清代女装镶边研究

倪文杨

摘要：镶边作为女装中较为常见的一种装饰手法，以自己特有的属性反映着不同时代的特征及着装的身份和地位。本文以清代女装中的镶边为研究对象，采用图像参考与服装文献相结合的研究方法，对清代传统女装不同时期的镶边手法进行对比分析，并进行概括性的梳理与总结。

关键词：清代 女装 镶边

中图分类号：J523

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2016）02-0082-02

清代女装以“重装饰，轻人体”为特色，在稳妥的平面服装结构之中将流动的缘边装饰发挥到了极致，其精美及丰富程度堪称历史之最。镶边作为清代女装缘饰的典型代表，用其独有的特性反映着社会文化的发展。基于清代上层社会女性具备足够的物质基础并作为时尚的风向标，其着装相对考究，能很好地反映时代的变迁，故本文以清代上层社会女性的镶边为研究点。

镶边作为一种传统的缘饰手法，是指用一种颜色或不同质地的面料、布条、花边等通过暗针钉缝的方式镶缝于衣片的缘边或衣身、袖子等部位，形成条状或块状的装饰，而在服装中，镶边常常结合嵌、辊等工艺。根据所镶类型的不同，可分为镶色和镶块两种。镶边涉及到服装的廓形、颜色、面料、图案、风格等多个方面。不同颜色、面料、图案的镶边会呈现出不同的视觉效果，同时，不同部位的镶边也会传达不同的意境。

作为传统女装的重要组成部分，镶边不仅是当时物质文明的体现，更是人们精神与文化的写照。从清初到清末，随着历史背景的不断演变，女装中的镶边也随之发生了明显的转变。通过对比不同时期上层社会女装中的装饰情况，本文针对所研究的内容将清代划分为以下三个阶段：皇太极和顺治为清代前期；康熙、雍正、乾隆、和嘉庆为清代中期；道光、咸丰、同治、光绪和宣统为清代晚期。并从镶边部位、方式、配色和特色几大方面分别阐述不同时期的特性并做一定的对比分析。

一 清代早期

1 镶边部位

清代早期因经济不发达外加天灾人祸等客观条件的限制，该时期的服装装饰简单朴素，整体服装多以御寒性为主要目的，注重服装的功能性，因此装饰甚少。而镶边作为主要的装饰之一，一般出现于衣服的领口、袖口、艘口及脚口等易磨损的部位，在增强服装牢度的同时起到了一定的装饰作用。

2 镶边方式

此时的镶边形式较单一，常以单镶条的形式出现，同时用同色系或深色系面料作滚边处理，在处理边口的同时与镶边条起到一个衔接的作用。

3 镶边图案及配色

早期的镶条很多都是没有图案的，通过与衣身颜色间的对撞以起到装饰性作用，而那些有图案的大多为一些简单的吉祥图案或植物花卉纹样，在图案的排列上，早期镶条上的图案相对后两个时期较为稀散。在颜色上，早期时兴穿蓝色，以取其清淡、明快，镶边条往往会选用较衣身深沉的颜色，如黄色衣身蓝色镶边或蓝色衣身黑色镶边，通过视觉色系间的冲击，使服装凸显精致感。

4 镶边特色

清代早期的镶边庄重典雅，仍带有些许明代清秀之气，多出现于领、襟、袖口，配合一道细细的滚边，清新幽雅，线条流畅。

二 清代中期

1 镶边部位

在康乾盛世带来了足够的物质基础，外加顺治后期开始延续起的明中期兴起的奢靡风气，这大大刺激了镶边装饰的发展，此时的镶边成了上层社会女性服装中的主要装饰之一，多出现于领、袖、前襟、下摆、袖口、裤管、袋中间等缘边部位。

2 镶边方式

到清代中期，镶边出现的形式较为多样，常结合片金或圆金与片金一起出现，有两镶两绲、三镶三绲等多种形式，而在乾隆时期由于汉文化的渗入，镶边在服装上的运用越发多样，镶边的条数也相应增加，这些镶边往往通过不同颜色花纹、肌理的面料进行镶拼，增加服装整体的层次感。

3 镶边图案及配色

镶边的纹样在中期多选花朵植物、吉祥纹样及各种龙凤蝶等动物图案作为题材且纹饰立体感更为强烈，其中植物纹样最受青睐，人们常借其生长特性、外观形态等反映对美好事物的追求和向往。而在图案的排列上相比早期更紧凑，纹样也更显细致。在配色上，中期选用配色方式逐渐多样化，衣身面料与镶边条的颜色大致采用邻近色、对比色及互补色这三种方式，而最为常见的为互补色的运用，通过不同占比的色彩属性营造出服装独特的调性，也反映出着装者的政治、社会地位、等级和身份等。

4 镶边特色

足够的物质基础外加明代中期兴起的奢靡风气的延续，促使了中期的镶边的快速发展，从早期的质朴转向庄重典雅。雍正时期由于皇帝独特的艺术品位，镶边更显精致细腻，杂而不乱、色彩和谐，整体沉稳端庄；乾隆时期由于经济水平的日益增强，镶边更显精美细腻，纹样构图生动，装饰性极强。在中期的发展过程中，镶边的风格不断强化，逐渐向奢华过渡。

三 清代晚期

1 镶边部位

随着社会转型与风俗的转变及人们对服饰装饰兴趣不断升温，清代晚期上层妇女的服装越发注重其装饰性，而镶边也成了服装装饰中的主角，衣服的领口、袖口、下摆、两襟等处都布满镶边，有时整件衣服几乎看不到原来的布料。

2 镶边方式

到清代后期，服装中的镶边形式越发多样，从简单的双镶、三镶三滚、五镶五滚甚至发展到了做工精巧的“十八镶滚”，大有堆砌叠加之势，这也适当地反映了晚清女装的流行风尚。

3 镶边图案及配色

相比中期，镶边的纹样在后期更显多样和细腻，常选择花朵植物、吉祥纹样及各种龙凤蝶等动物图案，其图案有的生动灵活，有的层次分明、有的紧凑有秩，而在点线面的不同组合间，将清代女装的魅力发挥到了极致。在色彩的搭配上，后期更显醒目、艳丽，甚至出现了一些在当时看来极为新潮的配色，镶边色彩亮于衣身色彩，通过不同的色彩形成不同纯度、明度间的对比，在繁缛中体现豪华和气派。

4 镶边特色

到了清代后期，服饰的风格逐渐开始转变为雍容华贵，袖口的宽度也在满汉交融的过程中日益变宽，而衣袖宽度的增加也为镶边装饰提供了更大的发挥空间，足见其繁复奢华程度。

小结

清代早期上层社会女装中的镶边，依旧能看到明代的一些特点，简洁却端庄典雅；到了中期，由于经济水平的提升及满汉杂居社会结构产生的文化交融，镶边装饰开始由简入繁；到清代晚期，镶边在传统服饰中更注重其装饰性，形成了极其繁缛奢华的风格。在这个发展过程中，镶边对清代女装款式的丰富和发展也起到了一个推动作用，并形成各个时期的特色。镶边作为一种中国传统的装饰元素，其独有的表现形式和深厚的文化内涵，为设计师们提供了丰富的灵感来源，同时由于镶边足够的包容性及其对服装调性强有力的可塑性，将其运用于当代服装具有一定的可能性和必然性。endprint