浅析紫砂壶《大混方》的设计风格与文化传承

郁伟杰

江苏宜兴 宜兴 214221

浅析紫砂壶《大混方》的设计风格与文化传承

郁伟杰

江苏宜兴 宜兴 214221

春天桃花引来蜜蜂，夏天荷花吸引蜻蜓，秋天菊花招惹瓢虫，冬天梅花迎春待放，蝴蝶也在春天蠢蠢欲动。此壶根据已故大师蒋蓉的牡丹壶的启发，创作了“四季如花组壶”，壶面用绞泥诠释花朵含苞待放的感觉。壶身包含桃花、荷花、菊花、梅花，这些都是传统花中传统的代表。

四季如花；造型；文化；主题

自明代起，紫砂壶就在各类实用器皿中脱颖而出，独占鳌头。在历朝文人雅士的推广和倡导之下，在历代制壶名家的专研和创新之下，逐步成为文学、艺术的深刻表达载体，并演化为一种实用价值鲜明、文化内涵独特的器物。审美意识的引领，着眼于“观复”二字。赏析世间万物你只有静下心来一遍又一遍反复仔细观察，才能认清它的本质。从成品的赏析，各个历史时期艺术特点的演变，再到紫砂工艺的全面认识。展览的进程和节奏，伴随着外在造型的变迁走向内涵的挖掘。藏匿在宜兴紫砂中的各种奥秘，等待你的深刻解读。

紫砂是一种特殊的陶，也是一种炻器，是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品，由于其自身含有铁质粘土，所以具有很强的可塑性，且制作出的器具具有结构紧密、接近瓷化的特点。古代文人很喜欢紫砂制作的紫砂壶的原因之一是因为紫砂材质的亚光性，即紫砂能反射大部分阳光，使刻在壶上的文字画面凸显出来。因此大多文人喜欢在紫砂制作的器具上题词或绘以花鸟景致。紫砂制作的器具中最出名的便是紫砂壶。古人云，浅壶泡绿茶，深壶泡红茶。紫砂壶是泡茶的最佳器具，那是由紫砂壶具有双重气孔结构，冷热急变性好，并易吸茶汁的特性决定的。紫砂泥原泥是由红泥、绿泥、紫泥三种构成，可三种泥按一定比例掺杂制作，又可单一种泥制作或以不同温度气氛烧成，呈现出紫而不姹、红而不嫣，黑而不墨，如铁如石，胡金胡玉，备正文于一器，具百美于三停，远而望之，黑幼若君钟鼎陈明庭，追而察之，灿若琬琰浮精英。

壶与火相遇，紫砂蜕变为金玉之宝；人与壶相适，壶成了爱壶者无言的诗歌。一把壶由一杯土涅槃重生，因遇上茶，才绽放出生命中独特的光辉。紫砂为了回报茶的知遇之恩，也把最好的茶奉献给人们，我们也同样感谢紫砂与茶净化了我们的心灵。紫砂与茶为我们带来的无尽的乐趣，但对于紫砂壶也逐渐演变成文人雅士以及壶友的最爱。直至现在紫砂壶已发展成为全民的艺术，各位紫砂大家在传承前人的技艺之是融入了新时代的元素，让紫砂与时代接轨，让紫砂走向国际化，作为现在中国非特质文化遗产之一，紫砂壶的独特已深入人心，自然紫砂壶的发展也会有更好的方向！

继承传统、崇尚自然、有所创新，是当今紫砂从艺者必须遵循与面对的课题。紫砂壶《大混方》从传统造型中博采众长，吸收艺术美感的特色，突出了作品的简约之美。结合《大混方》设计此壶的盖、钮、流、把，使此壶既保持简洁明快的艺术风格，又突出创新的美感。学习前辈大家的作品，不是简单模仿，而是秉承“艺术当随时代”的理念，仿佛提炼后逐渐形成自己制作紫砂壶的艺术风格。在制作紫砂壶中，以简约的造型为切入点，增添了紫砂壶的文化元素和艺术趣味，使此壶以简洁的形制反映出造型设计的简约美与艺术传承的魅力。

千百年来，中国的文人士大夫们有意识地把品茶作为一项能显示高雅涵养、寄托情感，以及表现自我的艺术活动。因此，品茶时集儒、道、佛与民风民俗于一炉的中华茶文化。此壶，壶身均匀大小得体，壶腹如婴儿肌肤般光滑细嫩，方圆结合的嘴巴，恰到好处，流畅自如，更多了一份大气，这款“大混方”可以称之为壶中之君子了，形制大气稳重，线条变化多，明快而和谐。

壶艺泰斗顾景舟在《壶艺的形神气》中说：“探索壶艺的创新，既要有取舍传统的优良特色，又要能吸收新的东西，要有新的突破，要能够发现在外形下透露出的内在真谛，而这个真谛就是美的本身。”这段话讲了大师对紫砂传统与创新关系的精辟分析，揭示了继承与创新在陶艺发展中的双重作用。整款壶器简洁明快、古色古香、韵味十足，造型简洁却不失风骨。紫砂壶《大混方》比例协调、轮廓分明，全器气势挺拔、英姿飒爽，成就紫砂光素器之美。

[1]《壶锦》 香港锦锋国际贸易有限公司 1985年版