美的世界里有个她……——观李世苓画展

文/老 琴

美的世界里有个她……
——观李世苓画展

文/老 琴

李世苓2007年8月在北戴河作画

《春趣》50cm×30cm 2008年作

《花猫》50cm×30cm 2008年作

《风递幽香》68cm×45cm 2003年作

李世苓

艺术简介

李世苓（1936—2015）天津人, 1961年毕业于天津美术学院。中国画师承李鹤筹、张其翼、溥佐、萧朗、孙其峰先生。中国美术家协会会员，中国书籍装帧艺术研究会会员，河北省书籍装帧艺术研究会首届理事，河北美术出版社编审,河北美术学院教授。擅长美术设计和花鸟画，她设计的大型画册《万里长城》获第三届中国图书奖和东北华北八省市区优秀封面设计一等奖；《贾又福画集》等多件封面参加了中国美术家协会在中国美术馆举办的全国第三届书籍装帧暨插图艺术展。她曾在奉化、北戴河、石家庄 、宜兴等地举办个人画展和联展。代表作品有《白鹰》《晨曦》《迎春曲》《牡丹》《百鳮图》《飞雪迎春》《花猫》《硕桃图》《红梅八哥》等。花鸟画曾获炎黄子孙书画大赛银奖，河北省首届花鸟画展铜奖，数百幅作品被中南海等国家机构及收藏家收藏。作品多次在《北京晚报》《市场报》《画界》《中国艺术鉴藏》《艺术与收藏》《国画经典》《中华艺术家》等国家报刊发表，并被收入数家出版社出版的《花鸟画谱丛书》《名家画牡丹》《名家画梅花》《名家画竹子》《名家画菊花》《名家花鸟画小品》《中国花鸟画名家技法分析图典》《新编花鸟画谱丛书》《领袖名人与延安》《河北当代美术家精品集》等几十部画集。

《迎春曲》136cm×68cm 2014年作

倘若找寻中国女性花鸟画的代表作，李世苓的画无疑是其必选。在李世苓陨世周年之际——她的画展于2016年9月下旬在河北省会亮相。这是她先生、著名山水画家吴守明精心筹办的。诞辰80周年，选了80幅画，从上千件作品里精选，精心布展，通知好友……实在是用心良苦。寄托了太多的感情，不尽的思念。

李世苓女士平和低调一生，不事张扬，不涉是非，只潜心画画，默默地描绘着她那美的世界。她就学于天津美院，受教于国画大师孙其峰等诸多名家。天份、执著加名师，造就出来这样一个女画家。她在花鸟画中逐渐脱颖，形成了自己的风格。

历时一周的展览，我去了四次，静静地欣赏她的画，体味女画家那个美世界，生出许多感想，现记述于下，权当和世人共评说。

一、女性特点很明显

看她的画，可以很强烈地感觉到女性的视角，女性的细腻，女性的情调，女性的笔触，女性的处理方式……这些女性的元素，从底层铺起了画的魅力。具体来看，她的选材，多见小鸟小鸡小动物，活灵活现，姿态各异，十分喜人，透露着女人天性的喜好。她的用色，淡雅温润，带出来女性的贤淑温存。她的线条少见钢丝铁棍般的棱角硬朗，表现了女性的温柔。画面上物象之间，没有孤单，总有照应，这是女性的亲和。这些表现，并不是刻意，而是天性使然。“女性画”自然而然地表现出来，纯真可爱，我行我素，韵味绵长，画当然会耐看耐品。

二、情趣表达很突出

看李世苓的画，会明显感觉到里面她的情趣、情调。看得出来，她是有意营造，适度渲染的。比如鸟儿之间的嬉戏，小动物之间的融洽……还有树梢暖阳，水边风情，藤蔓丝绦，甚至让色去洇，以晕代皴，有分寸夸张……都是玩的小情调，增加画的可爱。她的画里，凡是出现小动物小生命，大多都是“成双成对”的，犹如情侣佳偶，家人姊妹，相依相伴，形影不离。让人倍感爱意浓浓，温馨可人。尤其是那钟爱双鸡、对鸟的含蓄，无声之中展现出了她内心里的温柔细腻，丰富多情。还有，母爱柔情也是她常入画的元素。比如老母鸡照顾雏鸡的细微，小鸡的追逐嬉戏，鸟儿的群飞觅食……都有母爱的元素和友善元素。似乎作者在有意的将个人地那种情感寓意其中，在画里得到注入和表达。使画面充满了生命力和感染力。

《婆娑娇艳冠群芳》136cm×68cm 2012年作

《群鸡闹春》136cm×34cm 2010年

三、美妙师法大自然

看李世苓的画，很快就会进入亲切、轻松、自然、和气的氛围中。花草树木，丝瓜葫芦，枝条藤蔓，真是一枝一叶总关情。她观察撷取大自然中的情趣，提炼取舍后，经过精心的构思，精妙的笔墨，成为画中的灵魂，于小情趣中表达大境界。大自然在她眼里是那样的美好，田园风物是那般的兴趣盎然。麻雀、小猫、松鼠、小鸡、顽皮可爱，生动活泼。甚至别人画里不常见的或者不被重视的题材，如蒲公英、牵牛花和一些不起眼的野菜野花……她放在作品中成为“主角”“配角”，竟然也十分的妥帖柔美，足见她观察之细微，提炼之有度，功力之精到。她的画，背景是真实的大自然，所营造的境界和人们很亲近，让人们在观赏中不知不觉就入境了，在美的享受中领略到自然界的无穷乐趣。这大概就是大家说的“看着舒服”的秘密。

四、画品之中见人品

李世苓做人不争、不谄、不艳、不俗，这种纯真，在她的画里有充分的体现，那种淡雅，淡而久香，让画经得住看。这确实深得大家作画的真谛。她的画不张扬，不浓妆艳抹，谦卑坦然，真诚亲和。大概就是这些个人品性形成了画的基调，所以生动，富有生命力，也必然历久弥新。她的知识，她的修养，确立了她的绘画格调。因此她的绘画品位是高尚的，态度是积极向上的。比如，她总是在画中营造生机盎然、温清友善、乐观进取的意境和气氛，丝毫不见那种故作深刻、无病找病的荒寒枯败、冷漠无情的景象。这种对生活的无限热爱，对人生的不尽眷顾，也令世人更增添对她的怀念。

《白鹰》68cm×68cm 2007年作

《夏日》68cm×68cm 2006年作

《春晨图》136cm×68cm 2008年

五、随意笔墨见精妙

从线条和墨韵上可以看出李世苓纯熟精到的绘画功夫。写意花鸟画讲究笔墨，笔墨则讲究格调。她能够做到笔画随意而有法度，技法纯熟而有变化。她的造型都是以墨线勾勒，线条的表现力极强，然后就是渲染墨韵，笔墨韵味与表现对象融为一体。造型、动势、结构、质感、表现得十分准确，在不露笔墨痕迹之中，把形象表现得栩栩如生。她的写意花鸟画立意清新自然，章法严谨有序，造型生动传神，富有大自然的境界和生活气息。

李世苓的先生、著名山水画家吴守明评价爱妻的画时说：“她的作品具有朴实、淡雅、空灵、秀逸、天真、自然的画风。这与她朴素、善良、贤淑、文静、隽秀、内敛的人品性格是相一致的”。情至深处，也是用尽了人间好词，仍嫌言之不及。

观赏画展，回味作品，在本文结尾处，笔者由衷写下这句话：倘若找寻中国女性花鸟画的代表作，李世苓的画无疑是其必选。

老琴，艺术评论家、书法家）