱和。苏轼有《叶公秉﹑王仲至见和次韵答之》﹑《次韵奉和钱穆父﹑蒋颍叔﹑王仲至诗四首》﹑《次韵钱穆父﹑王仲至同赏田曹梅花》﹑《次韵王仲至喜雪御筵》等诗与王钦臣。某次，苏轼梦见王钦臣送喜雪诗与己，梦醒唯记一联，王钦臣为其补足。乃一佳话乐事。王钦臣与苏轼门人多有交游，曾送黄玉印材与黄庭坚，黄作诗《谢王仲至惠洮州砺石黄玉印材》以酬。图中王钦臣对米芾题字面露欣喜之色，赏赞之情形于外。刘更以其深厚学养所累积的鉴识之眼识米书。

画面最后是翠竹丛中说佛经的高僧圆通大师及虔诚听者刘泾（字巨济）。刘泾是四川简州人，早年便登苏辙之门，与苏家兄弟为友。刘泾路过钱塘，曾与当时守钱塘的苏轼欢聚。刘泾与米芾为书画之友，常一起讨论书画。善作林石槎竹，笔墨狂逸。米芾心高气傲，不肯轻易为人下笔，却非常愿意为刘泾书写。宋代佛教禅宗大兴，其影响渗透于文学艺术及思想，号为儒者的文人士大夫亦或多或少地受此思想影响。文士与禅僧的交往，在宋人笔记中多有涉及，苏轼的名句“春江水暖鸭先知”，便出自其为僧人惠崇《春江晚景》图所题之诗。五代时作为实录的《韩熙载夜宴图》中，可见参加夜宴的有一和尚，此为韩熙载友人德明。虽然佛教刚传入中国时，儒者与道家对其并不欢迎，且时有冲突。其实这三家思想相互渗透。虎溪三笑故事，已是儒﹑道﹑释三教合流的反映。到宋时，三教事实上已合流。此图中有高僧也有道士，还有众多儒者，在图像上已足可明证。刘泾为《老子》作过注，是个融合道﹑释的儒者。此图中刘泾头偏向圆通大师，专一倾听，又似有所感想，欲与大师讨论。

此图虽写王诜家的雅集，但园中人与苏轼均为友，实可视为以苏轼为中心的文人圈聚会。李公麟亦是苏轼友众之一。李公麟曾为苏轼画家庙的人物像，交谊颇深。王安石对李公麟颇称许，曾作诗相赠。李公麟虽以画家名，但其为文清婉，长于诗，只是为画名所掩而已。

西园中的文士诗文均擅，苏轼﹑刘泾﹑王诜﹑李公麟﹑米芾﹑蔡天启还善画。他们于诗文书画音乐至钟鼎彝器古字均有所好，志趣相投。故这亦是诗人﹑词客﹑书法家﹑画家﹑思想家﹑音乐家的一次聚集。每组人所进行的活动，其实也是所有人感兴趣的活动。但一张图不可能把每个人都安排到同一活动中，故李公麟将绘画﹑书法﹑音乐﹑佛家思想的爱好与交流在图中通过精心安排予以呈现，并充分考虑到各个人物的性格﹑爱好偏重及与其他人的交往情况。以点带面，表示全体人物的爱尚。在构图上，虚实相间，比如对于宋朝兴起的博古活动，图中却未安排一人进行赏玩，只是画一张几案，一童子正在布置鼎﹑簋﹑尊﹑壶﹑罍﹑卣﹑盉﹑匜﹑爵﹑觚等古青铜器。李公麟本人“多识奇字，自夏﹑商以来钟﹑鼎﹑尊﹑彜，皆能考定世次，辩测款识”，[4]若有妙品，宁以千金购之。

此图虽以人物为主，但亦充分考虑到环境对人物的烘托。西园虽为贵胄之园，但画中除两个女侍云环翠饰显出主人身份地位外，概无富贵之气。画面疏朗清逸，李公麟以白描之笔，不施丹粉，显出主客的山林之姿，出尘之念。园中古松古桧相间，芭蕉绿翠，竹枝摇曳，流泉磐石相映，古木清泉奇石相绕，营造成一个世外桃园。更有松竹这样隐含着忠直坚贞﹑不与世俗同流﹑气节高尚的植物。更衬出雅集之人肆意于泉石﹑澹若忘世念，醉心于诗书画艺的雅趣与高洁。

李公麟此图“草木花竹，皆妙绝动人；而人物秀发，各肖其形”。[11]此图成后，摹仿者众，至后世一些雅集图，喜冠以“西园”之名，可见李公麟此图之影响。南宋四家之一的刘松年﹑明朝仇英等均有临摹之作。李公麟不仅善人物，亦善画马﹑山水，均能用白描而准确且有神韵地加以表现，天赋与勤奋均有力焉。其晚岁病痹，痛苦之余，犹仰手画被。更重要的是其作画“如骚人赋诗，吟咏情性而已”，[3]非执着于技术。李公麟在京师为官，却不游权贵之门，有暇日“则载酒出城，拉同志二三人，访名园荫林，坐石临水，翛然终日。”[3]

此图李公麟以纯熟之技，更赖其天赋﹑巧思，成功展现了以苏轼为中心的文人圈雅集盛况，更展示了这十六位雅士的精神气韵。不愧为白描人物画之传世力作。

[1]（元）陆友.研北杂志[M].文渊阁四库全书本.

[2]（宋）邓椿.画继[M].北京:中华书局.

[3]（宋）宣和画谱[M].北京:上海古籍出版社，1991.

[4]（元）脱脱.宋史[M].北京:中华书局,1977.

[5]（宋）李焘,续资治通鉴长编[M].北京:中华书局,1956.

[6].宋史全文.[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，2005.

[7]（宋）张邦基.墨庄漫录[M].北京:中华书局，2002.

[8]（宋）赵令畤.侯鲭录[M].北京:中华书局，2002.

[9]（宋）曾敏行.独醒杂志[M].上海:上海古籍出版社，2007.

[10]（宋）徐度.却扫编[M].上海:上海古籍出版社，2007.

[11]（宋）米芾.《宝晋英光集》补遗[M].文渊阁四库全书本.