话紫砂艺术之陶刻精髓

余 跃

江苏宜兴 宜兴 214221

话紫砂艺术之陶刻精髓

余 跃

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶刻风格或简约清逸，或拙朴厚重，或俊秀洒脱，或豪情万丈，不同风韵的陶刻艺术与紫砂陶器结合，体现中国文化的丰富和深刻，是诗词书画的再现，是金石雕刻的结合。对于紫砂陶刻文化的继承人而言，笔者将文人紫砂开创了属于自己的新局面，艺术的发展，是知识的生力军和推动者。

紫砂艺术；风格；艺术表现

宜兴紫砂名扬天下，紫砂陶刻，在紫砂壶的历史上，有着特殊的意义。紫砂艺术是中华优秀的传统文化，陶刻艺术的价值在于将文化的哲学观、价值观、审美观和众多的文化形式与紫砂器自然而不可分割地结合，它的发展和提升有赖于紫砂艺人对传统文化的领悟，厚积薄发，陶刻艺人的基本修养、意趣及格调品位是神韵的关键。

作为一件陶刻作品，要表现出浓烈的陶刻气味，比如演戏，要在舞台上通过灯光、道具神韵、唱腔和身段等共同交融，才能产生足够的戏味。所谓刻味，是在坯体上通过书画、布局、用刀等手法的共同作用产生的陶刻效果。刻味不够就像演员脸上无表情，无神采，唱腔无韵味，甚至不着调。刻味应简约而不简单，精微而不琐碎，粗放而不粗俗。

从明代中期起，紫砂壶逐渐集壶艺、诗词、书法与篆刻于一体，虽然是“刻”，却是一门富含着深厚文学底蕴的艺术。紫砂陶刻是以刀代笔，将中国传统的书法、绘画、金石、篆刻诸艺术融于一体的艺术。陶刻技艺要求对真、草、隶、篆等各种书体勤加练习，品尝汉字书写的无穷奥妙，以期融会贯通，灵活运用;对国画中的人物、山水、花鸟等题材在紫砂壶上的应用都细细地揣摩，或工笔，或写意，感受其中的意境，领悟内中的含义。

紫砂陶刻风格或简约清逸，或拙朴厚重，或俊秀洒脱，或豪情万丈，不同风韵的陶刻艺术与紫砂陶器结合，体现中国文化的丰富和深刻，是诗词书画的再现，是金石雕刻的结合。对于紫砂陶刻文化的继承人而言，笔者将文人紫砂开创了属于自己的新局面，艺术的发展，是知识的生力军和推动者。

陶刻作为装饰手段，技艺上的纯粹用刀已不是最主要的行为方式，单纯的刻字刻画，就是宜兴地方所谓的刻底子，虽然有水平高低之分，也只是技艺娴熟与否的区别，是技术层面的要求，在陶都宜兴从事这样陶刻的工匠少说有几百之多，其中绝大多数只在产品上作机械刻画，而不是二度创作。陶刻中最主要的是艺术层面的要求，是文学、绘画、书法、金石浑然一体的结合形式及最恰当的表现手段。

紫砂陶刻的表现形式，除线描阴刻外，还有阳刻、琢沙地等。线描阴刻，就是凹状的刻文，阳刻就是凸状的刻文，而琢沙地，是用小刀或小钻，在器物表层琢成点点沙粒状的块面，再在块面上面凸显陶刻文字。不上色的陶刻叫清刻，刻后着颜色的叫着色刻。泥未干时陶刻称湿刻，泥坯干后称干刻。

陶刻为紫砂壶，尤其是紫砂光货起到了非常关键的装饰作用，它能为紫砂壶增添文化底蕴，历来受到壶友的欢迎和喜爱。紫砂壶的陶刻，早期仅限于壶的底部，为壶艺家的落款。后由于紫砂壶的社会影响，吸引书画金石家前来定制茶壶并亲自挥毫镌刻，亦逐渐形成一种风尚，追求书法及镌刻趣味。

宜兴紫砂是中华陶瓷文化的艺术瑰宝，紫砂壶的精湛工艺和赋予的人文内涵深深地影响着人们艺术欣赏层次的提升。数百年来，紫砂的陶刻技艺在宜兴紫砂壶的装饰中占有重要的地位。“字以壶传，壶随字贵”，道尽了陶刻艺术的高度价值。

一花一世界，一叶一菩提，自然山水，一草一木，日月华光，是陶刻创新中重要的素材来源。紫砂好像有一种神奇的魅力，感染着触碰过它的每一个人。它就像一本厚厚的古籍，翻开它，品读它，你会被丰富的内容所折服。一壶一乾坤，，时间越久，人们越能感受到紫砂陶刻艺术的独特意境和内涵。

[1]《紫砂的本体语言》 吴鸣 景德镇陶瓷