宝鼎茶闲烟尚绿

文 万 石

宝鼎茶闲烟尚绿

文 万 石

《雄风壶》 李四清/作

江南就是江南，处处都是江南。对于一个在北方长大的人，此刻，才领略了什么是湿润、诗意。两岸是漫长的青石板路，舟中冥想，几乎忘了此行是来做什么的——就在美梦徜徉中，我们来到了李四清先生的居所。

我们中国有几样东西，是以“小”而能容“大”的，比如“篆刻”，再比如，宜兴“紫砂壶”。用通俗的说法是：“越是民族的，就越是世界的”，但实际上，这里的“民族”，往往指的是独具特色的“文化积淀”。“文化”，在四清先生的居所，我才意识到自己对“文化”的理解多么片面、肤浅——“文化”绝不是在网上看几张图片，也绝不是在高楼大厦里把玩古董，“文化”是一种“布置”“生活方式”。

木心先生评价《红楼梦》里的诗词：像水草，要放在水里，才好看。李四清先生的紫砂壶也是这样，要在相宜的环境氛围里，才能真正领略到它们的好处。

四四方方的小院，沿西窗种着一大丛竹子，新旧交颈、相互映衬，顶尖处高出二楼一个头顶，微风一过，沙沙作响。院中央是一条砖砌小道，砖是青砖，缝里生着朵朵青苔，四清先生已经出现在门口……

《祥龙戏珠》 李四清/作

《紫玉金砂》 李四清/作

窗台前有一小案，阳光照进来，绿影斑驳。西墙上挂着一幅《茶道》，此刻，四清先生正用行动诠释着什么是真正的“茶道”。谈话寥寥，而渐入佳境。端握在四清先生手中的，是一把紫金《雄风壶》。他道：“拙技浅陋，这把壶，或者和诸位雄浑的气质略相匹配。”我仔细在四清先生的指缝之间欣赏壶肚的图案，原来是一只下山的猛虎，山岩陡峭，岩缝里生满展示着厉风形状的野草，而虎掌却能稳踏其上，尾巴一甩、放出噼噼啪啪的闪电，虎吼连连，在房间里回荡……“好壶，好壶！”佟老师不禁连声赞叹。

好壶配好茶，“宝鼎茶闲烟尚绿”，《红楼梦》里的诗句再次来到我面前。我从竹影的摆动里揣摩着风向，一边看是否和杯子里腾起的绿雾走向相合。几个人都没有说话，只是静静地神游在诸物之中。

四清先生摆开了棋盘，微微一笑，道声：“请！”这边佟老师也是围棋高手，两人正是“将遇良才”，在窗前的小案上对弈起来。

我不谙此道，于是在房间里四处转转。靠南墙有一架古书，大部分都是艺术类的，也不乏古典文学，甚至还有许多学术著作，比如沈从文先生的《中国古代服饰研究》《战国铜镜》，王国维先生的《观堂集林》，李济先生的《安阳》。正厅和西间的隔断处有一扇形摆架，上面还有几把紫砂壶。我一把一把拿下来，细细鉴赏，一边向四清先生询问每一把壶的制作故事。

蜗型脚、鼎式身，从鼓肚里幻化出一条祥龙来。这条祥龙还没有被繁缛的修饰变得矫情，而是通体光滑、干净利落、柔韧有力，仿佛一条皮鞭、不甩自响，你用眼睛就可以看到它澎湃的激情。吸引它的，是壶盖上镶嵌的明珠，为着这个目标它铆足了劲儿挣脱壶身的束缚。正是四清先生抓拍住了它此刻的力道，把它完美的身影在紫砂壶上再现。

《紫玉金砂》，又是另一种浑厚之美。生命虽美，而昙花一现，比生命更伟岸的，是孕育生命之美的物质，比如大地，比如玉石，再比如紫砂。战国古玉浑厚古朴，四清先生在制作这把壶的时候，受到了战国玉的启发，我们从壶把能够看到。再往前，就是“方”与“圆”的完美结合，不同的角度看过去，竟然完全不一样。在这里，我们能看到一种哲学：“圆即是方，方即是圆。”而“方”和“圆”，也正是文明之光的源泉和高度凝练。

“垂莲柱”在中国历史悠久，宋《营造法式》上就有数处提到“虚柱”，而且有“虚柱莲华蓬五层”的条目。在垂花门麻叶梁头之下有一对倒悬的短柱，柱头向下，头部雕饰出莲瓣、串珠、花萼云或石榴头等形状，酷似一对含苞待放的花蕾，这种短柱被称为“垂莲柱”，原属于佛教雕塑，后来被中国古代建筑广泛采用，常见于四合院、殿堂等建筑物。受“垂莲柱”启发，四清先生做了一把《莲柱》壶。可以看到腾腾的佛国烈焰在飞升，壶肚上端坐的，是笑口弥勒，背面还有题诗，“泥、形、工、款、功”相得益彰。

……

欢乐时光易逝，在依依不舍地离别四清先生居所之际，我忽然想起周作人先生的一段文字：“喝茶当于瓦屋纸窗下，清泉绿茶，用素雅的陶瓷茶具，同二三人共饮，得半日之闲，可抵十年的尘梦。”

《莲柱》（正面） 李四清/作

《莲柱》（背面） 李四清/作

李四清

高级工艺美术师，中国紫砂专业人才库会员，中国工艺美术协会会员，中国紫砂优秀青年陶艺家。特有的人文环境，使其从小与紫砂结下了不解之缘。其间得到了工艺美术大师吕尧臣的指点，接受了紫砂壶的创作设计理论和实践的严格培训。1991年进入专业的技术工艺美术学校深造进修，在陶瓷理论上得到了更为系统的学习和积累；进行紫砂壶艺的创作，所制作的作品深受各界友人的珍爱。在长期制作与设计中，逐步形成气韵清灵、形意飘逸的壶艺风格，创办了陶艺工作室。